越南嵌螺钿家具 中国古代名贵古琴的材料

做琴第一环节就是选料。据记载唐代斫琴家雷威在刮大风时就去峨眉听树，刮大风时风吹树枝震动和琴弦有同样的原理。风吹树梢为弦。

一、古琴面板用材

斫琴的面板木料要求“轻、松、脆、滑”。其实杉木就有“轻、松、脆、滑”的特点。

1、杉木

杉：shan平声，又读sha平声。杉木分很多种，古代说的松木，有的其实就是杉木。古人认为松杉同种，也认为松柏同种。杉和松在古人眼里不像现在分的那么清楚，比如古人认为蝙蝠就是鸟，鲸鱼就是鱼。

杉树生长在海拔2500到4000米的高寒带地区。杉树是世界上最高大的树种，也是最长寿的的树种之一。杉树分很多种，有水杉、云杉、茫杉、油杉、银杉、红豆杉、铁杉、灰杉、柔叶杉、柳杉、松杉等，在我国就有几十种。

杉树大多是常绿乔木，有的也落叶。到秋天就落叶的是一种水杉。北京日坛公园就有一株很大的水杉。小时候一有时间就去看那棵树，不知道为什么那么喜欢那棵树。到现在我有时间回家还是去看看那棵树，并和那棵树结下了深厚的感情。还好我住朝外，离日坛公园不太远。

杉木属软木且由于材质关系如纤维松散粗壮，木材易吸水潮湿等因素，在北方干燥后非常容易裂。其实在南方也裂，但比北方几率少一些，俗称“十杉九裂”、“，裂一分深一寸”。，意思就是说杉木大多爱裂，裂1公分的宽度向下就裂10公分的深度，换算裂2公分的宽度，就深20公分了呵呵。

2、梧桐

梧桐原产我国，传说梧是雄树，桐是雌树。梧桐同长同老，同生同死。梧桐因此又成了忠贞爱情的象征。唐代孟郊有诗云：“梧桐相扶老，鸳鸯会双死。”梧桐在我国栽培很广，桐树分多种。梧桐又叫青桐，海南梧桐；泡桐又叫白花桐。还有美国梧桐又叫一球悬铃木，法国桐又叫悬铃木。泡桐生长速度特快但容易空心。解决空心的办法就是树苗长大约2米左右是把树经和地皮齐消掉反复2次就可以了。泡桐制琴声音不易掌握：要么空，要么闷。不让它空它就发闷，不让它闷它就发空，而且声音还容易燥要多次试验后才可掌握。

二、古琴底板用材

1、梓木，

梓树主要分布在长江流域和及以北的一种树，有些地方叫臭梧桐。梓木抗腐蚀性比较强，古代帝王的漆棺有的就用梓木做的。据说出土编钟的支架框架也还是用梓木做的。梓木也是制作木胎漆器的主要材料，特性不伸缩。

2、楸木

楸树又称楸子，落叶乔木。木纹密度都和梓木差不多，梓木更脆一些楸木韧度更好一些。

3、其他木材

比较适合做底板的有梓木、楸木、核桃木、杉木、榆木、椿木、柏木、白松、雪松等。其中雪松也是做小提琴的主要材料。现在也有用进口木头做底板的，如沙比利、红花梨、草花梨、巴西花梨等。

木材最好干燥木纹顺直无裂缝、无虫蛀、无结疤，如果结疤太多太大会影响按音，松透程度会差些。

木材新老

木材有新老。新木并不是不好，据记载唐代雷威就用新木斫琴。当然新木是把树伐来放上几年干透才可使用。无论新木老木做出来的新琴都会有火气。相对新木火气会大一点，也不是绝对。有老木比新木火气还大，老木这个“老”是有度的，并不是越老越好。

木材的处理

如果是新木最好是自然阴干，木头怕晒怕风怕潮。在阴凉的地方放上几年，经过四季的变化木性会稳定很多。南方木头来到北方要放一段时间，因为南方比较潮湿北方比较干燥，气候的差异木头容易裂。

三、古琴面底板粘合材料及夹具

古琴面板与底板采用胶合的方式，即使用动物胶或化学胶粘接，并需要施加足够的压力以保障粘接牢固，可以使用传统方法如布带加楔子或现代方法如各种工业夹具（如C夹、F夹等）

胶一般是动物胶。胶分三类：工业用、食用、药用。胶有米鱼和黄鱼、牛皮胶、猪皮胶骨胶鹿筋胶等。动物胶用起来比较麻烦，传统工序复杂，初学者在短时间内不易掌握。

古代合琴有单独使用骨胶或鱼鳔胶或与大漆混合成“法漆“使用；今人用白乳胶及乐器专用胶较多。

四、古琴配件材料

古琴配件包括演奏用结构配件如岳山、龈托、雁足、琴轸、琴徽，这些配件结合琴体构成古琴的发声体系；装饰辅助配件如龙龈，轸池板、护轸等，对古琴琴体起到保护和美观作用。

配件有紫檀、花梨、红木、枣木、玉石、象牙、乌木、黑檀等。

雁足、琴珍有的用犀角、牛角、象牙、翡翠、白玉、玛瑙等。

护轸配件一般用普通木料，如与底板材料一致或密度接近等，以便于古琴整体髹饰。

在古代只有小叶檀的，也就是印度紫檀。中国广东广西也有少量紫檀，现在也有大叶紫檀也就是非洲紫檀。大叶紫檀我国是在九几年才开始大量进口的。花梨又分海南黄花梨、越南黄花梨。现在又有巴西花梨、非洲花梨等。

其实配件也是鉴别古琴年代标准之一。唐宋时配件大多用紫檀枣木，明清时大多用乌木红木等。红木也就是酸枝，酸枝又分红酸枝、白酸枝、黑酸枝。白酸枝又叫缅甸黄檀。都属红木酸枝主要产在缅甸、老挝、印度、越南、泰国，古代在我国福建广东云南也曾出产酸枝。

