卡夫卡家具

苏州卡夫卡门店在哪里？

展开全部 一 一天早晨，格里高尔·萨姆沙从不安的睡梦中醒来，发现自己躺在床上变成了一只巨大的甲虫。

他仰卧着，那坚硬的像铁甲一般的背贴着床，他稍稍抬了抬头，便看见自己那穹顶似的棕色肚子分成了好多块弧形的硬片，被子几乎盖不住肚子尖，都快滑下来了。

比起偌大的身驱来，他那许多只腿真是细得可怜，都在他眼前无可奈何地舞动着。

“我出了什么事啦？”他想。

这可不是梦。

他的房间，虽是嫌小了些，的确是普普通通人住的房间，仍然安静地躺在四堵熟悉的墙壁当中。

在摊放着打开的衣料样品--萨姆沙是个旅行推销员--的桌子上面，还是挂着那幅画，这是他最近从一本画报上剪下来装在漂亮的金色镜框里的。

画的是一位戴皮帽子围皮围巾的贵妇人，她挺直身子坐着，把一只套没了整个前臂的厚重的皮手筒递给看画的人。

格里高尔的眼睛接着又朝窗口望去，天空很阴暗——可以听到雨点敲打在窗槛上的声音——他的心情也变得忧郁了。

“要是再睡一会儿，把这一切晦气事统统忘掉那该多好。

”他想。

但是完全办不到，平时他习惯于向右边睡，可是在目前的情况下，再也不能采取那样的姿态了。

无论怎样用力向右转，他仍旧滚了回来，肚子朝天。

他试了至少一百次，还闭上眼睛免得看到那些拼命挣扎的腿，到后来他的腰部感到一种从未体味过的隐痛，才不得不罢休。

“啊，天哪，”他想，“我怎么单单挑上这么一个累人的差使呢！长年累月到处奔波，比坐办公室辛苦多了。

再加上还有经常出门的烦恼，担心各次火车的倒换，不定时而且低劣的饮食，而萍水相逢的人也总是些泛泛之交，不可能有深厚的交情，永远不会变成知己朋友。

让这一切都见鬼去吧！”他觉得肚子上有点儿痒，就慢慢地挪动身子，靠近床头，好让自己头抬起来更容易些；他看清了发痒的地方，那儿布满着白色的小斑点，他不明白这是怎么回事，想用一条腿去搔一搔，可是马上又缩了回来，因为这一碰使他浑身起了一阵寒颤。

他又滑下来恢复到原来的姿势。

“起床这么早，”他想，“会使人变傻的。

人是需要睡觉的。

别的推销员生活得像贵妇人。

比如，我有一天上午赶回旅馆登记取回定货单时，别的人才坐下来吃早餐。

我若是跟我的老板也来这一手，准定当场就给开除。

也许开除了倒更好一些，谁说得准呢。

如果不是为了父母亲而总是谨小慎微，我早就辞职不干了，我早就会跑到老板面前，把肚子里的气出个痛快。

那个家伙准会从写字桌后面直蹦起来！他的工作方式也真奇怪，总是那样居高临下坐在桌子上面对职员发号施令，再加上他的耳朵又偏偏重听，大家不得不走到他跟前去。

但是事情也未必毫无转机；只要等我攒够了钱还清了父母欠他的债——也许还得五六年——可是我一定能做到。

到那时我就会时来运转了。

不过眼下我还是起床为妙，因为火车五点钟就要开了。

” 他看了看柜子上滴滴嗒嗒响着的闹钟。

天哪！他想到。

已经六点半了，而时针还在悠悠然向前移动，连六点半也过了，马上就要七点差一刻了。

闹钟难道没有响过吗？从床上可以看到闹钟明明是拨到四点钟的；显然它已经响过了。

是的，不过在那震耳欲聋的响声里，难道真的能安宁地睡着吗？嗯，他睡得并不安宁，可是却正说明他睡得不坏。

那么他现在该干什么呢？下一班车七点钟开；要搭这一班车他得发疯似的赶才行，可是他的样品都还没有包好，他也觉得自己的精神不甚佳。

而且即使他赶上这班车，还是逃不过上司的一顿申斥，因为公司的听差一定是在等候五点钟那班火车，这时早已回去报告他没有赶上了。

那听差是老板的心腹，既无骨气又愚蠢不堪。

那么，说自己病了行不行呢？不过这将是最不愉快的事，而且也显得很可疑，因为他服务五年以来没有害过一次病。

老板一定会亲自带了医药顾问一起来，一定会责怪他的父母怎么养出这样懒惰的儿子，他还会引证医药顾问的话，粗暴地把所有的理由都驳掉，在那个大夫看来，世界上除了健康之至的假病号，再也没有第二种人了。

再说今天这种情况，大夫的话是不是真的不对呢？格里高尔觉得身体挺不错，只除了有些困乏，这在如此长久的一次睡眠以后实在有些多余，另外，他甚至觉得特别饿。

这一切都飞快地在他脑子里闪过，他还是没有下决心起床——闹钟敲六点三刻了——这时，他床头后面的门上传来了轻轻的一下叩门声。

“格里高尔，”一个声音说，——这是他母亲的声音——“已经七点差一刻了。

你不是还要赶火车吗？”好温和的声音！格里高尔听到自己的回答声时不免大吃一惊。

没错，这分明是他自己的声音，可是却有另一种可怕的叽叽喳喳的尖叫声同时发了出来，仿佛是伴音似的，使他的话只有最初几个字才是清清楚楚的，接着马上就受到了干扰，弄得意义含混，使人家说不上到底听清楚没有。

格里高尔本想回答得详细些，好把一切解释清楚，可是在这样的情形下他只得简单地说：“是的，是的，谢谢你，妈妈，我这会儿正在起床呢。

”隔着木门，外面一定听不到格里高尔声音的变化，因为他母亲听到这些话也满意了，就拖着步子走了开去。

然而这场简短的对话使家里人都知道格里高尔还在屋子里，这是出乎他们意料之外的，于是在侧...

