中国传统家具及其特点 中国传统风格家具有哪些特点

如是中国家的家具最大的特点就是既有古典家具的高雅和文化内涵,又有现代家具的简约与时尚,特别是使用舒适感也很强。传统中式家具一般来说在体验上就感觉很生硬直板,坐上去或躺上去的感觉都很硬,而呆久了就会腰酸背痛的感觉,但是如是中国家的新中式家具,在与人接触的层面上做了很多人性化的设计,人性化的添加了软包及靠垫,使舒适感加强,在手感上,无论是木材还是软包,都是很舒适。所以说,个人感觉新中式家具的特点就是两个,一是外观设计感,二是舒适的体验感。

新中式家具的特点是什么？

新中式风格特点：古典、优雅

　　由于中式装饰风格使用传统的中国风格占主导地位，民族风格很浓，特别是在色调上，以朱红、绛红、咖啡等为主要色，所以中式装饰风格尤为庄重。庄重色调占主导地位，设计自然显得幽静、雅观，所以中式装修还有一个最大的特色和卖点，就是特别耐看，百看不厌。

　　新中式风格的适用对象：崇尚民族思想、民族风格的中老年装修业主；受儒家思想影响的装修业主；个性化要求偏向于重色调的装修业主；喜欢优雅环境的装修业主。

　　在历史渊源方面

　　新中式风格诞生于中国传统文化复兴的新时期，中式元素与现代材质的巧妙兼柔，明清家具、窗棂、布艺床品相互辉映，再现了移步变景的精妙小品。

　　中国风并非完全意义上的复古明清，而是通过中式风格的特征，表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方式精神境界的追求。

在特征方面

新中式风格主要包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。新中式风格不是纯粹的元素堆砌，而是通过对传统文化的认识，将现代元素和传统元素结合在一起，以现代人的审美需求来打造富有传统韵味的事物，让传统艺术在当今社会得到合适的体现。

在造型设计方面

新中式风格讲究纲常，讲究对称，以阴阳平衡概念调和室内生态。选用天然的装饰材料，运用“金、木、水、火、土”五种元素的组合规律来营造禅宗式的理性和宁静环境。

在家具配置方面

新中式风格的家具可为古典家具，或现代家具与古典家具相结合。中国古典家具以明清家具为代表，在新中式风格家具配饰上多以线条简练的明式家具为主。

在配饰方面

常用的有瓷器、陶艺、中式窗花、字画、布艺以及具有一定含义的中式古典物品等。

　　在灯具方面

　　配中式的灯，会给人的感觉会浑然一体；但如果房屋层面不太高，配简洁的吸顶灯，只要造型、色泽搭配，也会很经典。重要的是材质、色泽要与中式的装修搭配，造型要简洁，不锈钢材质属中性质感可以任意配置不显太突出。

在图案色彩方面

多以深色为主，墙面色彩搭配：一是以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰色为基调；二是在黑、白、灰基础上以皇家住宅的红、黄、蓝、绿等作为局部色彩。

檀颂新中式家具主要是利用意境进行创意设计，中国传统文化中主要受佛教、道教及儒教的影响。而意境表达主要是以道教为主，道教讲究天与地，人与自然的结合。而很多的结合并不是实际的结合，而是意到既至的结合，它在空灵中可以让人感受到实际的表达，明代很多经典的家具创作都有意境的存在。[3]

中国明清家具有什么特点？

　　一、特点

　　（一）明代家具的特点

　　明代家具的风格特点，细细分析有以下四点：

　　1.造型简练、以线为主

　　2.结构严谨、作工精细

　　3.装饰适度、繁简相宜

　　4.木材坚硬、纹理优美

　　（二）清代家具的特点

　　清式家具的风格，概括来说有如下两点：

　　1.造型上浑厚、庄重

　　2.装饰上求多、求满、富贵、华丽

　　二、简介

　　明清家具同中国古代其它艺术品一样，不仅具有深厚的中华民族文化艺术底蕴，而且具有典雅、实用的功能，令人回味无穷。明清家具的收藏始于二十世纪三十年代。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。