琴徽

琴徽以白色为上，光洁醒目的同时也比较柔和。大多用蚌壳制成，也有用黄金、象牙、白玉、珍珠、贝珠、鲍鱼壳、砗磲、白瓷等。要和漆面平凸起来的是盲人用的，以方便找徽位。琴徽以圆形为正规，不要太大不要太小。太大显得愚笨，太小显得太小气。古代宫琴一般琴徽做的比较大些以显皇家气魄。

琴徽还有做成五角形、六角形、正方形、平行四边形、椭圆形等，纯属恶搞。

五、古琴漆灰材料

古琴所用漆灰主要起到保护古琴木胎体并影响古琴之音色的作用，传统上有不同种类的漆灰如鹿角漆灰、瓦灰、八宝灰等，并具有鲜明的时代特征。

鹿角灰，

鹿角灰就是由梅花鹿和马鹿的角加工成的。鹿的角每年春天长出来，到秋后就会脱落。这也是鹿特有的再生能力，别的动物没有这样再生能力的。小鹿从生下来每年的角分一层岔，看鹿几岁了一般看鹿角几层岔就知道了。鹿角春天长出来是软的，那时叫鹿茸。等到秋天就会骨质化，秋后鹿角脱落了再把鹿角加工成鹿角霜。用小鹿生下来第一次长出来的角做成的鹿角霜称之为血霜又叫胎霜。

二杠角，

什么是二杠角呢？就是在鹿角分第一个岔是就叫二杠角。鹿角霜的加工方法是水煮去胶质，剩下的渣子就是鹿角霜了。

还有用牛，羊，猪骨头做灰胎得，加工方法水煮去油脂，要煮到骨头发酥为止，或煅。煅是一种加工方法，就是用火烧空的砂锅并把骨头放进去等温度达到，把骨头倒出来，向骨头上一洒冷水骨头就开了。

砖瓦灰

砖瓦灰一般用老房砖瓦，老房砖瓦经过几十年或上百年日晒风吹严寒酷暑，火气会小很多，瓦灰声音容易发虚也不耐磨损，容易脱落而且可能在短时间内脱落不易修补。

石膏灰，用熟石膏和大漆混合做灰胎。

血料灰

血料灰一般，，用猪血，猪血要经过发酵和大漆混合才可能用，传世琴中极少有血料灰的

还有就是鹿角灰里掺铜沫瓷粉螺钿屑、金银屑，不但美观而且更添加了几分金石味丝弦有金石味是很好听的。

此外在漆面底下灰胎上面撒金银、铜，就是把金银铜铂弄碎做漆面时撒上去更显得华贵。

八宝灰鹿角灰里夹杂和田白玉、翡翠、玛瑙、金、银、砗磲、绿松石、珍珠、红珊瑚等比较名贵的宝石。

六、髹饰材料

传统古琴髹饰用漆，主要是大漆；今人也同时使用合成漆类。

漆

漆指大漆，又叫国漆、土漆、生漆、油漆。我国最早三大土特产就是蜂造蜜、蚕吐丝、树割漆。中国用漆的历史很悠久，约有七八千年的历史。在新石器时代晚期有氏族用漆器为食器祭器，早在春秋时期用漆业就已经很发达了，此后又经过千百年的发展。

了解漆要先了解漆树。

漆树主要分布在亚温带地区在我国分布很广。漆树多生长在气候温和，阳光充足的地方，在日本、朝鲜、越南、菲律宾、柬埔寨、泰国、印度都有分布，但无论产量还是质量都不如我国。我国的生漆品质驰名世界每年有大量的出口，欧洲是没有漆树的。

俗语说凡漆皆黑但是漆也有相对比较，透明的、黑的、紫的、红色的、棕色的、栗壳色的不同产地的漆颜色气味及质量干燥期是不一样的。漆的质量和产地漆树的品种，漆树的年龄割漆的季节有着紧密的关系。然现在有的给漆树人工喷药加催漆剂来增加产量，但是对质量多少有影响了。

还有阳山漆、阴山漆之分。一般头几刀漆水分比较大，后几刀漆也不好。分头刀漆、中刀漆、尾刀漆。最好是在伏天割的漆当然漆树是割一年漆休息一年的还要换方位割，让漆树的伤口尽可能在短时间内愈合。连年不断的割漆不但漆的质量不好，而且还会把树给累死。

安漆的加工，又分毛生漆。毛生漆经过滤成纯生漆，在加工经太阳晒至熟漆、精致漆、推光漆、罩光漆、改性漆、快干漆、广漆、亮光漆。

目前我国各地方漆树品种大约有四五十种有大漆木和小漆木之分，大漆木寿命比较长漆的产量要比小漆木大些也比较耐寒耐旱，下面介绍一些主要品种：

介绍在我国主要产漆的地方，

在我国山西，陕西，河南，河北、广东、台湾、海南、四川、甘肃、山东、安徽、湖南、湖北、贵州、云南、浙江、广西都有分布。

其中山西、湖北、贵州、云南、四川的产量比较大，下面介绍我知道产漆的地方：

陕西安康：安康漆很出名，称之为金漆。漆割出来的颜色，比较发黄金色。

四川还有北川平武巫山、青川，当然青川经过地震毁灭了大量漆树。

湖北毛坝

贵州毕节，毕节漆很出名黑度大硬度高干燥快，还有光泽好，还有金沙大方凤岗安顺。

目前我国各地方漆树品种大约有四五十种，有大漆木和小漆木之分，大漆木寿命比较长，漆的产量要比小漆木大些也比较耐寒耐旱，下面介绍一些主要品种：

大红袍漆树为小漆木原产陕西，红皮高八尺漆树为小漆木原产陕西。阳高漆大树又叫毛坝大木是大漆木原产湖北；阳高小漆树又叫毛坝小木，火罐子漆树为小漆木原产陕西；贵州红漆树是小漆木；天水大叶漆树为大漆木甘肃；云南镇雄大漆木树；白皮小漆木树原产广西，冲天小漆木树原产湖北。