卡夫卡与《变形记》简介

弗兰茨？卡夫卡（Franz Kafka,1883-1924）展开全部 在西方现代文学中有着特殊的地位。

他生前在德语文坛上几乎鲜为人知，但死后却引起了世人广泛的注意，成为美学上、哲学上、宗教和社会观念上激烈争论的焦点，被誉为西方现代派文学的主要奠基人之一。

论年龄和创作年代，卡夫卡属于表现主义派一代，但他并没有认同于表现主义。

他生活在布拉格德语文学的孤岛上，对歌德、克莱斯特、福楼拜、阳思妥耶夫斯基、易卜生、托马斯？曼等名家的作品怀有浓厚的兴趣。

在特殊的文学氛围里，卡夫卡不断吸收，不断融化，形成了独特的“卡夫卡风格”。

他作品中别具一格甚至捉摸不透的东西就是那深深地蕴含于简单平淡的语言之中的、多层次交织的艺术结构。

他的一生、他的环境和他的文学偏爱全都网织进那“永恒的谜”里。

他几乎用一个精神病患者的眼睛去看世界，在观察自我，在怀疑自身的价值，因此他的现实观和艺术现显得更加复杂，更加深邃，甚至神秘莫测。

布拉格是卡夫卡的诞生地，他在这里几乎度过了一生。

到了生命最后的日子，他移居到柏林，试图摆脱不再是卡夫卡的布拉格。

不管怎样，跟他的同胞里尔克和韦尔弗相比，卡夫卡与布拉格保持着更长时间和更密切的联系。

在这个融汇着捷克、德意志、奥地利和犹太文化的布拉格，卡夫卡发现了他终身无法脱身的迷宫，永远也无法摆脱的命运。

《变形记》 一本打开之后即会受到教育的好书 一个小人物，一个偶在的个体生命，其命运就是如此地充满了偶然性、荒谬性，其人生悲剧就是如此地不可预料、不可逃避，更谈不到积极地给以预防。

20世纪世界10部影响深远的小说之一 影响历史进程的100本书之一 卡夫卡是现代主义文学的开山祖师，《变形记》是他的代表作品之一。

如果你想了解现代主义文学，最好的办法就是从反复阅读《变形记》开始。

在本书中卡夫卡描述了小职员格里高尔·萨姆沙突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的荒诞情节，借以揭示人与人之间--包括伦常之间--表面上亲亲热热，内心里却极为孤独和陌生的实质，生动而深刻地再现了资本主义社会中人与人之间的冷漠。

在荒诞的、不合逻辑的世界里描绘＂人类生活的一切活动及其逼真的细节＂，这正是著名小说家卡夫卡的天赋之所在。

阅读《变形记》，有一种思维的乐趣，有一种睿智的感觉，思想上的所得显然多于心灵的收获，能从那极度的变形与夸张里体会到生命的悸动与冲突。

本书比较完整地代表了卡夫卡的思想深度与创造特点，是西方现代主义文学的经典作品之一。

卡夫卡的《变形记》把我们带往不熟悉的另一世界，而其实，那另一世界原本属于我们的人性之邦，只是卡夫卡试图用另一套叙述方式与技巧来展示我们人性内部的黑暗王国。

因为我们平时不朝它看上一眼，初见之下，才会感到它是如此的陌生、怪异和难以理解。

--青年作家 郗晓波 在描写人被物化的作品中，奥地利著名的＂现代艺术的探险者＂卡夫卡1912年完成的中篇小说《变形记》，是西方现代派文学中描写人被异化的杰作。

--知名教授 刘建军 西方文坛推崇＂卡夫卡是本世纪最佳作家之一＂，并说＂如果要举出一个作家，他与我们时代的关系最近似但丁、莎士比亚、歌德与他们时代的关系，那么，卡夫卡是首先会想到的名字＂。