家具发展史

　　中国家具起源于夏朝，经历了不同时期、七个阶段的发展历程与变革：

　　第一阶段——夏、商、周：中国早期家具的雏形阶段，开始第一个家具命名为“榻”；

　　(史前~公元前476年) 1978年~1980年，中国社会科学院考古研究所在发掘山西襄汾县陶寺村新石器时代晚期遗址(公元前2500年~前1900年)时，从器物痕迹和彩皮辨认出随葬品已有木制长方平盘、案俎等，这是迄今发现的最早的中国木家具。公元前21世纪，中国发明了青铜冶炼和铸造技术，出现了坚利的金属工具，为制造木器用具提供了条件，致使西周以后木家具逐渐增多。在《诗经》、《礼记》、《左传》的记载中，这一时期的木家具已有床、几、扆(屏风)和箱等。同时，也出现青铜家具。从出土文物中见到的商代铜禁和饕餮蝉纹铜俎，反映出这一时期青铜家具在铸造技术以及实用、装饰方面都已达到较高的水平。

　　第二阶段——春秋、战国及两汉：比较低矮的家具诞生；

　　(公元前475年~前211年)战国时期，漆木家具处于发展时期，青铜家具也很大的进步。木家具如几、案、床类形体较大的家具，多为框架结构，以榫卯连接。常用的榫接形式有十字搭接榫、闭口贯通榫、闭口不贯通榫、开口不贯通榫、明燕尾榫等。如信阳楚墓出土的大木床、雕花漆几、木俎等，在足与框架、足与案面、屉板木梁与边框、围栏矮柱与床框之间的连接，就采用了以上各种榫接方法，结合牢固，外形美观。几、案类家具的足底，常加一根横木，称为"桧";("桧";通"跗"，为家具之足。)它既能支承和固定器足，又能保护器足。这些结构经历代不断改进、发展，形成中国传统家具的重要特征，并沿用至今。

　　(公元前221年~公元220年)秦汉时期，在继承战国漆饰的基础上，漆木家具进入全盛时期，不仅数量大、种类多，而且装饰工艺也有较大的发展。这一时期家具的主要特点是：

　　(1)大多数家具均较低矮。

　　(2)始见由低矮型向高型演时的端倪。

　　西汉时，由印度传入榻登。《释名》注："榻登，施之大床前小榻上，登以上床也。"既在床前设榻登上床，说明床的高度有所增高。又据《太平御览》记载："灵帝好胡床。"胡床是西北游牧民族的一种可折叠的轻便坐具，坐时垂足。由席地坐演进为垂足坐是家具史的上一大变革。

　　(3)出现软垫。

　　《西京杂记》中记述，汉时天子的玉几上冬天加有丝绵织物，大臣的木几上则加用橐(毛毡缝制的口袋)。这是最早出现的软垫。

　　(4)制作家具的材料较为广泛。

　　除木材外，还有金属、竹、玻璃、玉石等。

　　第三阶段——魏、晋、南北朝：高形家具的出现；

　　(220年~581年)魏晋南北朝是中国历史上的一产次民族大融合时期，各民族之间文化、经济的交流对家具的发展起了促进作用。此时新出现的家具主要有扶手椅、束腰圆凳、方凳、圆案、长杌、橱，并有笥、簏(箱)等竹藤家具。床已明显增高，可以跂床垂足，并加了许可床顶、床帐和可拆卸的多折多牒围屏。坐类家具品种的增多，反映垂足坐已渐推广，促进了家具向高型发展。

　　第四阶段——隋唐及五代：高形家具盛典时期，高矮形家具并存发展；

　　(589~960年)中国家具发展至唐代进入了一个崭新的时期。它一改六朝前家具的面貌，形成流畅柔美，雍容华贵的唐式家具风格。至五代时，家具造型崇尚简洁无华，朴实大方。这种朴素内在美取代了唐代家具刻意追求繁缛修饰的倾向，为宋式家具风格的形成树立了典范。隋唐五代时期，家具发展有两个主要特点：