稀释

生漆的稀料有樟脑油，次之松节油，生漆也溶于酒精煤油、汽油等。它们都是带有挥发性的溶剂。但是酒精、煤油对漆的破坏性比较大会改变漆性一般不提倡用，，煤油对漆的光泽比较好，非常亮，贼亮贼。，但是这个亮是暂时的一般过，2到6个月以后亮度就会消失，，漆面没有光泽非常难看。

桐油

桐油是一种天然干性植物油。又分广油和明油、生桐油熟桐油。生桐油干的比较慢，人们常说的油漆，漆是指大漆，油是指桐油。桐油也是天然的涂料，可以和大漆混合使用也可以单独使用。

七、结构用材料

麻布（又称夏布，葛布等），是中国特产的天然织物。使用历史悠久，自然环保且坚固耐用，裱糊于古琴经过靠木漆髹饰后的胎体之上，可有效地保护木胎防止开裂并对于古琴琴弦振动有传递和吸收作用……

八、矿物颜料与有机染料

染料一般染料都是矿物质染料也有生物染料染料，有石绿、朱砂、银朱、氧化铁、黑炭、黑墨、油烟黑等；有的朱砂遇见大漆会变色发黑，由于含铁量大而与大漆产生化学反应，要经过加工处理才可使用。

九、琴弦

琴弦有丝弦、钢弦尼龙弦、纳米弦、铜包丝等。其实新的琴弦无论丝弦还是钢弦都有火气。刚上的新弦火气比较大，弹一段时间火气会小很多。有些人认为只有琴身才有火气，那是不对的。现在有的钢弦含铁量比较大，所以金属味就比较浓，弦还容易断。

一个老红木镶螺钿的不知道什么东西图片及价格

　　红木为热带地区豆科檀属木材，主要产于印度，我国广东、云南及南洋群岛泰国、缅甸、越南、老挝、柬埔寨等东南亚国家也有出产，是常见的名贵硬木。"红木"是江浙及北方流行的名称，广东一带俗称"酸枝木"。

　　根据国家标准，“红木”的范围确定为5属8类。5属是以树木学的属来命名的，即紫檀属、黄檀属、崖豆属及铁力木属。8类则是以木材的商品名来命名的，即紫檀木类、花梨木类、香枝木类、黑酸枝类、红酸枝木类、乌木类、条纹乌木类和鸡翅木类。同时，红木是指这5属8类木料的心材，心材是指树木的中心、无生活细胞的部分。除此之外的木材制作的家具都不能称为红木家具。红木从广义上讲，包括用紫檀、花梨木（海南檀）、鸡翅木、酸枝木等制成的各种硬木家具。其中以紫檀木质地最好，它一般呈红色木坚硬沉重，木纹细密，带有油性，十分美观。而一般中等质量的红木家具多用花梨木和酸枝木制成，其色微红，木质较红木轻，略带脆性，木纹也较红木粗。

　　形态：红木心材橙色、浅红褐色、红褐色、紫红色、紫褐色至黑褐色，材色不均匀，深色条纹明显，材质坚硬、耐磨、沉于水。红木有新老之分。老红木近似紫檀，但光泽较暗，颜色较淡，有香气，但不及黄花梨芬郁。新红木颜色赤黄，有花纹，有时颇似黄花梨。

　　在媒体上时常会看到不法厂商用新红木充当老红木蒙骗消费者的报道，很多消费者都会发问：红木就是红木，还有什么新老之说？其实，红木不仅有新老之分，而且新老红木价值相差悬殊，在使用中也会发现品质差距也是相

　　当大的。那么，什么是老红木？新老红木又有那些差别呢？

　　老红木和其它红木的区别：老红木，顾名思义就是经历时间很长的红木，《国标》中称为酸枝，主要产于老挝、泰国等东南亚国家。我国在清末民初之前，广西、云南等省也有，但民国以后已完全绝迹了。其木质坚硬、细腻，可沉于水，一般要生长500年以上才能使用，它区别于其他木材的最明显之处在于其木纹在深红色中常常夹有深褐色或者黑色条纹，给人以古色古香的感觉。老红木不仅生长时间长，而且在砍伐后又经过了上百年的岁月洗涤。现在说的老红木一般指清代中期从南洋进口的红木，老红木材幅较宽大，棕眼细长，比重介于紫檀和黄花梨之间。

　　新、老红木的材质颜色比较：在色彩上，老红木颜色较深，大多呈紫红色，有的色彩近似紫檀，只是颜色较浅一些，纹理细腻，棕眼明显少于新酸枝木，密度、手感极佳。新红木一般颜色黄赤，木纹、色彩较之老红木有种“嫩”的感觉，质地、手感均不如老红木。为什么会有如此大的差别呢？原来，木材的生命并不是因为被砍伐而终止，其内部细微结构无时无刻不在发生变化，只是人们很难察觉而已。随着时光的推移，红木内部的结构会越来越紧密，硬度和比重越来越高，入水即沉，而且抗变形能力也愈强。而新红木一般采用烘烤等方式令其达到使用要求，但人为的技术性的处理并不能动摇材料的内部结构，在长期的使用过程中，往往会产生细微的形变，从而影响收藏价值和品质。

　　什么是老红木？“红木”一开始与某一树种没有多大关系，只是明清以来对在一定时期内出现的呈红色的优质硬木的统称，用材包括花梨木、酸枝木、紫檀木，它们不同程度呈现黄红色或紫红色。人们无意去辨别它们是什么树种时，便以一种约定俗成的习惯去称呼它们为红木。赵氏《古玩指南》一书中则强调红木为专门的树种，书中二十九章曰：“唯世俗所谓红木者，乃系木之一种专名词，非指红色木言也”即可证明，书中的木之一种，指得就是老红木。老红木产于中南半岛，我国云南一带也有生长，其叶长椭圆形、白花、花呈五瓣形，色红。“木质之佳，除紫檀外，当以红木为最”，这是书中对老红木的评价。

