包豪斯家具图片

包豪斯的家具怎么样？

丹麦著名家具设计大师-Hans Wegner 维纳出生于安徒生的故乡欧登塞，毕业于哥本哈根工艺美术学校，是丹麦乃至世界上20世纪最伟大的家具设计师之一。

他与其他丹麦家具设计师一样，本身就是手艺高超的细木工，因而对家具的材料、质感、结构和工艺有深入的了解。

这正是他成功的基础。

1946~1953年和1938~1942年，他分别在雅各布森和莫勒的建筑师事务所担任家具设计师。

1943年，他与莫根森合作创立了自己的设计事务所，在他漫长的设计生涯中，最有名的设计量1949年设计的为＂椅＂（The Chair）的扶手椅，它使得维纳的设计走向世界，也成了丹麦家具设计的经典之作。

他的设计很少有生硬的棱角，转角处一般都处理成圆滑的曲线，给人以亲近之感。

精致的细部处理和高雅质朴的造型。

这种椅迄今仍颇受青睐，成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。

维纳早年潜心研究中国家具，1945年设计的系列＂中国椅＂就吸取了中国明代椅的精华，1947年他设计的＂孔雀椅＂被放置在联合国大厦。

维纳是一位不知疲倦的设计师，一生作品累累。

他1959年被伦敦皇家艺术协会授予皇家工业设计师荣誉称号。

Hans Wegner 去年1月26号去世，在他92年的一生中，设计了超过500条椅子，被称为“椅子的大师”。

吉瑞特·托马斯·里特维德Gerrit T. Rietveld 二十世纪最有创新精神的室内和家具设计师，荷兰学派的鼻祖。

他在生活中和Piet Mondrian有密切接触，度过了De Stijl新塑形语言的创造时期。

De Stijl是激进的设计团队，它预见了艺术符号简化为单纯的几何抽象符号的深刻变革。

作为雕塑家，他制作装饰和概念物，将平面的元素，如竖线、原色、体块结合起来。

其代表作有：1924年作为建筑师设计的Casa Schr??der;2000年被联合国教科文组织列入人类文化遗产名录。

1918年，他以设计师身份设计了Rood/Blauw（更大众化的名字是红和蓝），集中体现了De Stijl的美学观点。

他为了表现直线素材的表达潜力而设计的这个作品，已成为设计史上的经典之作。

得益于Cassina和Rietveld的继承人在1971年签订的协议，这把椅子现在仍然在生产。

1923年的 Schr??der 1小桌，1934年的Zig Zag椅子，以及1935年的Ut recht单人沙发和长沙发是他最著名的作品。

马歇·拉成斯·布劳耶布劳耶是五位经典设计大师中最年轻的一位，1925年当他只有23岁时就设计出后来几乎家喻户晓的“瓦西里椅”，该椅因第一次应用新材料弯曲钢管作家用家具而名垂史册。

然而在布劳耶长久的设计生涯中，材料的新或旧并非他设计中的主要力量，对他而言，现代社会中的任何材料，只要恰当理解并合理使用，都会在设计中表现出内在的价值。

布劳耶生于匈牙利，父亲是一位医生，布劳耶从小喜爱绘画及雕刻，18岁时获得一笔奖学金去维也纳艺术学院学习。

然而，设计思想非常邀进的布劳耶在维也纳只呆了5个星期，因为他发现自己的艺术才华更应投入实用艺术中去，却发现自己对许多基本工具都不熟悉，认识到从头学起的重要性，他最终来到德国进入刚刚成立的包豪斯设计学院。