　　(1)家具进一步向高型发展，表现在坐类家具品种增多和桌的出现。

　　《通雅》记载："倚卓(椅桌)之名见于唐宋。"六朝已有椅凳，唐代更趋流行，几、案高度皆以坐面为基准，坐具既高，桌的出现势为必然。家具高型化又对住室高度，器物尺寸、器物造型装饰产生一系列影响。

　　(2)家具向成套化发展，种类增多，并可按使用权用功能分类。

　　大致可分为：坐卧类，如凳、椅、墩、床、榻等；凭椅、承物类，如几、案、桌等；贮藏类，如柜、箱、笥等；架具类，如衣架、巾架等；其他还有屏风等。五代画家顾闳中在《韩熙载夜宴图》中就描绘了成套家具在室内陈设、使用的情形。

　　第五阶段——宋、元：高矮形家具较多、繁杂；

　　(960年~1279年)宋代是中国家具承前启后的重要发展时期。首先是垂足而坐的椅、凳等高脚坐具已普及民间，结束了几千年来席地坐的习俗；其次是家具结构确立了以框架结构为基本形式；其三是家具在室内的布置有了一定的格局。宋代家具正是在继承和探索中逐渐形成了自己的风格。宋代家具以造型淳朴纤秀、结构合理精细为主要特征。在结构上，壶门结构已被框架结构所代替；家具腿型断面多呈圆形或方形，构件之间大量采用割角榫、闭口不贯通榫等榫结合；柜、桌等较大的平面构件，常采用"攒边"的做法，即将薄心板贯以穿带嵌入四边边框中，四角用割角榫攒起来，不但可控制木材的收缩，而且还起到装饰作用。此外，宋代家具还重视外形尺寸和结构与人体的关系，工艺严谨，造型优美，使用方便。家具种类有开光鼓墩、交椅、高几、琴桌、炕桌、盆架、座地檠(落地灯架)、带抽屉的桌子、镜台等，各类家具还派生出不同款式。宋代出现了中国最早的组合家具，称为燕几。

　　第六阶段——明：中国家具的鼎盛时期（因工具、工艺、材质的发展与成熟）；

　　(1368年~1644年)明人或叶(16世纪)，随着手工业的进一步发展，家具成了流通的商品，许多文人雅士参与了室内设计和家具造成型研究。这些都促成了明代家具的大发展。明代家具在继承宋代家具传统的基础上，发扬光大，推陈出新，不仅种类齐全，款式繁多，而且用材考究，造型朴实大方，制作严谨准确，结构合理规范，逐渐形成稳定，鲜明的明代家具风格，把中国古代家具推向顶峰时期。

　　第七阶段——清：家具的衰退期，但明清家具是中国家具的最具影响力的代表。

　　(1644年~1911年)清代家具多结合厅堂、卧室、书斋等不同居室进行设计，分类详尽，功能明确。其主要特征是，造型庄重，雕饰繁重，体量宽大，气度宏伟，脱离了宋、明以来家具秀丽实用的淳朴气质，形成了清代家具的风格。清代家具作坊多汇集沿海各地，并以扬州、冀州(河北)、现惠州(广东)为主，形成全国三大制作中心，产品分别称为苏作、京作、广作。苏作大体师承明式家具特点。