尽管这些赞词未免有过甚其词之嫌，但以《变形记》为代表的卡夫卡的作品，的确对西方现代派文学产生了很深的影响，以至形成了一门专门研究和讨论其作品的＂卡夫卡学＂。

--《影响历史进程的一百本书》 如果你读书是为了找乐赶时髦，卡夫卡的《变形记》绝对不适合你，不适合你美酒加咖啡的浪漫。

书中荒诞的痛苦，会将你刚刚举起的酒杯轻易击碎。

如果你不是一个盲目的乐观主义者，此书可谓精彩至极，可反复阅读、细细品味。

--《卡夫卡传》 陌生的卡夫卡 什么是好小说？这是个永远可以谈论却又永远难以求解的问题。

但好小说不一定是好看的小说，不一定适合大众读者的阅读口味，因为好小说都是新鲜的、独特的。

它在与传统阅读习惯＂对抗＂过程中提供了新的艺术因素，使习惯于传统阅读的读者不得不陷入难解之谜的深渊，所以也往往给人们留下了不怎么好看的印象。

阅读卡夫卡的《变形记》，对读者是一种智力、情感上的挑战，因为他的作品是文学上的一个变数，很陌生，用传统的阅读方法很难解读。

《变形记》超越时空的限制，对事件的交代极其模糊，不指明具体的时间、地点和背景。

甚至泯灭了幻象和日常生活之间的界限，虚幻与现实难解难分地结合成一个整体了。

看来，卡夫卡的《变形记》把我们带往不熟悉的另一世界，而其实，那另一世界原本属于我们的人性之邦，只是卡夫卡试图用另一套叙述方式与技巧来展示我们人性内部的黑暗王国。

因为我们平时不朝它看上一眼，初见之下，才会感到它是如此的陌生、怪异和难以理解。

捷克作家米兰·昆德拉在《小说的艺术》中称小说家为＂存在的勘探者＂，而把小说的使命确定为＂通过想像的人物对存在进行深思＂，＂揭示存在不为人知的方面＂。

卡夫卡的《变形记》就是探究存在之谜的，但他所关注的重点是＂不可视的内心生活＂--人的...

求福尔摩斯探案选集里的好词好句好段

展开全部 上百度百科 【名言】 1.在没有得到任何证据的情况下是不能进行推理的，那样的话，只能是误入歧途。

《血字的研究》 2.世上的事都是前人做过的，没什么新鲜的。

3.把奇怪和神秘混为一谈是错误的，最最平常的犯罪往往却是最神秘莫测的，因为它没有奇特之处作为推理判断的依据。

4.不被人注意的事物，非但不是什么阻碍，反而是一种线索。

解决此类问题时，主要运用推理方法，一层层往回推。

5.不要让一个人的外表影响你的判断力，这是最重要的。

感情会影响理智的。

《四签名》 6.我们必须深入生活，只有如此才能获得新奇的效果和非同寻常的配合，而这本身比任何想象都有刺激性。

《红发会》 7.通常来说，愈稀奇的事，真相大白后，内情愈平常。

而那些非常普通的案件才令人迷惑。

《红发会》 8.生活是很枯燥的。

我的一生就是力求不要在平庸中虚度光阴。

这些小小的案件让我遂了心愿。

《红发会》 9.不寻常的现象总能给人提供一些线索，而没有什么特征的案子却是难以侦破的。

《红发会》 10.对于一个真正的推理家而言，如果有人指给他一个事实的其中一个方面，他不仅能推断出这个事实的各个方面，而且能够推断出由此将会产生的一切后果。

正如居维叶经过仔细思考就能根据一块骨头准确地描绘出一头完整的动物一样。

一个观察家，既已透彻了解一系列事件中的一个环节，就应能准确地说出前前后后的所有其他的环节。

我们还没到只要掌握理性就能获得结论的地步。

问题只有通过研究才能获得解决，想仅仅依靠知觉解决问题，最后一定会失败的。

不过，要使这种才能发挥到极致，推理家就必须善于利用他已经掌握的所有事实。

这就意味着推理家要掌握渊博的知识。

《五个橘核》 11.设想多么重要啊！对已发生的事进行设想，并按设想去办，也许就能找到结果。

12.在侦探工作中，最重要的莫过于能从繁琐的事实中分清主次。

否则，你的精神不但不能集中，反而会被搅得分散。

13.曾有一两次，我深悟到，我抓到罪犯而造成的坏处比犯罪本身还要严重。

我现在已经懂得了慎重，法律和良心相比，我更愿意欺骗法律。

《格兰其庄园》 14.首先要把一切不可能的结论都排除，那其余的，不管多么离奇，难以置信，也必然是无可辩驳的事实。

或许剩下的是几种解释，如果这样，那就要一一地加以证实，直到最后只剩下一种具有充分根据证明的解释。

15.对于一个伟大人物来说，任何事物都不是微不足道的。

16.人类是渺小的，工作才是一切。

《红发会》 17. 因世间的一切就像根链条；我们只需瞧见其中一环，就可知全体的性质。

《五个橘核》 18.如果我能为社会除掉莫里亚蒂这个祸害，那么，我情愿结束我的侦探生涯。

我可以说，我完全没有虚度此生.如果我生命的旅程到今夜为止，我也可以问心无愧地视死如归。

由于我的存在，伦敦的空气得以清新。

在我办的一千多件案子里，我相信，我从未把我的力量用错了地方。

《最后一案》 19.如果能保证毁灭你，那么，为了社会的利益，即使和你同归于尽，我也心甘情愿。

《最后一案》 20.既然在道义上是正当的，那么我要考虑的只有个人风险的问题。

如果一个女士迫切需要帮助，一个绅士不应过多考虑个人安危。

《米尔沃顿》 21.华生，我从来没有恋爱过。

不过，如果我恋爱过，如果我爱的女子遭此惨遇，我也许会象我们这位目无法纪的猎狮人—样干的。

谁知道呢。

《魔鬼之足》 22.只要假以时日，没有什么不可以战胜的。

23.华生老兄，这真是多变的时代里固定不变的时刻。

会刮东风的。

这种风在英国还从来没有刮过。

这股风会很冷，很厉害，华生。

这阵风刮来，我们好多人可能就会凋谢。

但这依然是上帝的风。

风暴过去后，更加纯洁、更加美好、更加强大的国土将屹立在阳光之下。

《最后的致意》 24.笨蛋虽笨，但还有更笨的人为他们鼓掌。

25.头脑是我的一切，身体只是一个附件。

26.你知道魔术家一旦把自己的戏法说穿，他就得不到别人的赞赏了；如果把我的工作方法给你讲得太多的话，那么，你就会得出这样的结论：福尔摩斯这个人不过是一个十分平常的人物罢了。