在包豪斯期间，他分别结识了格罗皮乌斯、密斯、柯布西耶等设计大师，在建筑设计方面受其影响很大，但布劳耶家具设计方面的天才却令所有同仁敬佩。

毕业后布劳耶留校任教，成为包豪斯教师，并负责家具设计专业。

布劳耶在包豪斯读书的4年间，是现代艺术运动早期最活跃的时期之一，这使布劳耶有机会接触到各种先锋派艺术观念，其中最有影响的就是表现主义，“风格派”，和结构主义。

先给你部分这些资料。

买家具,哪里买最好？

包豪斯的第一批教员画家约翰尼斯·伊顿、里昂·费宁格雕塑家根哈特·马克斯约翰尼斯·伊顿青年时期曾担任过小学教师。

那时正是教育家福禄拜尔和帕斯塔罗西提倡的“从做中学从做中学从做中学从做中学”教学方式，他研究艺术、数学与自然科学。

1915年在维也纳创办了一所私立艺术学校。

伊顿一方面具有非常敏感的形式认识，另一方面又是高度宗教化的。

对于基础的形式教育具有自己的独到见解。

因此他的教学往往是将宗教和科学视觉教育混为一体。

伊顿对包豪斯的贡献：1、他为包豪斯创立了“基础课程”。

他设计了一系列新的以训练平面视觉敏感为中心的课程称为“基础课”。

将色彩、平面和立体形式、肌理对传统绘画的理性分析混为一体，因此具有强烈的达达主义和德国表现主义绘画创作的特点。

方法的中心仍然是理性的分析方法，并不是艺术家的任意的自由的个人表现。

2，伊顿为包豪斯开设了现代色彩学课程。

伊顿曾在斯图加特美术学院学习，老师阿道夫菏泽市一位色彩专家，受到德国最重要的色彩理论专家约翰歌德的色彩理论影响很深。

伊顿主张从科学的角度研究色彩。

他认为色彩与简单的几何图形应该具有必然的内在关系，强调色彩训练和集合形态训练应该合二为一。

伊顿对包豪斯的消极影响：1，伊顿的基础课几乎占用了学生所有的时间，导致了学生没有充足时间从事真正意义上的设计学习与探索计学习与探索计学习2，伊顿的宗教信仰干预教学。

根哈特·马克斯他努力复兴古典哥特式风格木刻特色，德国工业同盟成员，教员中唯一有设计实践经验的。

里昂·费宁格，德裔美国画家，绘画风格受到野兽派马蒂斯及立体派大师罗伯特绘画风格影响。

（1）强调集体工作方式，用以打败艺术教育的个人藩篱，为企业工作奠定基础。

（2）强调标准，用以打破艺术教育造成的漫不经心的自由化和非标准化。

（3）设法建立基于科学基础上的新的教育体系，强调科学的、逻辑的工作方法和艺术表现的结合。

以上几个要点，已经将教学的中心从比较个人的艺术型教育体系转移到理工型体系的方向上来了 （4）把设计一向流于“创作外型”的教育重心转移到“解决问题”上去，因而设计第一次摆脱了玩形式的弊病，走向真正提供方便、实用、经济、美观的设计体系，为现代设计奠定了坚实的发展基础。

（5）在比利时设计家亨利·凡·德·威尔德的试验基础上，开创了各种工作室，如金、木、陶瓷、纺织、摄影等。

团结了一批卓有建树的艺术家与设计家介入到设计中来，将设计教育建立在科学的基础之上。

（6）打破了陈旧的学院式美术教育的框框，1920年包豪斯重要教员、色彩专家约翰尼·伊顿创立“基础课”，在此以前是没有所谓基础课之说。

同时创造了结合大工业生产的方式，为现代设计教育的发展奠定了基础。

（7）培养了一批既熟悉传统工艺又了解现代工业生产方式与设计规律的专门人才，形成了一种简明的适合大机器生产方式的美学风格，将现代工业产品的设计提高到了新的水平。

室内设计的起源

室内设计的发展 现代室内设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早巳从人类文明伊始的时期就存在了。

一 、国内原始社会；西安半坡村方形居住空间——圆形居住空间——原始系族社会——新石器时代——商 朝——建筑空间秩序井然，严谨规正 秦、西汉——阿皇宫、末央宫 汉——自古以来室内设计与建筑装饰是紧密联系在一起的。

历代文献——《考工纪》、《梓人传》、《营造法式》以及计成的《园 冶》中都涉 及到室内设计内容。

明清——家具与室内装饰。

发展达到一个顶峰。

清—— 笠翁李渔 我国传统的各类民居——北京的四合院、四川的山地住宅、云南的“一颗印”、山西民宅大院、福建客家土楼、泰族干阑式住宅、上海的里弄建筑等，在体现地域文化的建筑形体和空间室内组织、在建筑装饰的设计和装修工艺制作方面，都有极为宝贵的借鉴成果。

二、国外公元前古埃及——贵族宅邸的遗址中，抹灰墙上绘有彩色竖直条纹，地上铺有草编织物，配有各类家具和生活用品.古埃及卡纳克的阿蒙 神庙，庙前雕塑及庙内石柱的装饰纹样均极为精美，神庙大柱厅内硕大的石柱群和极为压抑的厅内空间，正是符合古埃及神庙所需的森严神秘的室内氛围，是神庙的精神功能所需要的 古希腊、罗马——古西腊和古罗马在建筑艺术和室内装饰方面已发展到很高的水平。