　　家具工艺到了清代总的来看造型已趋向笨重，并一味追求，富丽华贵，由于繁缛的雕饰破坏了造型的整体感，触感也不好。清代家具工于用榫，不求表面装饰；京作重蜡工，以弓镂空，长于用鳔；广作重在雕工，讲求雕刻装饰。装饰方法有木雕和镶嵌。木雕分为线雕(阳刻、阴刻)、浅浮雕、深浮雕、透雕、圆雕、漆雕(剔犀、剔红)；镶嵌有螺钿、木、石、骨、竹、象牙、玉石、珐琅、玻璃及镶金、银，装金属饰件等。装饰图案多用象征吉祥如意、多子多福、延年益寿、官运亨通之类的花草、人物、鸟兽等。家具构件常兼有装饰作用。如在长边短抹、直横档，肓板脚柱上加以雕饰；或用吉字花、古钱币造型的构件代替短柱矮老。特别是脚型变化最多，除方直腿、圆柱腿、方圆腿外，又有三弯如意腿、竹节腿等；腿的中端或束腰或无束腰，或加凸出的雕刻花形、兽首；足端有兽爪、马蹄、如北京时间砂、卷叶、踏珠、内翻、外翻、镶铜套等。束腰变化有高有低，有的加鱼门洞、加线；侧腿间有透雕花牙档板等。北京故宫太和殿陈列的剔红云龙立柜，沈阳故宫博物院收藏的螺钿太师椅、古币蝇纹方桌、紫檀卷书琴桌、螺钿梳妆台、五屏螺钿榻等，均为清代家具的精粹。家具种类为坐卧类家具有太师椅、扶手椅、圈椅、躺椅、交椅、连椅、凳、杌、交杌、墩、床、榻等；凭倚承物类家具有圆桌、半圆桌、方桌、琴桌、炕桌、书桌、梳妆桌、条几(案)、供桌(案)、花几、茶几等；贮藏类家具有博古柜架、架格、闷芦橱、书柜、箱等；其他家具还有座屏、围屏、灯架等。

　　在统治阶级（如宫廷、官府）的家具，他们大多追求繁锁的装饰，采用陶瓷、玉石、象牙、贝壳等做装饰，特别是宫廷家具采用工艺美术的雕漆、雕填、描金等手法制成漆木家具。广大的民间家具制造业追求适用、经济为主；加工方法大多是手工作业。

　　19世纪后半叶，它是一种保持前期传统的形式，仅在局部杂以中西混合雕饰的家具。后来沿海的一些通商口岸相继出现了有外商投资开办的家具厂，有从事经营中国传统家具的，有专门仿制欧洲古典形式或美式家具的。中国家具的近代家具就是在这些外来因素的影响下出现了新的变革。无论是品种、形式、结构和工艺都发生了很大的变化。

　　(20世纪初以后) 20世纪初，各地相继办起家具手工业工场。至1920年，全国木器工场和作坊以及手工艺者已遍布各地，形成了一支浩大的手工业队伍，家具生产出现了中国传统家具与"西式中做"的新式家具并存的局面。传统家具生产有久远的历史和广大市场，如江西赣县的彩绘皮箱、江西铅山河口镇的柳木器、上海的硬木家具、北京的雕漆家具、扬州的螺钿家具等，都在国内外市场享有一定声誉，北京雕漆屏风曾于1914年获巴拿马博览会一等奖。

　　20世纪30～40年代，随着西方各种设计思潮的交流与传播，中国近代家具在沿海的一些大城市呈现出复杂的变化。到40年代，一些由民族工商业者筹办的家具工厂先后在各大城市开业。根据不同的加工手段与工艺，往往分为中式家具与西式家具两种行业。从此，中国的传统家具与现代家具就按照不同的经营方式发展着。现代家具由于采用了比较简化的榫结构易于推广应用，尤其是当胶合板（如采用纤维板为主要材料制作的板式家具）问世后，框式嵌板的结构得到了较好程度的改善，遂成为我国广大地区乐于采用的工艺做法。但其发展是不平衡而缓慢的，内地的许多城市和广大农村的家具形式仍保留着中国传统家具的面目。随着时代的发展与人们生活水平的提升，传统工艺也面临着工业化的挑战。

　　由于社会经济结构的变化，专业工厂的兴起和扩大以及机械化程度的不断提高，促进了中国现代家具的发展。80年代，在改革开放过程中家具企业大量引进欧洲家具的生产设备，主要是板式家具生产线或单机配套设备；在硬件上得到了较大程度的“武装”。但在计划经济条件下，国有企业并未使这些设备发挥出应有的效能，此时开始重新出现作坊式私营企业，并在90年代的市场经济体制下迅速成长。中国家具接受着西方现代家具思想的洗礼，家具行业发展迅猛、朝气蓬勃。一个现代产业的雏形初步形成，办公家具企业开始走上良性循环的轨道。