27.你是在看，而我是在观察，这有很明显的差别。

《波希米亚丑闻》 28.如果你对一千个案子的细节了解得如数家珍，而不能破解第一千零一个案子的话，那就怪了。

《血字的研究》 29.你说我们是围绕太阳走，可即使是围着月亮走，这对我和我的工作也不会有什么影响。

《血字的研究》 30.谦虚和骄傲都是与事实相背而行的。

31.我决定站在犯人这一边 不站在死者那一边。

32.所谓事件，只要有不可解之处，就很容易解决。

看起来平凡无特征的犯罪才真棘手。

33.人不要在说明事实的理论上打圈圈，应该配合理论的说明，慢慢解开事实真相。

34.不论多么天衣无缝的犯罪，只要是人做的，就没有解不开的道理。

35.是的，我生来就是一个自由散漫的人，但同时又是一个极其好动的人，我常常想起歌德的那句话——“上帝只给你造了一个人形，只不过是体面其表，流氓其质。

”《四签名》 36.看起来美丽和平的田园，也可能潜藏着令人恐惧的邪恶秘密，何况是伦敦市内那些藏污纳垢的陋巷呢？ 37.如果一切可能性都无效...

曾厝垵有住一晚的必要么？哪家民宿有三人间呢？

展开全部 后现代主义文化思潮是西方理性主义文化传统的反动，它孕育于西方现代文化的母胎中，是秉有西方传统文化基因又在后工业化语境中变异而产生的“文化幽灵”对当代文化、艺术产生了巨大的影响。

后现代主义思潮本身并没有整齐清晰的模式和思想体系，在后现代主义的大旗下汇集着形形色色的流派、理论和假说。

可以说，它是西方后工业社会中全面反叛性的思潮，它一反传统文化的一元性、整体性、中心性、纵深性、必然性、明晰性、稳定性、超越性，后现代主义文化思潮标举多元性、碎片性、边缘性、平面性、随机性、模糊性、差异性和世俗性，彻底否认了传统文艺的美学追求、文化信念和叙事规则，典型的后现代主义作品呈现出构理性、消解中小躲避崇高、零度叙事、表象拼贴、与大众文化和流的鲜明特点。

后现代主义虽然其风行的范围主要是在文学界、艺术界、文艺理论界，但影响很大。

按照学术界比较认同的说法，中国当代艺术中的后现代主义变体出现在八十年代中期以后，在八十年代后半期，后现代主义是与先在的中国现代主义交织为一体而悄然出场的。

在当时，人们还未对后现代主义与现代主义的区别形成清晰、明确的认识，大多将之与现代主义混为一谈，等量齐观。

进入九十年代以后，后现代主义思潮进一步渗入了大众传媒和日常文艺消费，激起了众声“喧哗”。

由于后现代主义的无中心意识和多元价值取向，山此带来的一个直接的后果就是评判艺术价值的标准不甚清楚或全然模糊，艺术精品的存在受到了消费者的挑战，出现了高科技操作下的复制的艺术，甚至拼凑的艺术，无深度。

平面化。

增殖、拼贴、碎片等均成为后现代艺术的特征。

最典型的例子，便是漫画《论语》，大话《西游》，戏说乾隆，“搞笑”诺贝尔奖金，“交配”鲁迅小说中的人物，以及王朔的“痞子文学”和“无知无畏”的文学批判等等。

尤其是孔子和他的思想，在古典社会被作为“万世师表”的“圣人”而顶礼膜拜，只有少数精英分于才对它有解释权；至现代社会，则被作为“孔老二”、“孔家店”而打倒，较多的“准精英”开始对它说三道四地进行批判；进而到了后现代的今天，竞成为大众调侃的“漫画倍韵蟆U庵窒窒螅？醋杂谙执？帐跫叶派械母？睹赡壤錾？芳由虾？硬⒔？”愠匕岬秸估阑嵘献魑？帐跗氛钩觯？？辉倬哂卸派械摹跋确妗薄ⅰ扒拔馈币庖澹？？谴？？源笾谑鄙械髻┑囊庖濉？br /> 回答者：匿名 1-30 11:32--------------------------------------------------------------------------------Long long ago, there is a small mountain. There is a small village in the mountain. There is a farm in the village. A small boy and his sheep lives in the farm. ??One day, the boy is reading a book. He knows wolf is a big animal. It likes eating small animals. So the little boy climbs to the top of the mountain. The boy cries: “The wolf is coming! The wolf is coming!” People are frightened. They run away with their sheep. But the wolf doesn't come. The little boy thinks it's very funny. “Haha, silly people! There is no wolf.” The little boy laughs. ??The second time, the wolf is really coming. The boy cries: “The wolf is coming! The wolf is coming!” People don't believe the boy. The wolf eats the boy's sheep. He is crying. ??This story tells us: we can't tell lies. 回答者：樱花の飘雪 - 试用期 一级 1-30 12:41--------------------------------------------------------------------------------后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。