　　老红木与红酸枝也不能混为一谈。红酸枝泛指一大类木材，其包括交趾黄檀、奥氏黄檀和巴里黄檀等等十几种木材。老红木只是红酸枝木类的一种，即奥氏黄檀。虽然同归为黄檀属类，但老红木色泽紫红，清晰富于变化的纹理和细密的结构是同类红酸枝木无法与之比较的。用老红木制作家俱的后道工序采用紫檀一样的做法—擦蜡，千万不能使用普通红酸枝类木材的做法—用漆。因为老红木饱含蜡质，只需打磨擦蜡，即可平整润滑，光泽耐久，给人一种淳厚的含蓄美。如果采用现代的擦漆工艺，恰恰掩盖了其木质的优良本性。且老红木用漆来处理，容易给一些厂家将其它红酸枝类木材掺杂其中，为其浑水摸鱼提供便利。

　　正因为老红木的许多性能，如富含蜡质、紫红色泽，近似于紫檀。因此老红木和黄花梨、紫檀并列为明清时期宫廷的三种专用木材。

　　如果说有什么家具越用越值钱，恐怕就只有红木家具了。中国传统家具专业委员会理事杨波说：因为黄花梨家具每年以[size=11.5pt]80％到[size=11.5pt]100％的幅度飙升，单件的罗汉床都在[size=11.5pt]150万元以上。不光黄花梨涨价，其实所有的硬木木材都一直在涨价，他预期今年酸枝木的涨价空间估计在[size=11.5pt]30％。红木家具每年的购买增长幅度至少在[size=11.5pt]10％以上，成为继字画、珠宝后，投资收藏界第三大热点。[size=11.5pt]

　　中国古典家具中最有升值潜力的品种首先有两类：一类是明代和清代早期的明式家具，木质一般为黄花梨；另一类是乾隆工的清式宫廷家具，木质一般是紫檀。红木家具价格之所以节节攀升，主要与其原材料稀缺有关。红木家具还能保健，紫檀就是中国中药里最上乘的名贵药材，而海南黄花梨，亦称[size=11.5pt]“降压木[size=11.5pt]”，并具有环保功能，其使用的漆都是植物漆，而且会越用越亮，论收藏价值，当数老红木中的紫檀木和海南黄花梨最为突出，因为这两种木料几乎已经绝迹，现在只能从民间抢救老料。由于明清以来的大量采伐，已经成材的海南黄花梨几乎被采伐一空，印度紫檀也非常稀缺，而黄花梨木长成可用需要[size=11.5pt]80年，紫檀木则需要上千年。海南黄花梨木是红木中的极品，其成材在清代就已经枯竭，每市斤达到了数千元。并且黄花梨木原料在三五年之内也即将枯竭，这直接造成成品家具价格成倍增值。就连红木中档次最底的红花梨木也在近几年中翻了数倍。[size=11.5pt]

　　专家指出，红木家具的投资年限为中短期，产生回报在[size=11.5pt]3年到[size=11.5pt]5年，投资金额比较大，投资回报率在[size=11.5pt]500％以上，投资要求专业眼光，投资比例：目前投资不应超过固定资产的[size=11.5pt]20％。[size=11.5pt] 同时，专家也提醒，目前的真伪鉴别仅限于识别用明清低档古董家具，充当老红木家具或把低档老红木家具卖出高档价格的骗术。因此，在请教专家初步学会鉴定红木家具基础上，资金充裕或者对红木兴趣很高的人，可以收藏乾隆时期的红木精品，甚至是整套整套的收藏；如果财力一般，推荐购买实用性、存世量大的单品，比如一把椅子或是一张床。面对市场上很难买到紫檀和海南黄花梨木家具，专业人士说，现在能买到红木品种中的红酸枝和老酸枝家具的升值空间大。购买时要多了解家具的背景、历史和制作工艺，不但可以充实自己的知识，也方便货比三家，买到最划算、最具升值潜力的家具。

中式风格中明代家具和清代家具的区别

1、造型厚重，形式繁多。

清式家具在造型上与明式家具的风格截然不同，首先表现在造型厚重上，家具的总体尺寸比明式家具要宽，要大，与此相应，局面尺寸、部件用料也随之加大。比如清代的太师椅、三屏式的靠背、牙条、腿步等协调一致，