中国每个传统节日的习俗和特点。

中国传统节日主要特点有：

1、历史悠久源远流长

我国传统节日的起源古老，堪称与中国历史同步，大部分节日在先秦时期，就已初露端倪，从西周后期开始，将一年划分为春夏秋冬四时，每时分为孟仲季三个月，共十二个月，是岁时风俗的雏形期。而到了秦汉时期，节日基本定型，汉代是中国统一后第一个大发展时期，政治经济稳定，科学文化有了很大发展，这对节日的最后形成提供了良好的社会条件。我国大部分传统节日此时已经形成，与之相关的习俗也已经产生。到了魏晋南北朝时期，风俗中加入了更多人文因素，节日活动从最早的原始祭拜、禁忌神秘的气氛中解放出来，转为娱乐礼仪型，成为真正的佳节良辰。到了隋唐宋元时期，节日风俗基本定型。纵观我国传统节日的发展线索，不难看出节日的日期一旦固定下来，千古不变，尽管伴随着王朝的更迭、时代的转换，但是节日的时间始终不变。由于起源久远，很多节日起源的具体时间和原因都很难说清楚，这也是中国传统节日的一大特点。

2、内容丰富形式多样

传统岁时节日在民众的时间分类中，被区分为人、鬼、神三类。人节有春节、端午、中秋，重在人伦活动。鬼节有清明节、中元节、十月一，为追怀亡灵。神节有三月三、六月六、九月九，重在祭祀天神。我国的传统节日根据节日的类型又可分为农事节日、祭祀节日、庆贺节日、娱乐节日等。　　我国传统节日的内容丰富形式多样还体现在节日的时间上，每月的朔望日多为节日，像正月初一为春节，正月十五为元宵节，七月十五日中元节，八月十五日中秋节，十月十五日下元节等。月日数字重复的日子常被确定为节日，如正月初一的春节，二月二的春龙节，三月三的上巳节，五月初五的端午节，六月六的姑姑节，七月七日的七夕，九月九日的重阳节等。

传统节日的内容丰富形式多样具体体现在：清明节是中国人扫墓祭祖的日子，在这一天，人们缅怀先辈，激励后人；端午节源于屈原投江的传说，有浓重的爱国主义色彩；中秋节是仅次于春节的第二大传统节日，有“庆丰收”、“人团圆”之意，并以赏月吃月饼的形式，把中华传统民族的真善美发挥到了极致；元宵节和重阳节则充分体现了保持家庭和睦、尊老敬老的优良传统。

3、重伦理观念礼节仪式

“思想是行为的先导，民族成员如果有对伦理性礼节的共同人文精神，有对民族、社会、家庭的责任感，有自我约束品格和遵纪守法的习惯，就能够保证行为选择的正确性和进步性，也就有利于协调人际关系，增强民族成员之间的亲和力与民族整体的向心力。”

我国是一个重人伦、贵亲情的国度。祭祖是春节习俗中最古老的内容之一。春节祭祖是一年里规模最大的祭祖活动。节前要把宗祠里全部祖先画像或牌位整理好。春节前，或初一，摆上祭品，集体祭祀全体祖先。回家还要分别祭祀自家的直系祖先。祭祖的目的是感谢祖先功德（所谓“慎终追远”），并祈求祖先的灵魂在新的一年里保佑全家幸福。也有团结家族力量、加强家庭关系的作用。在辞旧迎新的时刻，重申人和神的关系是非常重要的。春节各种民俗仪式中经常看到祭神的内容。腊日祭祀百神，二十四祭祀灶神。新年燃放爆竹，民间解释为迎接灶神、财神等等。生活中总有个人无法应付的困难，他们需要超自然力量的帮助。所以，人们希望在新年到来时拜祭诸神，以获得精神支持。

4、尚鬼神迷信

原始社会由于生产力低下，原始人没有足够的力量去战胜自然，他们认为有一种超自然的力量主宰着自然，主宰着这个社会，于是他们把希望寄托在天、神之上，以乞求保佑。最早的节俗活动，意在敬天、祈年、驱灾、避邪。节日的歌舞狂欢，意在娱神；以时品上供，旨在贿神；制作、佩带各种饰物，则是为了驱鬼。