欧洲中世纪和文艺复兴以来，哥特式 古典式 巴洛克 和 洛克克 等风格的各类建筑 及其室内装饰均日臻完美，艺术风格更趋成熟。

历代优美的装饰风格和手法，至今仍值得我们借鉴。

哥特式建筑 法巴黎圣母院 英国“工艺美术运动”——一部分“真正的”建筑家和艺术家开始思考和探索，试图找一条适应社会发展进步的新路，英国人拉斯金和莫里斯就是这些最早的探路者。

德国的包豪斯 格罗皮乌斯­——他经历了现代建筑发展的整个阶段，是现代主义建筑和设计思想最重要的奠基人，同时也是现代设计教育的奠基人。

美国赖斯的现代主义——弗兰克.赖特是美国现代建筑中最具有代表意义的先驱人物。

作为一个积极的参与者，他被公认为是现代建筑最重要的奠基人之一。

现代室内设计发展得基础—— 1，建筑功能日益复杂2，科学技术的飞速发展：3，人的观念的转变：

哪些专科有室内设计专业

国家示范高职院校（6所）1.四川建筑职业技术学院（验收通过，第一批拥有自主招生资格高职高专院校）2.成都航空职业技术学院（验收通过，第一批拥有自主招生资格高职高专院校）3.四川工程职业技术学院（验收通过，第二批拥有自主招生资格高职高专院校）4.四川交通职业技术学院（验收通过，第二批拥有自主招生资格高职高专院校）5.绵阳职业技术学院（通过省级验收，第三批拥有自主招生资格高职高专院校）6.四川电力职业技术学院（通过省级验收，第四批拥有自主招生资格高职高专院校）·国家骨干高职院校（5所）1.成都纺织高等专科学校（立项建设，第四批拥有自主招生资格高职高专院校）2.四川邮电职业技术学院（立项建设，第四批拥有自主招生资格高职高专院校；省级示范高职院校）3.成都职业技术学院（立项建设，第四批拥有自主招生资格高职高专院校；省级示范高职院校）4.四川机电职业技术学院（立项建设，第四批拥有自主招生资格高职高专院校；省级示范高职院校）5.宜宾职业技术学院（立项建设，第四批拥有自主招生资格高职高专院校）·普通公办高职高专院校（26所）阿坝师范高等专科学校成都电子机械高等专科学校四川烹饪高等专科学校四川中医药高等专科学校四川幼儿师范高等专科学校四川工商职业技术学院四川航天职业技术学院四川化工职业技术学院四川水利职业技术学院四川信息职业技术学院四川司法警官职业学院四川文化产业职业学院四川管理职业学院四川商务职业学院四川财经职业学院四川艺术职业学院成都农业科技职业学院四川职业技术学院南充职业技术学院泸州职业技术学院眉山职业技术学院广安职业技术学院乐山职业技术学院内江职业技术学院达州职业技术学院雅安职业技术学院·普通民办高职高专院校（10所）四川托普信息技术职业学院四川文化传媒职业学院四川国际标榜职业学院四川华新现代职业学院民办四川天一学院四川城市职业学院四川现代职业学院四川科技职业学院四川警安职业学院成都艺术职业学院

哪些专科有室内设计专业

展开全部 室内设计专业根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，现代室内设计是综合的室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。

主要课程有1、计算机基础2、室内设计制图3、素描色彩4、构成设计5、计算机辅助设计6、家具设计7、建筑设计基础8、室内效果图表现法9、室内装饰材料10、3DMAX及图像处理11、室内照明与配电12、室内装饰概预算13、室内装饰设计14、室内装饰施工技术15、装饰工程项目管理16、合设计17、室内装饰监理18、室内景观设计19、装饰图案20、毕业综合实训等。

厦门大学，江南大学专科系列的室内设计都很好。

一些美术学院的室内设计专业也好。

室内设计专业 室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

明确地把＂创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境＂作为室内设计的目的，现代室内设计是综合的室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。

室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境[1]和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。

这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。

明确地把“创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境”作为室内设计的目的，现代室内设计是综合的室内环境设计，它包括视觉环境和工程技术方面的问题，也包括声、光、热等物理环境以及氛围、意境等心理环境和文化内涵等内容。

发展趋势折叠 室内设计专业未来将向人文化、生态化、集约化、智能化方向发展，像随着杭州清风室内设计培训机构等高端培训机构推出的云计算三维核心技术在室内设计的运用，智能化发展趋势势不可挡。