所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后，而是针对艺术风格的发展演变而言的。

后现代主义对环境的影响首先体现于建筑界，而后迅速波及到其他设计领域。

1966年，美国建筑师文丘里出版了《建筑的复杂性与矛盾性》一书。

这本书成了后现代主义最早的宣言。

文丘里的建筑理论是与现代主义“少就是多”的信条针锋相对的，提出了“少就是乏味”的口号，鼓吹一种杂乱的、复杂的、含混的、折衷的、象征主义和历史主义的建筑。

他认为，“现代建筑”是按少数人的爱好设计的，群众不了解，因此必须重视公众的通俗口味与喜爱。

1972年，他出版了《向拉斯维加斯学习》一书，把赌城中光怪陆离、五光十色的世俗建筑与设计奉为流行文化的杰出代表。

在这一点上，他与波普运动一脉相承。

后来的一些美国建筑师如格雷夫斯（Michael Groves,1934—）、穆尔（Charles Moore,1925—）等人又把目光转向传统的建筑风格上，特别是古典主义。

以简化、变形、夸张的手法借鉴历史建筑的部件和装饰，如柱式、山花等，并把其与波普艺术的艳丽色彩与玩世不恭的手法主义结合起来。

穆尔于1975—1978年设计的美国新奥尔良意大利广场就是后现代主义建筑的名作，它由各种历史式样的建筑片段构成。

1977年，美国建筑评论家詹克斯（Charles Jencks,1939—）出版了《后现代建筑的语言》一书，系统地分析了那些与现代主义理论相悖的建筑，明确地提出了后现代的概念，使先前各自为政的反现代主义运动有了统一的...

简介

你在提问中所说到的《嘉莉妹妹》是美国作家德莱塞的代表作之一。

如果你需要《嘉莉妹妹》文学评论的书籍或文章的话，可以到以下地址去下载：http://cnki.jxlib.com/Grid20/detail.aspx?filename=wlxy200203016&dbname=cjfd2002展开全部《嘉莉妹妹》这部作品讲述了这样一个故事： 18岁的嘉莉，漂亮而胆小，年轻无知，充满了对大都市繁华生活的幻想，对家人故土充满了留恋之情，但是，都市耀眼的万点灯火还是驱使她登上了去芝加哥的火车，去投奔她的姐姐，寻求新的生活。

但是，她不知道那耀眼的光华掩盖了多少谎言、谬误、邪恶和伪善。

在车上，她结识了一个年轻的推销员杜洛埃。

这是一个穿着时髦，油腔滑调的情场老手，老于世故、衣着得体，很能够吸引一些涉世未深和举止轻浮的女性。

对他的百般殷勤嘉莉深受感动，尤其是对芝加哥繁华景象的描述，使嘉莉倍感兴趣。

分手时，他们相互留下了地址。

嘉莉要去西凡布伦街找她的姐姐敏妮。

芝加哥在嘉莉的想象中是十分美好的，以为那儿满是金钱和欢歌。

但是，刚到芝加哥，她的梦想就破碎了。

姐姐住在工人和职员的住宅区，房间狭小寒酸而简陋，看得出姐姐的生活很拮据，这使初来乍到的嘉莉感到很沮丧。

第二天一早，嘉莉怀着朦胧的希望出门找工作，虽然她有些胆怯，但是美好的梦想和都市的繁荣的强大引力驱使着嘉莉东奔西走。

眼前林立的高楼和一家家大公司显得财大气粗，使嘉莉感到高不可攀。

可是，嘉莉还是鼓起勇气走进一家家公司和店铺，她希望总有一次实现她的愿望。

但是，无论在绸缎铺、帽子店还是百货店、服装店，她得到的都是“不要人”的冷冰冰的回答。

她慢无目的的走着，最后，好不容易才在一家制鞋厂找了份工作，算有了个着落。

嘉莉想象着工作的美好，她想象着用那微薄的收入满足自己的欲望，她幻想着种种特权和享乐，她把一切可以买到的欢乐都想遍了。

鞋厂里的工作十分繁重，手脚不停地劳累一天简直叫人腰酸背痛，精疲力竭。

嘉莉是新手，一直手忙脚乱，回到家里，早已四肢僵硬，动弹不得了。

尽管如此，她所能挣到的工钱每周只有四块半，还往往受到工头的苛责或无聊青年的调戏，她丧气极了。

更苦恼的是她还要把那微薄的工资的大部分交给姐姐作房租，这样，嘉莉就所剩无几了。

与此同时，杜洛埃正在豪华的酒店里同那些花花公子们夜夜欢歌，根本没在意嘉莉的存在。

并且，他还得到费莫酒家的经理——一是个成功人物，很有名气，交际很广的乔·威·赫斯渥的赏识。

杜洛埃为了挤进上层社会而投其所好，嘉莉则在无意间成为他们口中的谈资。

正当嘉莉悲叹自己苦命的同时，这种悲叹几乎如影随行地伴随着她。

不久，嘉莉病了，三天后再去上班时，鞋厂已经把她辞了。

她又开始一次次的东奔西走，但什么工作也没有找到，而她最后的一点钱也因为卖了顶御寒的帽子花光了，她不敢回家，怕姐夫汉森那冷淡的眼光，也怕姐姐虽然和气却透出懊恼的神情。