最具有典型意义的就是春节贴春联、年画、燃放爆竹的习俗。春联、年画都起源于上古时代的驱鬼习俗。汉魏六朝时代，每至春节，家家户户都在门前立桃人，画神荼、郁垒驱鬼。神荼、郁垒是我国最早的门神。关于此二神的故事首见于王充《论衡·定鬼》所引《山海经》：“沧海之中，有度朔之山，上有大桃木，其屈蟠三千里，其枝间东北曰鬼门，万鬼所出入也。上有二神人，一曰神荼，二曰郁垒。主阅领万鬼。恶害之鬼，执以苇索，而以食虎。于是黄帝乃作礼，以时驱之，立大桃人，门户画神荼、郁垒与虎，悬苇索以御凶魅。” 神荼、郁垒能捉鬼的故事传扬开来，人们过年时在门的两边挂上两块木桃板，写着二神的名字，以驱鬼避邪，这就是早期的桃符，后来发展为门神年画。此后随着民间造神运动的发展，自汉代开始，又创造出许多门神，如庆成、秦叔宝、尉迟敬德、钟馗、岳飞、赵云、赵公明、常遇春、徐达等。其中以钟馗的形象最为典型，相貌狰狞恐怖，是唐以后才创造出的专门捉鬼、食鬼的神。宋代木版年画开始流行，年画的内容扩大，至今仍保存下来的《四美图》就是当时的年画。

中国传统婚礼的特点

结婚应该给彩礼，但是多少是一个问题，我们可以站在双方父母的角度上来看待这个问题，加入你女儿嫁给对方男生，一桌酒席一桌婚礼见个面就把女儿给嫁出去了，多少会有点执念，女儿在自己家里过的好好的多少希望在男方家里不会更差。而站在男方家长角度上来说，自己儿子也不差，但是如果为了娶媳妇而倾家荡产甚至负债累累，这就不是婚姻，这叫交易！所以之间彩礼是要，但是多少是个问题，可以从这些角度来看！

解析不同时期中国家具的特点有哪些

由古及今，中国家具经历了漫长的发展过程，古典家具在不同的时期所注重的功能、形态、材料和装饰随着工艺技术的进步、人们生活习惯的改变和礼教文化的发展不断演变，每个时期都有各自不同的特点，在鉴赏中国古典家具时要格外注意。

中国古典家具在不同时期的特点

史前夏商西周时期

这一时期为初始家具阶段。中国现已知最早的家具产生于新石器时代，史前人类构筑房屋和修造水井中的木工技术、榫卯结构为家具的出现奠定了基础。当时起居方式为席地而坐，家具制作非常简陋，日用器物兼有家具的功能。进入奴隶社会以后家具最大的特点就是兼有礼器的功能。

春秋战国秦汉时期

这一时期家具总的特点是呈低矮型，出现了完整的供席地起居的低矮型家具，家具较低矮，无固定位置，可根据不同场合而作不同的陈设。家具的功能性不断加强，同时兼有礼器的功能。

魏晋南北朝时期

这一时期各民族、各教派之间文化艺术的交流，使各民族的家具在形制上、功能上得以相互渗透地吸收。人们虽然仍习惯席地而坐，但胡床已在中原民间较普遍，出现了多种形式的高坐具，从而给传统起居方式带来冲击，进而给传统家具的制作也带来了一定的影响，出现高型家具的荫芽。

隋唐五代时期

这一时期是席地坐向垂足坐、低型家具向高型家具发展转化的高潮时期。传统席地起居习俗逐渐被废弃，垂足坐日益流行，家具形态出现了由低矮向高型发展的趋势。到五代时期，已基本进入了高坐垂足起居的新时代。

宋辽金元时期

宋代是家具艺术的繁荣时期，北宋以后中国高型家具逐渐走向成熟，并得到迅速的发展，高型家具的种类又有所增加，品种基本齐全，同时在制作手法上也有不少的变化，各种装饰手法开始使用。