培养目标折叠编辑本段 培养掌握室内设计的基本理论和专业知识，能从事室内装修、室内陈设、家具设计及技术与管理的高级技术应用性专门人才。

主干课程： 1、计算机基础2、室内设计制图3、素描色彩4、构成设计5、计算机辅助设计6、家具设计7、建筑设计基础8、室内效果图表现法9、室内装饰材料10、3DMAX及图像处理11、室内照明与配电12、室内装饰概预算13、室内装饰设计14、室内装饰施工技术15、装饰工程项目管理16、合设计17、室内装饰监理18、室内景观设计19、装饰图案20、毕业综合实训等，以及各校的主要特色课程和实践环节。

[2] 就业方向折叠编辑本段 就业面向：室内装饰行业的设计、技术与管理工作，主要担任图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师，室内效果表现设计师，施工监理，设计方案策划设计师等等。

常用软件 软件类：Photoshop、3ds Max、AutoCAD、Lightscape、Vray ..... 专业发展 室内设计是以人在室内空间的行为活动为基础的。

平面布置应根据对空间的使用要求室内设计专业，按照人在空间内的行为模式作出安排。

居住建筑的平面布置因使用者的组成、年龄、文化、习俗、爱好等不同而异；公共建筑还取决于经营管理、人流活动、社会心理和使用方法。

空间的丰富多彩，是建筑区别于其他艺术形式的主要特征之一。

人们在建筑内部空间，处于被“笼罩”状态，因此空间的比例、尺度和人与外界的关系对人的心理有很大影响。

中世纪哥特式大教堂的厅堂跨度较小，而高度和进深很大，高耸的体量造成强烈的宗教肃穆气氛。

现代室内空间的比例、尺度则常常考虑与人的亲切关系，往往借助抬高或降低顶棚和地面，或采用隔墙、家具、绿化、水面等的分隔，来改变空间的比例、尺度，从而满足不同的功能需要，或组织成开、合、断续等空间形式，并通过色彩、光照和质感的谐调或对比，取得不同的环境氛围和心理效果。

随着社会分工的发展和生活水平的提高，已经出现了专业的家具设计师。

在室内常利用壁纸、地毽、窗帘的图案作装饰，在有些公共建筑内还往往用符号、文字、图形来引人注目和诱导人流。

艺术陈设品包括墙上的图片、画框、装饰品、钟以及各种壁挂和桌上的花瓶、古董等，应根据室内设计的整体效果考虑。

在设计时不但要决定艺术品的造型和放置位置，还应对它的主题和表现手法提出具体要求，以反映空间的个性和气氛，或起画龙点睛的作用。

未来前景 全球建筑装饰行业正在飞速发展，中国建筑装饰室内设计行业面临着世界同行的竞争和冲击。

是机遇也是挑战，这就需要培养...

如何看待设计与艺术的关系

展开全部 一、什么是设计？设计（Design）主要指设想、规划、计划、构思等，设计的含义是非常宽泛的，而且设计的定义也是众说纷纭，莫衷一是。

在《朗文英汉双解词典》中，对Design有这样的解释：作为动词有设计、绘制、计划、谋划、预定的意思；作为名词有计划、设计图、图样、图案、图样设计、美术工艺品的设计、装饰图案的含义。

《实用英汉词典》对英语Design一词的解释是作为动词有设计、立意和计划的含义；作为名词有计划、草图、图案、风格和心中的计划等意思。

设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类得以生存和发展最基本的活动，它包含于一切人造物的形成过程之中。

从这个意义上来说，自人类有意识地制造使用原始工具和装饰品开始，人类的设计文明便开始萌芽了。

在磨制石器时代，经过磨制的精制石器显示了卓越的美感和制作者对于形的控制能力。

原始社会时期制出的精致的片状石器，并不仅仅是因为悦目而生产出来的，而是本身在使用中被证明是有效的。

将使用与美观结合起来，赋予物品物质和精神功能的双重作用，是人类设计活动的一个基本特点。

总之，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。

关于设计的定义，其含义非常宽泛，定义是多种多样，国内学者杨砾、徐立新著的《人类理性与设计科学》一书中，列举了关于艺术设计的11条定义，其中，有一条认为：设计是“使人造物产生变化的活动”。

这个最终定义，不仅适用于工程师、建筑师及其他专业设计人员的工作，而且适用于经济计划者、立法者、管理者、社会活动家、应用研究者、抗议者和政治家的活动，适用于形式上和内容上从事改变产品、市场、城市、服务机构、公众舆论、法律等等，而经受压力的集团的活动。