造成非常稳定、浑厚的气势。这是清式家具的典型代表。清式家具在结构上承袭了明式家具的卯榫结构，

充分发挥了插销挂榫的特点，技艺精良，一丝不苟。凡镶嵌方面的桌、椅、屏风，在石与木的交接或转角处，都

是严丝合缝，无修补痕迹，平平整整的融为一体。

家具的主料木材。选料极为精细，表里如一，无节，无伤，完整得无一瑕疵。

硬木家具的部件和零部件，如抽屉板、桌底板及穿带等，所用的木料都是硬木。

清式家具的样式也比明朝繁多，如清朝新兴的家具太师椅，就有三屏风式靠背太师椅、拐子背式太师椅、花饰扶手靠背太师椅等多种。

2、用材广泛，装饰丰富。

清式家具喜于装饰，颇为华丽，充分应用了雕、嵌、描、堆等工艺手段。雕与嵌是清式家具装饰的主要方法。

嵌有瓷嵌、玉嵌、石嵌、珐琅嵌、竹嵌、螺钿嵌和骨木镶嵌等。清代除继承了明代原有的形式外，又发展了螺钿嵌，产生了骨木嵌、珐琅嵌和瓷嵌。

3、骨嵌的作用。

骨嵌用在器皿虽然很早，但是骨嵌用于家具上还是清代的创举。

骨嵌的鼎盛时期是乾隆中叶，其

艺术

特点有：（1）骨嵌工艺精良，拼雕工巧。

工艺制作上保持多孔，多枝，多节，块小而带棱角，既宜于胶合，又防止脱落，虽天长地久，仍保持完整形象。

（2）骨嵌表现形式分为高嵌、平嵌、高平混合嵌三种。

早期和盛期是高嵌和高平混合嵌，后期都是平嵌。

（3）骨嵌用材多为红木、花梨等贵重木材，因其木质坚硬细密，镶以骨嵌更显出古拙，纯朴。

（4）骨嵌题材大致可分为人物故事、山水风景、花鸟静物和纹样四类。

由于工艺美术的发展，使得家具制作得以借助各处工艺美术手段，去进行综合的装饰处理。

清式家具的装饰上采取了多种材料并用，多种工艺结合，构成了它自己的特点，是历代所不能比拟的。

明代家具特点

1.造型简练、以线为主

2.结构严谨、作工精细

3.装饰适度、繁简相宜

4.木材坚硬、纹理优美

明式家具质朴简洁、豪放规整，清代家具工艺精湛、雍容典雅。

明式家具以黄花梨木为主，极少使用其他木材。而黄花梨木家具，又以桌椅、橱柜较多，没有镶嵌和雕镂，只有极少雕刻。

明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。紫檀木家具大件甚少，木材宽一般不过八寸，木材材质好，雕刻

的较少，不做镶嵌。据行家介绍，紫檀木木种就有十几种，根据不同的材质，其 最全最热最专业的文档类资源，文库一网打尽价格差别较大，最昂贵的为金星紫檀。

清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木、花梨木等，而新家具大多是用酸

枝木和红木作材料。酸枝木家具，大件较多，雕刻花样多，嵌玉和牙、石、木、螺、景泰蓝等。花梨木家具也多雕刻、多镶嵌，并且近代产品多。明及清前期的家具式样纷呈，常有变化。明朝在造型上设计出了圈椅、

四出头官帽椅、圆角柜、大画案等。

清朝在延续了明家具风格的基础上，又设计出了特有的家具，如红木福寿如意太师椅、炫琴案、紫檀圆凳、钉绣墩等家具。 另外，也可以从选材、线脚、雕刻、镶嵌等装饰手法上来判断。明大量采用硬木

制成家具。更是充分利用了它的美丽花纹。在不少家具珍品中可以看到最好的材

料通常用在家具最显著的部位，例如：面心板、门心板、抽屉脸及靠背板等部位，都是用美材来取得装饰效果。

古典家具采用生漆、烫蜡。以含蜡95％的蜜蜂蜡为宜，然后擦蜡打光，使家具表面光亮洁净，边角光滑。雕刻工艺精良，有创意，并且用石有抽象风格，线条优雅，干燥充分，不怕裂。近代仿制明清家具多用油漆代替，接口有锯痕，批量生产，新石料、线条繁复，易裂易变形，用钉和胶粘合。明清时期的古家具非常沉重，而新家具则较轻，只要搬动一下就大约知晓。

明代家具比较粗放、随意，象大写意，清代家具比较精细、繁密，象工笔画。

明代家具风格特点的了解和掌握，是我们欣赏家具、鉴定家具时所必须具备的条件。明代家具的风格特点，细细分析有以下四点： 1造型简练、以线为主

严格的比例关系是家具造型的基础。我们看以上图中的明代家具，其局部与局部的比例、

装饰与整体形态的比例，都极为匀称而协调。如椅子、桌子等家具，其上部与下部，其腿子、枨子、靠背、搭脑之间，他们的高低、长短、粗细、宽窄，都令人感到无可挑剔地匀称、协调。并且与功能要求极相符合，没有多余的

累赘，整体感觉就是线的组合。其各个部件的线条，均呈挺拔秀丽之势。刚柔相济，线条挺而不僵，柔而不弱，表现出简练、质朴、典雅、大方之美。

2.结构严谨、作工精细

明代家具的卯榫结构，极富有科学性。不用钉子少用胶，不受自然条件的潮湿或干燥的影响，制作上采用攒边等作法。在跨度较大的局部之间，镶以牙板、牙条、圈口、券口、矮老、霸王枨、罗锅枨、卡子花等等，既美观，又加强了牢固性。明代家具的结构设计，是科学和艺术的极好结合。时至今日，经过几百年的变迁，家具仍然牢固如初，可见明代家具的卯榫结构，有很高的科学性。

3.装饰适度、繁简相宜

明代家具的装饰手法，可以说是多种多样的，雕、镂、嵌、描，都为所用。装饰用材也很广泛，珐琅、螺甸、竹、牙、玉、石等等，样样不拒。但是，决不贪多堆砌，也不曲意雕琢，而是根据整体要求，作恰如其分的局部装饰。如椅子背板上，作小面积的透雕或镶嵌，在桌案的局部，施以矮老或卡子花等。虽然已经施以装饰，但是整体看，

仍不失朴素与清秀的本色；可谓适宜得体、锦上添花。

4.木材坚硬、纹理优美

可以明显看出，明代家具的木材纹理，自然优美，呈现出羽毛兽面等膝陇形象，令人有不尽的遐想。

充分利用木材的纹理优势，发挥硬木材料本身的自然美，这是明代硬木家具的又一突出特点。

明代硬木家具用材，多数为黄花梨、紫檀、鸂鶒木等。这些高级硬木，都具有色调和纹理的自然美。工匠

们在制作时，除了精工细作而外，同时不加漆饰，不作大面积装饰，充分发挥、充分利用木材本身的色调、

纹理的特长，形成为自己特有的审美趣味，形成为自己的独特风格。这是明代家具的又一特点。

明代家具的风格特点，概括起来，可用造型简练、结构严谨、装饰适度、纹理优美四句话予以总结。以上四句话，也可说四个特点，不是孤立存在的，而是相互联系、共同构成了明代家具的风格特征。当我们看一件家具，判断其是否是明代家具时，首先要抓住其整体感觉，然后逐项分析。只看一点是不够的，只具备一个特点也是不准确的。这四个特点互相联系，互为表里，可以说缺一不可。