明代

这一时期是中国古典家具的鼎盛时期。由于手工业的进步、海外贸易的发展、资本主义萌芽的出现等社会因素，促使明至清初家具达到中国古典家具发展的高峰，明代家具不仅种类齐全，款式繁多，而且用材考究，造型朴实大方，制作严谨准确，结构合理规范，逐渐形成稳定鲜明的“明式”家具风格，也是中国古典家具进入实用性、科学性阶段的重要标志。这时期家具不论从制作工艺，还是艺术造诣，都达到登峰造极，成为世界家具艺术发展史上最具艺术感染力的精品。

清代

这一时期是中国古典家具繁荣的最后一个时期，清代家具在康熙前期基本保留着明代风格特点。自清雍正至乾隆晚期，由于社会的进一步发展，清代家具也得到了相应的发展，形成了造型庄重、雕饰繁重、体量宽大、气度宏伟的清式风格。清代家具作坊以扬州、冀州、惠州为主，形成全国三大制作中心，出现了“苏作”，“京作”、“广作”等不同艺术风格。渚未由于国力衰败，加上帝国主义的侵略，国内战乱频繁，各项民族手工艺均遭到严重破坏，家具艺术每况愈下，而进入衰落时期。

民国时期

民国家具作为外国文化与中国传统文化相互融合的结果，出现了许多家具式样的新品种。在民国中晚期，一些大的家具场坊引进了一些机器，不仅提高了生产效率，而且突破了古代传统家具制作的理念，为中国以后家具生产的飞跃发展做了铺垫。

中国传统家具是如何现代化的

中国传统家具的现代化，应该包含三个方面，即材料、设计和制作工艺。

　　3。1。材料

　　现在一般人的观念中，在红木和中国传统家具（红木家具）之间划上了一个等号，将两者相提并论，视为一体，这样子是否妥当?是否具有科学性?必需先搞清楚这个问题。

　　其实，古代的中国家具是以榆木、松木、榉木、楠木等国产材为主要材料的，苏州太湖边的大片榉木林，造就了苏州成为明式家具的生产中心。后来榉木逐渐匮乏了，人们开始寻找新材料，刚好明代手工业发达，与东南亚贸易频繁，紫檀等原木源源不断地运来，才造就了明式红木家具的辉煌。

　　明末由于当时被视为高档的黄花梨、鸡翅木和铁力木日渐匮乏，所以在作为压舱作用之后被丢弃的紫檀木才开始被人们试用，终而成为“新贵”。

　　到乾隆年间。紫檀木也越来越少了，于是人们又开发了新材种红酸枝木，就是上海人惯称的“老红木”，之后又引进泰国的酸枝木，到清朝末年，人们开始采用花梨木。

　　从上述中国传统家具的用材历程来看，其实中国人是就地取材的，使用东南亚的红木，也是基于“可轻易获得的资源”的原则，今天海内外红木等资源、日渐匮乏，一样可以开发出新材料来取代，这是符合中国人的传统习惯的。

　　改革开放之后，红木家具的内销市场突飞猛进，需求使小作坊、小工厂越开越多，市场竞争日趋激烈，因此业者开始弄虚作假，人们争论不休的不是家具的质量和设计，而是所用的材质是不是所谓的红木。

　　因此，中国国家技术监督局于2000年8月1日，正式颁布了GB/T18107-2000(红木)的国家标准，来规范市场，但从来没有人去做完整的定量分析，去测定所有红木的物理力学性能，到底红木有多好，是否适用于中国传统家具的制作等等问题，都只停留在定性的描述上。

　　在红木标准颁布之后，找出标准中的八种红木的七项物理力学性能，这七项性能是:气干密度、干缩系数、顺纹抗压强度、抗弯强度、硬度、冲击韧性和顺纹抗剪强度(这些性能和家具比较有关系，这些数据是由现有资料中换算出来的，有些是在北京林业大学的实验室里进行测试后所获得的数据，详细数据都收在拙作《中国传统家具现代化的研究》之中)。从这些数据中，红木的数值都较高，除了其中干缩系数较大，会造成干燥比较困难之外，其他的数据都显示红木的质量都优于俗称的白木。

　　不过问题在于，家具的用材，需要那么重、那么强、那么硬和那么韧吗?都知道，家具的最终质量不单单只靠木材的性质，其实家具的设计和结构，都应该配合特定的材质，换句话说，采用什么材质，在设计和制作时，都得考虑进去。

