欧洲古文化家具 欧洲的文化

文化这种东西很难比较哪个更优秀，只能说各有特色吧，如果一定要比较的话，个人认为古代是南欧，近现代是西欧

1南欧的文化历史悠久，自希腊罗马以来，已有数千年，欧洲人有“光荣属于希腊，伟大属于罗马”的说法，事实上，所谓的古典文化，也是以希腊罗马为基础的，格言里的“条条大路通罗马”“进罗马城，穿罗马衣”“罗马不是一天建成的”等等说法，都足以证明古典文化在欧洲历史上的地位。希腊的哲学科学，罗马的政治法律，都是西欧文化的滥觞。特别是希腊的哲学，奠定了哲学的根基，苏格拉底，柏拉图，亚里士多德，一个个如雷贯耳的名字。当然中世纪的意大利教会文化，如托马斯阿奎那等人的经院哲学以及近代文艺复兴，马基雅维利的政治哲学都是光辉灿烂。还有意大利的博洛尼亚大学是近代大学之母。当然，除了希腊，意大利，西班牙在文艺复兴时期，以及近代绘画艺术等方面也有很大的贡献。

2西欧的兴起还是中古的事，罗马时期，无论高卢还是不列颠或是低地国家，都是附属于罗马的。自法兰克王国建立，西欧正式出现于历史的舞台上，因此，西欧的文化始于中世纪。法国在中世纪的神学和哥特式建筑上很有造诣，巴黎大学和阿尔贝拉开了经院哲学之先声，当然英国人在科学上的贡献始于中世纪，如罗杰尔培根，爱尔兰在中古早期也很有声望，奥古斯丁就是从那里去英国传教的，圣帕特里克使凯尔特人皈依了天主教，托马斯司各特就不用说了，哲学大师。但西欧主要还是在近代深深影响了世界。如法国的启蒙运动，除了太多哲人，但是这股思潮还得回到17世纪的英国，是从洛克开始的，19世纪自由主义思潮也在西欧盛行，之后斯宾塞的社会达尔文主义就大肆流行，近代的科学成就也大多出自于西欧，牛顿，惠更斯，培根，拉普拉斯，麦克斯韦，傅立叶，太多名人

3中欧的文化差不多也始于中世纪，法兰克帝国分裂后，东法兰克王国发展成了神圣罗马帝国。中欧的宗教文化也很有影响，科隆大教堂是欧洲四大教堂之一，但是中欧的文化在近代的地位很重要，主要是德国的哲学，想康德，黑格尔，费希特，谢林，费尔巴哈，马克思等等，当然日耳曼民族的艺术天分也是不能忽视的，想约翰斯特劳斯，巴赫，贝多芬，海涅等等，在音乐这块是有很高成就的，在教育这块，柏林大学首次将科技作为重要课程引入大学，实行了教育改革，被誉为现代大学之父

4北欧的文化在古代主要体现为维京人的文化，在对日耳曼史诗的保留上有较大贡献，如尼伯龙跟之歌，埃达经等等近现代以来以福利社会著称，由于脱离欧洲的政治经济经济中心，建树相对较少

5东欧的文化主要体现在斯拉夫人的发展上，最早对古代斯拉夫人记载的文献是《往事纪年》，《伊戈尔大公远征记》也是很有名的史料，斯拉夫人受拜占庭文化影响很深，东正教，西里尔字母，以及罗斯国的政治制度来源于拜占庭因而也可以说是间接受希腊影响，东正教的教堂有典型风格。近代摆脱蒙古人统治后，向外扩张，在文化上也吸收了大量西欧文化，典型的是彼得一世和叶卡捷琳娜的开明专制，俄国最大的贡献是将马克思主义的社会主义学说变为现实，在社会主义理论创新上颇多建树

欧洲家具刻画的图案藤蔓是什么寓意

传统的是各民族智慧的结晶和珍贵的文化遗产，其装饰部位的图案丰富多彩、美不胜收，而不同时期、不同地区的家具装饰图案的不同特性也是构成家具历史上不同艺术风格的重要元素；每一个装饰要素在家具的整体中都起着重要的作用，从而丰富了家具的造型，并形成了家具的多样化。莨苕、月桂树、贝壳、狮、老鹰等都是欧洲古典装饰艺术中常用的主题。它们都代表着什么样的寓意呢？

莨苕 （liáng tiào）

生长在欧洲南部的地中海沿岸，它有美丽的锯齿形叶子与优雅的姿态，因而被古希腊的艺术家和工匠们广泛应用于装饰艺术之中。从拜占庭风格、哥特式风格到文艺复兴风格，莨苕叶几乎是所有西洋风格艺术中最普遍的装饰主题。梵蒂冈的枝状烛台、罗马的万神殿圆柱、巴黎圣母院的墙壁都将造型各异的莨苕叶刻于其上。