如果一件家具，具备前面三个特点，而不具备第四点，即可肯定他说，它不是明代家具。后世模仿上述四个特点制的家具，称为明式家具。

紫檀帝王之木——紫檀

紫檀最早是在印度热带森林和岛屿上发现的。分布于亚洲热带，印度、印尼、泰国、缅甸、越南、菲律宾、非洲、南美洲等都生长紫檀。我国南部亦有栽培。

紫檀质地坚硬，色泽从深黑到红工，变幻多样，纹理细密。紫檀奇重，比重几乎是水的两倍。紫檀有许多种类，金星紫檀、鸡血紫檀、牛毛紫檀、花梨紫檀、黑檀木、红檀木等等。黑檀木其木质呈黑色，且密度高，含油脂，生长于印度尼西亚苏拉威西赤道两旁，斜坡峻硝石头上。生长速度缓慢，5年才一年轮，要800年以上才能成材，硬度为木材之首，系称“帝王之木”，非一般木材所能比。印尼国家将涫游Γ严蘖坎煞ィ⒅贫ǔ隹谒敖鸶叽镆涣⒎矫孜

?300美元。据华盛顿公约组织发布消息，黑檀木即将列入环保之列，禁止采伐，将步入象牙、犀牛角同样的保护行列。黑檀木其材质特殊，具辛辣味，蚊虫不生，疯蚤走避，色泽优美，条理分明，是自然界的宝物，更是人类财富的象征。

中国人酷爱紫檀木，商周以来，即为车辕及宫廷上好家具材料，为世上顶级家具材料。

日本奈良正化院保存历代天皇器物的宝库有数件中国唐代送给天皇的黑檀器物。

据史料记载，隋唐五代，我国开始用黑檀、紫檀制作家具及工艺品。唐代是我国家具走向成熟时期，是家具发展史上一次重大飞跃。

明太祖朱元璋建朝以后，兴修水利，鼓励开垦，促使农业生产迅速恢复和发展。

手工业和商业也随之发展起来，扩大了国内市场，外贸运通朝鲜、日本、南洋、中亚、东非欧洲等国。明清时期海上交通非常发达，因此，东南亚一带的红木源源输入中国。

紫檀先从安南（今越南）进口，明后期，明皇朝为显示宫廷尊贵，曾从南洋进口大量紫檀藏入皇宫。到清朝开始，

用紫檀制作各类家具。明代紫檀家具传世极少，进入清代紫檀逐渐成为宫廷新宠，紫檀家具几乎为宫廷所垄断。

它代表了中国古典家具的最高制作水准，集能工巧匠智慧之大成。

紫檀家具经过数百年的蜕变，历经沧桑，遭到毁损，尚存很少，只有故宫和全国各地博物馆及园林有所珍藏。

如北京故宫博物馆所藏“紫檀四开光坐墩”、“紫檀束腰带托泥宝座”等和上海博物馆珍藏（清）

“紫檀雕西番莲云头搭脑扶手椅”、（明）“紫檀扇面形南官帽椅”（4件）等以及台湾历史博物馆珍藏（清末）

“紫檀金龙宝座”、“紫檀贵妃椅”、“紫檀雕龙架子床”等极品约70余件。

为了保存紫檀家具及工艺品不失传，出身于京城皇族正黄旗世家的陈丽华女士，现任全国政协委员、富华国际集团有限公司董事长，自幼便对家中珍藏的紫檀器具情有独钟。为了使我国这一工艺瑰宝流传百世，她花20年时间，不惜精力和财力，致力于对紫檀的开发和研究；刻苦钻研紫檀家具的知识和制作工艺；不惜重金培训雕工；她多次远赴亚洲热带雨林区，考察紫檀生长环境和收集资料，还亲自与技师们一起设计和制作出一大批紫檀新作，并多方奔走建紫檀博物馆。

黑檀木属柿树类，主要产于印度、印尼、泰国、缅甸等国。黑檀木心边材区别明显，边材白色（带黄褐或青灰）至浅红褐色；心材黑色（沌黑色或略带绿玉色）及不规则黑色心材（其深浅相间排列条纹）。木材有光泽、无特殊气味。

明清家具

古典家具是中国悠久灿烂的艺术文化中的一颗璀璨的明珠。

古典家具的价值不仅仅是服务于人的使用价值，同时还凝集着在特定环境下形成的各个时期不同的艺

术风格，综合反映了不同历史阶段的生产发展、生活习俗、观念意识、审美情趣以及科学技术和物质的发展水平。

人类使用家具的历史非常久远，迄今为止发现的最早的、完整的家具遗存属战国时代。今天人们能见到的古代家具，

主要是明清两代的制品。

明代是我国家具史上的黄金时代。这一时期家具的造型、装饰、工艺、材料等，

都已达到了尽善尽美的境地，具有典雅、简洁的时代特色，后世誉之为“明式家

具”。清式家具以设计巧妙、装饰华丽、做工精细、富于变化为特点。尤其是乾

隆时期的宫廷家具，材质之优，工艺之精，达到了无以复加的地步。正是这一时

期正是确立了清式家具的风格。

明清家具典型地体现了中国家具所具有的极其精

湛的工艺价值、极高的艺术欣赏价值、丰富的历史文化价值和收藏价值。家具一般可分为椅凳类、桌案类、床榻类、橱柜类和其它杂项类。

一、明清家具的艺术风格和装饰特点

1．明式家具

明式家具是指制作于明至清代前期材美工精、典雅简朴具有特定造型风格的家

具。明式家具以结构上的合理化与造型上的艺术化，充分地展示出简洁、明快、

质朴的艺术风貌。并善于将雅俗熔于一炉，雅而致用，俗不伤雅，达到美学、力

学、功用三者的完美统一。

2.清式家具

清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，

追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用，是清式家具的典型代表。

漆画的详细制作步骤

如果你的木板材质还不错的话(厚度够)

先把木板用沙纸磨细(350号开始起跳)

把板上的屑屑清乾净后就可以开始上漆了

用髪刷薄薄平均的上一层黑漆打底(用头发做成的刷子)