二、艺术是什么？关于艺术，希腊语作teche，拉丁语作ars，都有技能和技巧的意思。

在古代，艺术不仅和美与道德有关，同时还和实用有关。

中国古代以礼、乐、射、御、书、数为 “六艺”，日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为游艺。

在西方，艺术的美学观是渐渐出现的。

绘画、雕刻和建筑早期并不包括在自由学科（Liberal Arts）之中，西方古代至中世纪并没有一个缪斯专门分管他们。

由于近代西方愈来愈强调艺术与美的关系，终于形成了所谓美的艺术（Fine Arts）的概念，以别于应用艺术。

人类早期的设计与艺术活动是融为一体的，只是随着社会分工的愈来愈细，各行业的专业性越来越强，才使得艺术从实际的技术中分离出来，而艺术的观念也发生了变化。

三、艺术与设计的关系康德认为美有两种，即自由美和依存美，后者含有对象的合乎目的性。

对康德而言，合乎目的是一个更有优先权的美学原则，它与功能相近。

设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用化求美法则的艺术创造过程。

这种实用化求美不是“化妆”，而是以专用的设计和语言进行创造。

如工业设计常称为工业艺术（Industrial Art），广告设计被称为广告艺术（Advertising Art），等等。

设计被视为艺术活动，是艺术生产的一个方面，设计对美的不断追求决定了设计中必然的艺术含量。

设计的草图或模型，本身就可能具备独立的审美价值。

不可否认，很多工业设计作品的形式表现出与现代雕塑与绘画的密切联系。

包豪斯时期，结构主义的抽象形式与新造型主义绘画和雕塑就存在着惊人的共同之处。

康定斯基的抽象构成主义绘画与名信片的设计也就是构成主义的风格。

荷兰画家蒙特里安《红黄蓝构图》就直接影响了里特维尔德的家具《红黄蓝》椅的设计，这表明艺术对设计有相当的影响，反之亦然。

如果我们接受这一事实，艺术与设计截然区别便不复存在了。

现代建筑是一种艺术形式，工业制成品也是艺术，至少部分是艺术。

在近现代，设计与艺术之间的距离日趋缩小，新的艺术形式的出现极易诱发新的设计观念，而新的设计观念也极易成为新艺术形式产生的契机。

从古至今，设计的艺术追求都在设计品中体现出来，半坡彩陶文化的人面鱼纹湓，彩陶中的小口尖底彩陶瓶，所以为尖底，是为了便于在土坑中固定使用，瓶的两耳位置适当，可用绳系住，口部也结一根绳，以利于提起时掌握重心，便于汲水和倒水，瓶上是红底黑色的螺旋纹，瓶底上绘以各种图案，使使用与美观统一于一体。

1968年艾伦·琼斯设计了一张茶几，波普风格，在下面起支撑作用的是一个极为逼真的跪着的半裸女雕像，用她的脊椎托着玻璃台面，这样的造型与设计观念令正统设计师们非常吃惊，裸女是雕像，彩塑的极为逼真，极富调侃和戏谑的趣味。

各种造型，既有各自的功能，又有各自的美感。

不同的设计门类体现着各自的不同的艺术特点，不同的美感。

1950年代，丹麦的建筑及设计师雅各布森设计的“蚁”椅、“天鹅”椅和“蛋”椅这三大名椅，体现出来的是一种由刻板的功能主义转变成细节的精练和经推敲的整体性和雕塑感。

这种设计就孕育着现代有机雕塑艺术。

考察现代设计发生和发展的历史背景，艺术的变革以一种激进的方式影响了许多设计领域，艺术的发展与设计的发展并行不悖，二者都在追求一种能...

家装风格分类

我们团队有详细的专题介绍。

现代风格■现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。

现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。

现代风其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。

■一般采用突破约束，束缚的设计表现，陪衬现代的科技电器来迎合家居生活，变现自己的一种表现时尚。

■墙体颜色可以用淡黄色，米色，天花采用白色，显得空间大，空间明亮。

电视背景则可以采用绚丽的红色，蓝色，黑色，灰色以及啡色的材质。

大理石，涂料，墙纸，艺术玻璃等都可以运用。

★现代简约风格的装修★现代简约风格设计说明★现代简约风格的家装室内设计说明范文 中式风格 ■中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金壁辉煌，造型讲究对称，色彩讲究对比装饰材料以木材为主，图案多龙、凤、龟、狮等，精雕细琢、瑰丽奇巧。