莨苕纹样在西方的设计装饰中大量存在，是西方不同文化形态中最具代表性的植物装饰纹样，对装饰艺术史有着极大的意义。它经常以莨苕植物藤蔓为纽带，互相交错，以叶片为点缀，穿插少量花蕾，具有连续性和很强的“适合纹样”的特点，用生动的线条构成生命化的有机纹样，富于韵律、节奏鲜明，使人们感受到一种植物纹样风格化和生成过程中所承载的人类情感，其产生的艺术效果能使人产生鲜花、绿叶、阳光、波浪等积极、愉悦的联想；有古典的、贵族的气息，并有吉祥如意、祈求平安的寓意。

月桂树

　　欧洲古典装饰艺术中常用的主题。在古希腊，皇帝和奥林匹克优胜者所戴的头冠，都是用月桂树编成的，是一种荣誉的象征，这就是“桂冠”的由来。因此月桂树的花语是--骄傲。拿破仑曾视月桂树为权力的象征，并在那个时期的家具中大量使用月桂树装饰。

贝壳

　　腓力基人将贝壳视为幸运的象征，古希腊人则在古典装饰艺术中借用了这一主题。在文艺复兴后期的欧式古典家具中，扇贝装饰更得到广泛的使用，常常可以从沙发、椅子的靠背上或柜子的门面上看到扇贝壳的雕刻。

狮子　　动物的形象也较多地出现在欧洲的古典装饰艺术中，其中狮子是使用最多的一种。狮子拥有仪表堂堂的体魄、威严的仪态和贵族的气质，是力量和勇气的象征。希腊人和罗马人认为狮子是泉、门、寺院以及碑石的守护神，因而在这些地方都有狮子的形象。

鹰　　鹰在鸟类家族中的地位就像狮子在走兽中的地位一样不同凡响。在波斯、亚西利亚、埃及等地区的早期装饰中，鹰早已是常见的主题。后来，经过高度装饰化的鹰更广泛地出现在建筑物的屋顶或大型的浮雕中，而其展翅翱翔、搏击长空的雄姿则用镀金的青铜永远地定格，为拥有它的人平添一份天地间的豪情。

欧洲贵族文化生活是怎样的

贵族

贵族最初指的是奴隶制社会和封建社会中，因权力、财产高於其他阶级而形成的上层阶级。包括军事贵族、世俗贵族、宗教贵族。经过演变，贵族制度在一些国家延续下来，形成了稳定的贵族阶级。与平民阶级相比，贵族阶级享有更多的特权，拥有更大的政治权利。

贵族同其他阶级的最明显区别是拥有爵位。爵位可能是世袭的，也可能是非世袭的。

早期的贵族

古罗马时期，贵族是享有特权的公民。他们和平民阶级相对立、形成特权阶级的公民家庭集团。在公元前400年之前，贵族曾垅断一切官职和圣职。罗马皇帝必须是贵族出身。贵族免服兵役。4世纪以后，贵族逐渐演变成非世袭的荣誉头衔。