然后放置在暗凉处

可放在潮湿的厕所中

要是你把板子放在房间的话

在板子旁要放一杯水

因为漆喜欢潮湿的环境

放置个一二天确定乾后

再继续用黑漆打底

大概打个三四层后

再用水沙纸轻轻打磨(600号左右开始起跳)(日本人比较讲究用的是木碳)

打磨的过程中(漆是很容易破的，所以在打磨时要轻轻的)

板子一定要是湿的沙纸也一样

如果你要底色光如镜的话

那你的黑底就要多做几层

多磨几次

随著加磨的次数而增加沙纸的号数

沙纸号数越大越细(最后用到2500~3000号的)

每上一次色就要打磨一次

底打好后就可以开始做主画面

比较讲究的话

就是你画一层颜色乾后再上一层别的颜色

用磨的把底下自己所需的颜色给磨出来

每上一次颜色都要待乾后打磨

以此类推

直到达到你预期的画面

这样你的画面会变得很细很亮(亮如镜哦)

你也可以用画的

像画油画一样

但一定要等第一层颜色乾透后轻轻的打磨

把画面打磨平

但不要把你要的颜色给磨破了

这样就可以上第二层

或你也可以等画面完成后再一次打磨

这样会有不同的效果

那要视你画面的要求而定

本人之前做的漆画用的是生漆

生漆比较毒

很容易过敏(有98%的人会中生漆的毒)

万一不小心中了漆毒的话

可以多喝柠檬水(在做的过程中就可以没事就多喝一点了)

中漆毒很容易会引起发烧

因为漆毒是由空气吸入和皮肤吸收

而使身上的血液都带有漆毒

所以做的时候

请记得带上口罩和手套

如果不小心中了漆毒会全身发热

(要是在夏天制作的话就要都待在冷气房里，冬天的话会下雪的地方就比较好一定)

而且会发痒

但千万不要去抓它

否则

你抓到哪

它就肿到哪

因为它的制作过程需要的时间较长

又容易中毒

加上它的保存时间长久又不易变质

(放的时间越久，它的色泽越鲜)

固价值较高

但对现代求速的人来说

已经很少人在接触这方面的手工艺品了

为了不让中国的古老传统消失

其他不同媒彩的艺术家们

也可以试著玩玩看哦~

简述丝绸之路的历史意义

古代丝绸之路的历史价值

古代丝绸之路跨越埃及文明、巴比伦文明、印度文明、中华文明的发祥地，跨越不同国度和肤色人民的聚居地。不同文明求同存异、开放包容，共同绘就了人类文明繁荣的壮丽篇章。古代丝绸之路成为人类历史上文明交流、互鉴、共存的典范，具有重要的历史价值。

一、古代丝绸之路开创性地打通东西方大通道，首次构建起世界交通线路大网络。

古代丝绸之路纵横交错、四通八达，堪称世界道路交通史上的奇迹。大大小小、难以胜数的中外交通线路，构成古代丝绸之路的“血脉经络”，构筑了古代丝绸之路的基本格局，建构了古代东西方世界相互连通的交通网络，成为亚欧大陆之间最为便捷的通道。

众多的通道使得人畅其行、物畅其流，东西方使节、商队、僧侣、学者、工匠川流不息、络绎不绝，沿线国家商贸与人文交流的半径由此被大大扩展，贸易市场半径由此被大大拓宽。

二、古代丝绸之路极大地促进了商品大流通，率先实现了东西方商贸互通和经济往来。

丝绸之路是古代东西方商贸往来的生命线，通过丝绸之路，我国的丝绸、茶叶、瓷器、漆器等商品源源不断输出到沿线国家；来自中亚、西亚以及欧洲的珠宝、药材、香料以及葡萄、胡麻、胡桃、胡萝卜、胡瓜等各类农作物络绎不绝进入我国。

丝绸是沿线国家商品交易中最主要的高档货物。原产于我国的丝绸，在古代西方国家十分名贵。在古希腊购丝绸、穿丝绸成为富有和地位的象征，甚至公元前5世纪希腊帕特农神庙的“命运女神”和埃里契西翁的加里亚狄像等身上都穿着透明的中国丝织长袍。

公元5世纪前后，我国茶叶通过陆地和海上丝绸之路陆续传入南亚、中亚、西亚，15世纪一经传入即迅速风靡整个欧洲。茶叶贸易使沿线国家的贸易收入大幅增加，带动了沿线经济的繁荣及相关行业的突飞猛进，转口贸易也随之长足发展。

三、古代丝绸之路推动了科学技术的交互传播，广泛而又深刻地推动了沿线国家生产进步乃至社会变革。

丝绸之路是我国与沿线各国科学技术交流的重要平台。在欧洲近代工业革命之前，我国古代的四大发明以及炼铁术等技术，通过丝绸之路相继传入西方，成为推动资本主义生产方式变革的重要因素。

我国古代造纸术大约从公元4世纪起传入朝鲜和日本，公元8世纪传入中亚、北非和欧洲。8世纪末，阿拔斯王朝先后在巴格达、大马士革开办造纸厂，大马士革一度成为欧洲用纸的主产地，造纸技术又传到埃及、摩洛哥。随着12世纪西班牙、法国出现造纸作坊，中国造纸术席卷意大利、德国、英国。

我国古代印刷术是沿丝绸之路西传的又一重要技术。早在公元7世纪我国就发明雕版印刷，在吐鲁番、敦煌等地发现了用于雕版印刷的木刻板和部分纸制品。北宋时期毕升发明活字印刷术不久，即通过海上丝绸之路传播到朝鲜、日本、越南等国。

至13世纪，沿丝绸之路来到中国的欧洲人将这一技术带回欧洲。15世纪时，欧洲人谷登堡利用印刷术印出了一部《圣经》。1466年欧洲第一家印刷厂在意大利设立，印刷技术迅速传遍整个欧洲。