她百无聊赖的毫无目的地在街上浪迹着。

正当嘉莉心灰意冷的时候，却与那个年轻的推销员杜洛埃不期而遇。

杜洛埃对嘉莉十分热情，请他到豪华的饭店吃饭，并邀请她看戏。

嘉莉看出了他对自己的倾慕，她高兴而矜持地欣赏杜洛埃眉飞色舞的殷勤劲儿。

当杜洛埃给她钱让她去买衣服、鞋子的时候，她虽然惭愧，但又没有勇气拒绝，她觉得杜洛埃是一个漂亮的好心的男人。

嘉莉在接受杜洛埃的钱的时候并没有意识到金钱不是代表掠夺来的特权，而只代表一个人应得的报酬，即诚实劳动的回报。

只有在这种场合才可以接受金钱。

而嘉莉对金钱的道德意义的理解和一般人一样肤浅，认为“金钱是某种别人已经有了我也必须有的东西，”她手里拿着的钞票让她感到自己的境遇好多了。

回到姐姐家的时候，发现姐姐失业了，他们不能再留嘉莉住了。

但是，嘉莉不想回到死气沉沉的家乡，不久，嘉莉接受了杜洛埃的建议，和他住到了一起。

虽然开始的时候她还有些胆怯，但是欲望使她选择了这种生活。

既没有回家乡，也没有找到工作的嘉莉，就这样开始了她的另一段生活。

其实，杜洛埃只不过是受到内心欲望的驱使，按常规玩弄一下女人罢了。

嘉莉渴望着幸福，现在她又有一个安身之处了，杜洛埃为她花钱，带她出去玩。

但是，嘉莉的心理上承受着很大的负担，虽然，她住着宽大的房子，过着舒适的生活，虽然她喜欢奉承，爱慕虚荣，但是心里的声音告诉她：她在堕落。

就在这时候，杜洛埃把嘉莉介绍给他的朋友，费莫酒店的经理赫斯渥。

赫斯渥十分富有，在生意上春风得意，颇有能耐，家庭生活虽然缺乏宽容体谅和关心爱护，但靠习惯的力量和传统观念维系着，也算是安稳，儿女们也都长大了，都有了自己的事业和活动圈子，赫斯渥和妻子之间虽无爱情可言，但也无大的不满，虽然偶尔也有些艳遇，但是名利、权势、地位使他只能是逢场作戏，他必须维系住家庭的稳定。

另一方面，他温和、宁静、自信、处世圆滑，对女士殷勤周到，他对嘉莉表示的那份恭维，是每个女人都会赏识的。

他一见到嘉莉，就迷上了她的美貌，为她神魂颠倒。

而嘉莉也觉得赫斯渥更聪明，而且衣着得体，气度不凡，温文尔雅。

相...

有那些著名的写讽刺小说的作家

展开全部 ★世界几大讽刺小说家：1 欧亨利1862年9月11日，美国最著名的短篇小说家之一欧·亨利（O.Henry）出生于美国北卡罗来纳州一个小镇。

曾被评论界誉为曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父。

他出身于美国北卡罗来纳州格林斯波罗镇一个医师家庭。

父亲是医生。

他原名威廉·西德尼·波特（William Sydney Porter）。

他所受教育不多，15岁便开始在药房当学徒，20岁时由于健康原因去得克萨斯州的一个牧场当了两年牧牛了，积累了对西部生活的亲身经验。

此后，他在得克萨斯做过不同的工作，包括在奥斯汀银行当出纳员。

他还办过一份名为《滚石》的幽默周刊，并在休斯敦一家日报上发表幽默小说和趣闻逸事。

1887年，亨利结婚并生了一个女儿。

正当他的生活颇为安定之时，却发生了一件改变他命运的事情。

1896年，奥斯汀银行指控他在任职期间盗用资金。

他为了躲避受审，逃往洪都拉斯。

1897年，后因回家探视病危的妻子被捕入狱，判处5年徒刑。

在狱中曾担任药剂师，他在银行工作时，曾有过写作的经历，担任监狱医务室的药剂师后开始认真写作。

他开始以欧·亨利为笔名写作短篇小说，于《麦克吕尔》杂志发表。

1901年，因“行为良好”提前获释，来到纽约专事写作。

他最出色的短篇小说如《爱的牺牲》（A Service of Love）、《**与赞美诗》（The Cop and the Anthem）、《带家具出租的房间》（The Furnished Room）、《麦琪的礼物》（The Gift of the Magi）、《最后一片藤叶》（The Last Leaf）等都可列入世界优秀短篇小说之中。

2 巴尔扎克 19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表.他创作的《人间喜剧》被称为法国社会的“百科全书”，共91部小说，写了两千四百多个人物，展示了19世纪上半叶法国社会生活的画卷.3 莫泊桑莫泊桑，全名居伊.德.莫泊桑（Guy de Maupassant 1850--1893） :19世纪后半期法国优秀的批判现实主义作家，曾拜法国著名作家福楼拜为师。