欧洲建筑风格的发展史是怎样的？

欧洲建筑在大的概念上应归属于西方建筑

从古希腊时代起到20世纪三四十年代

欧洲一直是西方建筑文明的中心

第二次世界大战结束后

这个中心逐渐偏移到了北美

虽然有更为早期的欧洲原始建筑

但是欧洲建筑真正的源头是古希腊文明

公元前5世纪到公元前4世纪

古希腊的建筑艺术达到鼎盛

以雅典卫城及其神庙为代表的一个个建筑杰作横空出世

它们简单而纯净

和谐而完美

具有惊人的艺术创造力

公元前1世纪

古希腊人的"光荣"被古罗马人的"伟大"所取代

后者兴建的宫殿、凯旋门、竞技场、剧场和大浴场雄伟壮观富丽堂皇

他们和古希腊建筑一道被视为垂范千古的经典

成为西方建筑文化最深刻的根源

在接下来中世纪的1000余年中

欧洲建筑具有两大特点

一是基督教堂和修道院始终是欧洲建筑的主体

二是伴随着罗马帝国和基督教的分裂

东西欧洲的建筑风格逐渐各树一帜

其中

在东欧的东罗马帝国

拜占庭建筑影响十分广泛

而在罗马风建筑之后兴起于西欧的哥特式建筑

则体现了中世纪建筑的最高成就

从15世纪的文艺复兴运动开始

信奉人文主义的艺术大师们又把西方建筑从宗教天国拉回了人间大地

在这一过程中

大师们特别注重研究古代经典建筑

热情复兴古希腊古罗马的建筑风格

并在此基础上进行了艺术再创造

为世界留下了众多光辉灿烂的建筑杰作

此后直到19世纪下半叶

欧洲建筑艺术思潮更迭频繁

四五百年间先后出现了巴洛克、古典主义、洛可可、新古典主义、浪漫主义、和折衷主义等不同的建筑风格

其间

教会势力、享乐之风、绝对君权、异国情调和百年战争都曾成为艺术蜕变的催化剂

历史发展到19世纪末20世纪初

在大工业日益兴盛的背景下

西方建筑的传统形制和美学体系发生了根本性的变化

其设计的核心从以往的注重审美明显的转移到追求技术与功能上

这直接导致了现代主义建筑的成熟和向全世界的扩散

而20世纪70年代之后

现代主义建筑的发展极端——“国际式”建筑对西方世界多年的垄断

又被“后现代主义建筑”打破

一个多种风格流派争相登场的局面呈现在今天

中国古典家具

自以为中外家具发展史学的还可以，但是回答你的问题比较困难。因为这个问题太宽泛了。

给你简单讲一下：中国家具发展史有四个部分组成：席地而坐的前期家具（商周、春秋、秦汉时期）、过渡时期的家具（魏晋南北朝、隋唐五代时期）、垂足而坐的后期家具（宋、元时期）、鼎盛时期的明清家具。中国古典家具受很多方面的影响：思想上受传统的儒家、道家思想、佛教思想。儒家的等级思想、道家的师法自然的思想。佛教思想影响了垂足而坐的椅子的形成。家具还受到建筑、工艺品等的影响。家具的结构借鉴建筑的梁柱结构、家具的装饰受到漆器、陶器的装饰方法的影响。一般认为明清家具为中国古典家具。

欧洲古典家具分为古代时期的家具、中世纪家具、近世纪家具。古代时期的家具有古埃及、古西亚、古希腊、古罗马家具。中世纪有拜占庭、仿罗马式、哥特式家具。近世纪有文艺复兴、巴洛克、洛可可、新古典家具。

现代家具分为三个时期，现代家具的探索（从索耐特研究曲木家具开始）、现代家具的形成（二战期间）、发展（二战之后）。

给你推荐两本书《中外家具发展史》、《世界家具发展史》。

谁了解家具的历史和文化？包括中国家具和欧美家具

中国家具发展史简述

中国家具是中国文化的重要组成部分，历史悠久，在其漫长的历史过程中，创造出了灿烂辉煌的文化。中国家具是中华民族的文化遗产，是全世界的共同财富。

家具，通常指“桌椅板凳”之类，中国各个时代人们的生活方式不同决定了中国家具发展的方向。魏、晋时代人们习惯席地而坐，因此家具多为低矮型，室内以床为主，地面铺席；再后来出现屏、几、案等家具，床既是卧具也是坐具，在此基础上又衍生出榻等。到商、周、秦、汉、魏各时期，没有太多变化，有凳、桌出现，但不是主流；直到汉代，胡床进入中原地带，到南北朝时期，高型坐具陆续出现，垂足而坐开始流行；到唐朝人们的生活方式发生变革，人们开始坐高，双足悬起，高的桌、椅、凳等已被人所使用，中国垂足家具逐渐兴起，经五代十国至宋代垂足家具才定型，各种配合高坐的家具也应运而生，垂足家具完全取代席地家具，制作工艺也基本成熟；到了明清时期，中国家具达到鼎盛时期，对家具的生产、设计要求精益求精，真正将中国家具推向艺术顶峰。

中国历代家具的特质，在于它不仅仅通过各历史时期的演变，完善其服务于人类的使用价值，同时还凝聚出在其特定环境里形成的不同艺术风格。在现存的明清家具中，比较集中的体现出精湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值和沉重的历史文化价值，这就使家具成为中华民族值得骄傲并珍视的文化遗产之一。

欧式古典家具，一般是指17世纪到19世纪这一历史时期改变日常生活风格、内涵和标准的家具及装饰的仿古复制品。同中式家具是中国家具文化的一个再现一样，欧式古典家具也都打上了鲜明的时代烙印，成为历史的见证。

??欧式古典家具的发展经历了文艺复兴时期、巴洛克时期、洛可可时期、新古典主义时期、维多利亚时期5个主要阶段。这5个阶段也对应了欧洲5个最繁荣、最具代表性的文化发展时期。

??精益求精是欧式古典家具的特点：以实木为材料，既有很好的硬度，又具相当的柔韧性；可雕刻出细腻的图案，又不至于开裂，使用期可达几十年以上；采用手工生产，浓厚的文化气息使其超越了“流行”的概念，成为一种品位的象征。遥远的距离和迥异的风格使得欧式古典家具更多地受到了国人的关注。