英国学者弗朗西斯·培根盛赞中国火药、指南针、印刷术，他说：这三种发明已经在世界范围内把事物的全部面貌和情况都改变了。（弗朗西斯·培根：《新工具》，许宝骙译，商务印书馆1984年，第103页）马克思指出：火药、指南针、印刷术——这是预告资产阶级社会到来的三大发明。

三大发明变成科学复兴的手段，变成对精神发展创造必要前提的最强大的杠杆。事实上，我国四大发明的西传，为欧洲文艺复兴和资本主义的产生提供了重要条件。

四、古代丝绸之路助推了多样性文化交流，是东西方不同国家、不同种族、不同文明相互浸染、相互包容的重要纽带。

古代丝绸之路和海上丝绸之路是不同民族和不同文化相互交流、彼此融合的文明之路，丝绸之路横跨亚欧非数十国，把中华、印度、埃及、波斯、阿拉伯及希腊、罗马等各古老文明联结了起来、交融了起来。

东西方文化交流遍及音乐歌舞、天文历算、文学语言、服装服饰、生活习俗等社会生活的方方面面，比如古代丝绸之路沿线各国的民乐相互传播、相互影响、相互借鉴，通过与当地音乐形式、演奏技巧的有机融合，不仅成为沿线国家民族化、地域化的代表和标志，而且深深地镌刻在了沿线各国各民族文学、戏曲、歌舞伴奏、民间生活等各个方面。

在唐代，琵琶从我国传入朝鲜、日本、越南。从我国传入日本的螺钿紫檀五弦琵琶，至今收藏于日本奈良东大寺，堪称世界艺术宝库中的稀世珍品。

公元753年，六次东渡终获成功的鉴真，在日本弘传佛法，开创门派，被日本人民誉为“文化之父”、“律宗之祖”、“天平之甍”。

早在公元1世纪初，儒学已传入朝鲜，《诗经》和《春秋》等儒家典籍成为朝鲜人的经典读物。5世纪以前，儒学经朝鲜传入日本，据《古事记》所载，百济的阿直岐、王仁是最早到日本的儒家学者。

文化的交流、交融和互动，与古代丝绸之路的发展相伴始终，丝绸之路在把多种文化、多种文明紧紧连接起来的同时，形成了别具一格的丝路文化和文明，对世界文明的发展和人类的进步作出了不朽贡献。

扩展资料：

以史为鉴 合作共赢——建设丝绸之路经济带

一、对内，建设丝绸之路经济带为西部大开发的深入推进提供了契机，有助于推动我国经济的持续稳定健康发展，堪称中国经济升级的战略引擎。

我国中西部地区改革开放由于起步较晚，相对落后，而中国经济的全面振兴及中国梦的实现离不开中西部整体发展水平和竞争力的提升。丝绸之路经济带建设将形成中西部地区与中亚、东欧、西亚的新商贸通道和经贸合作网络，对推进中西部的开放型经济发展进程、维护国家安全、培育新的经济增长极、调整城市结构和人口布局等具有重要的战略意义。

有利于加强与沿线各国的经贸联系与文化交流，促进各国的经济发展和社会进步。借助经济合作的深化，改善与周边国家的关系，提升中国在国际上的影响力，势必为我国带来巨大的地缘政治利益，为我国经济的持续稳定发展提供战略支持和能源供应。

二、对外，共建丝绸之路经济带的战略构想，是加强中国与中亚、南亚，乃至中东和欧洲部分地区各国友好交流、促进区域合作的必由之路，也是经济全球化和区域经济一体化的必然产物。

中国与丝路沿线各国开展的务实的、互动的区域合作，是“一项造福沿途各国人民的大事业”，前景广阔。上合组织六个成员国和五个观察员国都位于古丝绸之路沿线，丝绸之路经济带有望惠及近30亿人。

21世纪的高科技为建设丝绸之路经济带提供了有力的技术支撑。不断修建完善的公路、铁路、油气管道、网络通信等公共设施，宛如古丝绸之路上的现代商队，使丝绸之路经济带最终成为共同发展的合作带和命运共同体。

参考资料来源：

中国一带一路网——共话丝路>丝路观察>李国强：古代丝绸之路的历史价值及对共建“一带一路”的启示

新华网——以史为鉴 合作共赢——丝绸之路经济带的历史与今天

什么是漆艺

　　漆艺应用于家具的历史也很悠久。

　　河南信阳长台关出土的战国时期的床，是目前能够见到的最早的中国家具实物。这张床就是髹漆彩绘的，花纹极其华丽。同时出土的还有漆案、漆几等。湖北随县曾侯乙墓的战国编钟人尽皆知，但同时出土的还有漆器类的漆几、漆案，还有髹漆彩绘的衣箱。到了汉代，髹漆彩绘更是木质家具的主要特征。例如，长沙马王堆汉墓出土的漆几，河南洛阳汉墓、扬州胡场汉墓和北京老山汉墓出土的漆案等。唐代，金漆镶嵌、螺钿镶嵌、彩绘等工艺，更是广泛与家具相结合。

　　南唐顾闳中绘《韩熙载夜宴图》、周文矩绘《重屏会棋图》，都有床榻、几案、桌椅等漆艺家具。到了宋代，据《方舆胜揽》、《清波杂志》、《癸辛杂识》等文献记载，金漆镶嵌，包括虎皮漆工艺，都被广泛应用于大件家具。宋代帝后像中描绘的椅子就都有彩漆描绘的花纹。

　　明代郑和下西洋之后，随着海外贸易的发展，紫檀等硬木从东南亚、南洋群岛等地被大量引进中国，硬木家具便逐渐取代漆艺家具而占据统治地位。漆艺家具虽然在数量上相对减少，但在花色品种和艺术风格上却更加丰富多彩。

　　明清时代是中国古典家具的代表及巅峰时期。这一时期的漆艺类家具在造型上更重功能性和形式感，多采用圆线、弧线、曲线相结合的方式。在形制上也不走繁丽之路，多辅以漆艺的髹饰、雕画、镶嵌等工艺，形成了明清漆艺家具的突出特色。