　　还特地选用材质较一般的楸木，来进行试验，用楸木来设计并制作一套中国传统家具，然后由上海市家具质量监督检验站来进行质量测试，结果全部合格(详细见拙作《中国传统家具现代化的研究》)，甚至许多项目还超过标准。

　　3。2。设计

　　中国传统家具设计的继承与改善，认为至少应从两方面着手:

　　a）设计现代家具，要有本民族传统的神韵，为了方便叙述，称之为民族的现代家具;

　　b）保留传统的设计，将传统的优秀设计元素保留和重组，改善部分是为了适应现代的生活方式和现代的生产方式，一样是为了方便，称之为“仿古家具”(re-production Furniture)。

　　刚才提到后现代主义，其实后现代主义不但反对设计简单化，反对“少就是多”(less is more)，认为“少就是单调”(less is bort)，同时从某种意义上来说，后现代主义也反对设计上的全球化，反对国际式风格的功能主义，这给发展中国传统家具提供了理论基础。

　　后现代主义分为两派:

　　——先锋派:刚好符合发展民族的现代家具理念，以曼菲斯(Memphis)为代表的先锋派，反对固定模式，反对条条框框，认为设计是感性的偶得，而不是理性逻辑的必然结果。

　　——经典派:和仿古家具的想法相似，以文丘里(Robert Venturi)为代表，主张从古典中拾回民族性的、个性化的东西，将传统形式、历史风格搜寻出来，用在新的设计中。

　　设计师并末充分地理解这些理论，至少还少有人根据上述的理论发展出民族的现代家具，或仿古家具，倒是丹麦的设计大师威格纳(Hans wengner)做了非常成功的尝试。

　　以后现代主义的经典派为基础，尝试将明代的罗汉床及牛角式搭脑嵌大理石太师椅中的一些基本元素找出来，设计现代形式的仿古家具——床头。

　　从清代中期的一张“牛角式搭脑嵌大理石太师椅”得到灵感，取出其两端下弯的搭脑和端头的雕云头如意纹，加上靠背三隔挡板这些设计元素，重新组合。太师椅椅面大理石板芯，把它换掉，并加宽加长，其中贴上浮雕螭虎灵芝纹，是明代的罗汉床取得的。这片板芯就成了整个设计中的“主导”(Dominance)，床脚上的云头如意纹就让它于整组家具中“重复”(Repetition)。背板两边兜接对称凹字形，镂空，使床头不会显得那么沉重，而更有灵气，更多变化。

　　材料选用中纤板及楸木，这是抛砖引玉，希望更多设计师从不同方向来开发民族的现代家具和仿古家具。

　　3。3。制作工艺

　　中国的传统家具，在十九世纪时没有赶上欧洲的工业革命，以及由此而产生的机械化生产，终于随满清帝国的没落而没落。

　　近几十年来，中国的传统家具也逐渐引进一些机器设备，比如:钻、刨、锯、镂、铣等，但由于没有接受欧洲工业革命时的新思潮，没有彻底地利用现代工艺技术来让传统艺术获得新生。一些中国人现在还在争论，还在排斥机械化，以及新材料、新技术的采用，因此他们的产品不能面向大众，甚至不能成为中国社会的主流。

　　现在正生产着中国传统家具的作业方式，称之为“近代传统家具的作业方式”，因为现在的这类工厂，已能用部分机器，已不是百分之一百的手工，估计手工占70-75%，机器占25-30%左右。

　　欧洲生产传统家具，他们在设备、设计、生产工艺，管理等，都有异于中国目前的情况。参照他们的方式，替中国传统家具的生产工艺的改善与创新，定下70-75%的机械化，25-30%手工的目标。

　　拙作《中国传统家具现代化的研究》中，以此目标规划了一系列工序与作业流程，这一生产模式，基本概念分以下几点:

　　——材料:采用实木、薄木(veneer)和人造板混合使用，还使用了现代的胶粘剂、五金件、螺丝、圆棒榫等。

　　——备料:中国传统家具的旧生产方式从备料开始，就注定是手工的.