欧洲的古典家具经历了一个从个性化到逐渐包容的过程，这与现代人对家具的设计风格的多样化要求是一致的

简述欧洲家具设计从文艺复兴时期到罗可可时期的演变过程

　　同中式古典家具是中国古典文化的一个再现一样，欧洲古典家具也都打上了鲜明的时代烙印，成为历史的见证。而遥远的距离和迥异的风格，使得欧洲古典家具更多地受到了国人的关注。

　　欧洲古典家具的发展经历了5个主要阶段。这5个阶段也对应了5个最繁荣、最具代表性的文化发展时期，至今在各个时期欧洲古典家具上，我们依然可以追寻到不同时期文化的影子。

　　文艺复兴时期

　　文艺复兴时期的风格具有冲破中世纪装饰的封建性和闭锁性而重视人性的文化特征。将文化艺术的中心从宫殿移向民众，以及在对古希腊文化、古罗马文化再认识的基础上，具有使古典样式再生和充实的意义。文艺复兴开始于14世纪的意大利。15—16世纪时进入繁盛时期，又在欧洲各国逐步形成各自独特的样式。

　　意大利文艺复兴时期的家具多不露结构部件，而强调表面雕饰，多运用细密描绘的手法，具有丰裕华丽的效果。

　　法国文艺复兴时期的室内和家具木雕饰技艺精湛为其主要的装饰手法。

　　英国的文艺复兴样式似可见哥特样式的特征，但随着住宅建筑的快速发展，室内工艺占据了主要位置。

　　巴洛克时期

　　发源于17世纪20年代的意大利绘画、雕塑和建筑、家具，还有对青花瓷特别的需求。以后该种风格传遍了整个欧洲，不仅一些著名的艺术大师参与其中，还有许多新教徒手工艺人。

　　巴洛克风格占主导地位的母题包括古典叶纹装饰、山楣、垂花幔纹、面具、狮爪式器足、包嵌的银片嵌花纹饰、中国风样式以及精工雕铸的人像装饰。使用各种奢侈昂贵的材料，包括半宝石拼嵌、细木镶嵌、用天鹅绒作为家具的蒙面。造型重拙，富有雕塑感，经常采用弧曲的线条，或呈球茎状，但是装饰纹样却规范对称。

　　洛可可时期

　　洛可可风格出现于18世纪早期的法国，是对巴洛克经典风格过分的规范感和沉重感的一种反潮流，由路易十四统治下的让贝兰等设计师开创。虽然这种风格从18世纪30年代开始风行欧洲，但是美洲殖民地却少有影响。到了现代，这种风格却成为不少艺术家的创作灵感来源之一。

　　洛可可风格大量运用玲珑起伏的及不对称的形式， 特别是C形和S形涡卷纹的复杂精巧结合。主要母题包括贝壳式形状、写实性花朵和叶簇、奇相图案和中国式纹样。主题性形象包括戏剧人物和田园人物，以及四季风光和四季的拟人化形象。偏爱明亮色彩（经常是浅淡色彩）、轻巧的木材和涂金效果。

　　新古典主义时期

　　18世纪50年代开始发展，出于对洛可可风格轻快和感伤特性的一种反抗，也有对古代罗马城考古挖掘的再现，体现出人们对古代希腊罗马艺术的兴趣。这一风格的杰出倡导者是英国建筑师和设计师罗伯特亚当。到了18世纪90年代以后，这一风格变得更加单纯和朴素庄重。

　　特有母题包括缠索纹、卵箭式线脚、花束、奇相图案和花束垂环。造型简单质朴，包括希腊古尊、三角祭坛、古瓶形式，在使用装饰时又很节制，表现形象以神话题材为主。颜色搭配沉暗、素淡，惟一例外的是采用伊特鲁里亚风格的红、黑、白搭配方法。

　　维多利亚时期

　　1880年后，家具由机器制作，采用了新材料和新技术，如金属管材、铸铁、弯曲木、层压木板。椅子装有螺旋弹簧。它是19世纪混乱风格的代表。图案花纹包括古典、洛可可、哥特式、文艺复兴、东方的土耳其等，十分混杂。

　　维多利亚女王统治时期，工业成长，中产阶级不断扩大，商品规模化生产。社会风气以舒适和自我炫耀为能事，人们对豪华的软垫式家具趋之若骛。

　　在造型上一般都体积大、饱满，装饰不拘一格。从各种复古风格中衍生的母题，如罗可可式涡卷纹、哥特式尖塔纹以及文艺复兴式盘绦纹等，常常被结合在一起。使用各种新工业技术，如若层压合的胶木和电镀法。装饰中描绘走兽、飞禽、花卉和果实，特别是在为观赏而做的大尺寸的家具上，这种描绘尤多。

　　从中我们可以看出，欧洲的古典家具实际上是经历了一个从个性化到逐渐包容的过程。这显然和现代人对家具的设计风格的多样化要求是一致的。