一生创作了6部长篇小说和350多篇中短篇小说，他的文学成就以短篇小说最为突出，是与契诃夫和欧·亨利并列的世界三大短篇小说巨匠之一，对后世产生极大影响。

他擅长从平凡琐屑的事物中截取富有典型意义的片断，以小见大地概括出生活的真实。

他的短篇小说构思别具匠心，情节变化多端，描写生动细致，刻画人情世态惟妙惟肖，令人读后回味无穷。

4 马克.吐温 马克·吐温（1835年11月30日-1910年4月21日）是美国的幽默大师、小说家、作家，亦是著名演说家。

虽然其家财不多，却无损其幽默、机智与名气，堪称美国最知名人士之一。

其交友广阔，威廉·迪安·豪威尔士、布克·华盛顿、尼古拉·特斯拉、海伦·凯勒、亨利·罗杰诸君，皆为其友。

他曾被誉为：文学史上的林肯。

海伦·凯勒曾言：“我喜欢马克吐温——谁会不喜欢他呢？即使是上帝，亦会钟爱他，赋予其智慧，并于其心灵里绘画出一道爱与信仰的彩虹。

”威廉·福克纳称马克·吐温为“第一位真正的美国作家，我们都是继承他而来”。

其于1910年去世，年七十五，安葬于纽约州艾玛拉。

写作风格：熔幽默与讽刺一体，既富于独特的个人机智与妙语，又不乏深刻的社会洞察与剖析，既是幽默辛辣的小的杰作，又是悲天悯人的严肃！5 果戈里 俄国19世纪前半叶最优秀的讽刺作家、讽刺文学流派的开拓者、批判现实主义文学的奠基人之一，他出生于乌克兰一个地主家庭，中学毕业后在十二月党人革命运动的影响下到了彼得堡，当过小公务员，薪俸微薄，生活拮据，这使他亲身体验了“小人物”的悲哀，也目睹了官僚们的荒淫无耻、贪赃枉法、腐败堕落。

1831年辞职，专门从事文学创作。

1831~1832年他的处女作短篇小说集《狄康卡近乡夜话》问世，书中赞扬乌克兰人民的勤劳、智慧和善良，揭露封建主义和金钱势力的罪恶。

1835年，中篇小说集《米尔戈罗德》和《彼得堡的故事》的出版给他带来声誉。

《米尔戈罗德》收入四篇小说，其中《塔拉斯·布尔巴》是历史题材，塑造了哥萨克英雄布尔巴的形象，歌颂了民族解放斗争和人民爱国主义精神。

《彼得堡的故事》取材当时现实生活，展示了生活在专制制度下“小人物”的悲剧，尤以《狂人日记》、《鼻子》和《外套》最为突出。

《狂人日记》艺术构思独特，出现在读者面前的是狂人和狗的通讯、几篇日记，形式荒诞。

小说主人公是一个微不足道、安分守己的小公务员，受阶级社会重重压迫，处处被人侮辱蹂躏，最后被逼发疯。

《外套》写地位卑微的小官吏唯一生存乐趣是渴望攒一点钱做一件外套。

不料新外套刚上身便被人劫走。

这件事反成笑料，主人公最后含恨死去。

★中国四大讽刺小说：《儒林外事》、《聊斋志异》、《二十年目睹之怪现状》、《官场现行记》。

★世界四大吝啬鬼其中莎士比亚喜剧《威尼斯商人》中的夏洛克，莫里哀喜剧《悭吝人》里的阿巴公，巴尔扎克小说《欧也妮·葛朗台》中的葛朗台，以及果戈理小说《死魂灵》里的泼泼留希金，堪称为欧洲文学中不朽的四大吝啬鬼典型。

★“讽刺小说”这种小说类型比较适合并且也多见于短篇小说，如马克吐温的《竞选州长》...

小资是什么意思？

展开全部 小资是1990年代开始在中国大陆流行的名词，原本为“小资产阶级”的简称，特指向往西方思想生活，追求内心体验、物质和精神享受的年轻人。

小资一般为都市白领，又与“中产阶级”相差一定距离——主要在经济方面。

近些年，“小资”往往是一个贬义词，甚至成为颓废情绪的象征。

一个真正的“小资”必须具有一定的生活品位、思想水准和艺术鉴赏能力，例如以下方面： 文学：海明威、福克纳、马尔克斯、卡夫卡、普鲁斯特、博尔赫斯、卡尔维诺、昆德拉、村上春树、徐志摩、曹雪芹等。

音乐：古典音乐、爵士音乐、西方流行音乐、电子休闲音乐、新世纪音乐、世界音乐、中国传统音乐等 生活情趣：咖啡、家居、红酒、茶、笔记本电脑等 旅游：丽江、西藏、马尔代夫、欧洲、澳洲等 时装：不求最贵，但求自我风格。

外语：至少精通英语，通晓日语、法语、德语等更好。

要有tofel,gre，雅思等有效分数。

科技：懂得充分利用互联网作为工作、生活的工具。

范景中：如何艺术地翻译艺术

展开全部卡夫卡曾说：通天塔建成后，若不攀爬，也许会得到神的宽宥。

这一隐喻，象征了语言交流的隔绝。

同样的想法，还让他把横亘的长城与通天塔的垂直意象作了对比。

不过，攀爬通天塔所受到的惩罚——“语言的淆乱”，却并未摧毁人类的勇气。

翻译就是这种魄力与智慧的产物。

翻译乃苦事，但却是传播文明的最重要的方式；当今的学术平庸，翻译的价值和意义就更加显著。

翻译也是重要的学习方式，它总是提醒我们，人必犯错，从而引导我们通过错误学习，以致让我们变得更谦虚、更宽容也更文雅，对人性的庄严也有更深至的认识。

就此而言，翻译乃是一种值得度过的生活方式。

——范景中 中国美术学院教授 艺术史名著译丛主编语录一 艺术家：天才与人才以前，画画和做雕塑本质上与做家具相同；也就是说，制作者的职业态度、他与赞助人成委托人之间的关系，以及他的社会地位，都与工匠的一样。