但中式风格的装修造价较高，且缺乏现代气息，只能在家居中点缀使用。

■ 颜色搭配的话，一般采用原木色，古家私搭配衬托味道。

颜色比较单一。

米色，白色，淡黄色都可以。

★室内设计中式风格有什么特点？★中式风格的室内装修资料在哪可以找到？★中式风格室内设计的相关论文怎么写 欧式风格 ■欧式风格按不同的地域文化可分为北欧、简欧和传统欧式。

其中的田园风格于17世纪盛行欧洲，强调线形流动的变化，色彩华丽。

它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。

另一种是洛可可风格，其爱用轻快纤细的曲线装饰，效果典雅、亲切，欧洲的皇宫贵族都偏爱这个风格。

欧式的居室有的不只是豪华大气，更多的是惬意和浪漫。

通过完美的典线，精益求精的细节处理，带给家人不尽的舒服触感，实际上和谐是欧式风格的最高境界。

■欧式装饰风格最适用于大面积房子，若空间太小，不但无法展现其风格气势，反而对生活在其间的人造成一种压迫感。

当然，还要具有一定的美学素养，才能善用欧式风格，否则只会弄巧成拙。

一般会借助壁炉，线条，壁灯，吊扇，柱子，壁画，纱帘，墙纸，镜子等装饰品来画龙点睛之意。

★什么是欧式风格？有什么特点？★欧式风格装修大多用到那些装修材料？★家庭装修中除了家具要怎样才能体现欧式风格呢？ 地中海风格地中海风格大致有3 个典型的标准色系与材质的搭配型态： ■蓝与白源自於西班牙、摩洛哥海岸，延伸到地中海的东岸希腊，白色村庄、沙滩和碧海、蓝天连成一片，就连门框、楼梯扶手、窗户、椅面、椅脚也都会做蓝与白的配色，加上混著贝壳、细砂的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。

■黄、蓝紫、绿的明亮组合意大利、法国南部成片的向日葵、薰衣草花田，在一片金黄、蓝紫的彩色花卉与深绿色树叶相映下，呈现明亮的漂亮颜色组合。

因此，在家饰、织品上，很容易看到自然色彩的反映，或织品，布上。

■地中海风格也按照地域自然出现了三种典型的颜色搭配。

蓝与白：这是比较典型的地中海颜色搭配。

西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。

希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片，甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。

黄、蓝紫和绿：南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。

土黄及红褐：这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红、靛蓝，加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。

★地中海风格的特点详述★什么是地中海风格★室内设计中的地中海风格具备了哪些特点 日式风格（和式风格） ■有浓郁的日本民族特色，一般采用清晰的线条，居室布置优雅、清洁，有较强的几何感，木格拉门、木板地台为其风格的特征。

■和室内的乾景以日式风格的素材如右灯，直接呼应空间的精神主题，令空间更富整体感。

和室与客厅之间，采可收可放的空间机能设计，复式的阶梯设计让这个家更有层次。

和室则运用几何造型表现现代感，让日式和风与现代风格相互融合，崭露与众不同的风格质感。

■日式风味相当浓厚的起居室，以简单的中式家具摆设，营造出沉稳宁静的质感，带有日式禅味的起居空间，正是为新友泡完温泉后，提供的一处聊天、喝茶的角落。

■卧室的设计特别注重机能的多重运用，摆脱床组的限定，宽阔的空间中以质感温润的中式家具装点，即是新友睡眠休憩天地，亦是游戏消遣、喝茶聊天的好地方和室前天花的木条镶灯，让空间变化更丰富，采开放式喷砂玻璃门，增强了空间的通透性。

在地板一端正收尾动作，目的是让前往书房的动线不受干扰。

★装修日式风格，榻榻米怎么安装？怎么做榻榻米的龙骨？★和式室内设计的设计理念是什...

工业设计涉及哪些专业知识领域

总的来说工业设计的范围是十分宽泛的。

这是一门边缘学科。

要求的知识面也十分广。

现在国内的高校教育是以产品的创新思维教育为主的。

主要学的是产品设计方面的技能。

基本功：产品手绘、三维建模（软件）、平面软件理论基础：设计心理、设计方法、设计史、以及一系列产品创新设计的课程设计基础：三大构成（设计类学科必学）、产品造型、产品色彩、以及一定的平面基础其他次要技能：产品加工、材料学、产品结构设计、产品营销策略、产品设计管理等等等。