艺术在近代才脱离了技艺，确切点说，技艺与艺术相分离——不只对技艺不利。

准时交货、按约完成和做工可靠在从前都是对画家和雕塑家的要求，酬金也与所花的时间挂钩。

甚至丢勒在要求他的法兰克福赞助人提高酬金时，也不提他的名声或高超的艺术造诣，而只是说所费时间大出所料，所用颜料也费用高昂。

画家的儿子子承父业：选择一门行当并不需要显出特别的天赋。

汉斯·梅姆林：《静物》。

卢加诺，罗汉兹堡藏马里努斯·凡·雷莫斯维勒：《圣哲罗姆在书房》。

马德里，普拉多博物馆。

此图为劝世静物画的来源我们将“艺术家”[artist]这一概念与优秀的特质、罕有的天赋、一种靠勤奋和经验也得不到的能力等观念相联系。

艺术家的活动似乎是 不可控制的，也不能归入一般类型的实用、必需和赚钱的活计。

比起艺术家来，工匠更深地受惠于社会和社区，且两者的受惠方式也不同。

对艺术家偶尔的赞赏往往掺杂有怀疑。

艺术家的地位有赖于名声，而名声又有赖于不确定的、可能变化的艺术判断。

青年人靠着希冀被赏识而过活，老年人则安享成就所带来的声望——要不然则靠着大胆地蔑视公众的评价而期待身后的名声。

艺术家对自己的责任，他们如此骄傲诉诸的责任，严格来说也就是一种义务。

——《论艺术与鉴赏》[德]马克斯·J.弗里德伦德尔 本书汇集了是作者为艺术家和艺术爱好者所写的、汇集了一位权威鉴定家一生的个人经验的艺术鉴赏指南。

它代表着从莫雷利、贝伦森到弗里德伦德尔西方美术史研究中鉴定学派的全部成就。

《论艺术与鉴赏》由三十八篇经验性议论文组成，涉及艺术哲学和心理学、绘画题材分类、形式批评、作品鉴定的基本要素，以及作品修复的标准和艺术文献的鉴别等论题。

本书的前半部分是理论性的，且渗透到了哲学的领域；后半部分则讨论绘画批评的实践。

书中所涉及的艺术史实被用来作为支持作者观点的论据，其中所举的例子都来自作者所熟悉的领域，即15和16世纪尼德兰的绘画。

作者坚信：对任何个体艺术品每次真正的考察，都有助于读者更好地理解整体的视觉艺术，甚至更好地理解一般意义上的所有艺术活动。

语录二 从莱奥纳尔多·达·芬奇到圣路加美术学院（16世纪）巴乔•班迪内利在罗马的“美术学院”，铜版画，阿戈斯蒂诺•韦内齐亚诺作于1531年要想找到一种具有不同社会意义的艺术教育制度的最初迹象，就必须回到美第奇家族统治下的佛罗伦萨，莱奥纳尔多曾在这座城市中接受过训练。

那里先是出现了柏拉图学园，接着早期语言学院也繁荣起来。

豪华者洛伦佐是菲奇诺的学院的灵魂人物，他创建了第一所小型的、非正式的绘画与雕刻学校，独立于所有行会规章与清规戒律之外。

这一定与莱奥纳尔多在米兰主持他的学院处于同一时期。

以下是瓦萨里对洛伦佐这一尝试的记述：那时（约1490年），豪华者洛伦佐命雕刻家贝托尔多任职于圣马可广场上他的花园之内，不是当他的众多漂亮古物的管理人，而是任一所学校的教师和校长。

而他打算建立的这所学校，是为了培养杰出的画家和雕刻家。

因为洛伦佐深深抱怨他的时代缺少著名的、令世人瞩目的雕塑家，倒是有那么多伟大的、杰出的画家；因此他决定……建立这所学校。

为此目的，他要求多米尼科•吉兰达约给他输送天资聪颖、可以造就的学徒到这座花园。

他要训导他们，以便为他自己、吉兰达约以及佛罗伦萨城带来荣耀。

——《美术学院的历史》[英]尼古拉斯·佩夫斯纳一本讲述美术学院历史的全景式著作，带您领略美术学院兴起与发展的图景。

本书开篇将academy这一术语的起源追溯到古希腊时期柏拉图学园的哲学传统，并介绍了在美术学院诞生之前这一古典传统在意大利文艺复兴时期复活并得到蓬勃发展的大背景。

在接下来的篇章中，作者以大量的史实和生动的叙述，从佛罗伦萨美术学院，到法国皇家美术学院，再到巴黎美术学院和国立包豪斯学校，一步步引领读者领略了美术学院兴起与发展的图景。

佩氏以讲述四百年欧洲各地美术学院的性质、目标、组织法与教学法的演进为主线，讨论了艺术家的社会地位、美术学院与行会的关系、艺术家与公众及政府的关系、艺术创作与艺术市场的关系等重要话题，其中不乏鲜为人知的史料与趣闻。