色彩几何家具和万科 家具设计的意义

　现代家具的产生及其意义

　　在人的视觉、听觉、触觉、嗅觉等感知中，视觉感知是最为重要的，因为视觉是人们认识空间艺术的一种主要的手段，而现代家具设计的根本职能，就是要构造一种既符合人的居住环境，又能满足人的生活、起居、学习的需求，换言之，家具在为现代人的生活带来便利的同时，还带来更多的视觉上的美感和触觉上的舒适！

　　家具设计的造型所以能够给观赏者以美感，也是基于它的形态、色彩、材质三个方面的因素。我们知道，任何家具的造型都是通过材料去创造形态的，没有合适的材料，那独特的造型则难以实现，就家具的形态、色彩、材质而言，其实是依附于材料和工艺技术的，并通过工艺技术去体现出来。家具材料有二类：一为自然材料（如木、竹、藤等），二为人工材料（如塑料、玻璃、金属等）。材料的不同，使得家具在加工技术上，带给人视觉和触觉上的感受不同，由于材料本身所具有的特性，通过人工处理令其表面质感更为张扬：使光滑的材料有流畅之美，粗糙的材料有古朴之貌，柔软的材料有肌肤之感……这些材质的处理还能使家具产生重轻感、软硬感、明暗感、冷暖感，因此我们可以说，家具材料的恰当运用，不仅能强化家具的艺术效果，而且也是体现家具品质的重要标志。家具设计强调自然材料与人工材料的有机结合，例如金属与玻璃等人工的精细材料，与粗木、藤条、竹条等自然的粗重材料的相互搭配，玻璃等金属通过机加工体现出人工材料的精确、规整，竹、木、藤等自然材料则表现出人的手工痕迹，传递出一种人性化的东西，所以说自然材料与人工材料相结合的家具设计，反映出巧妙的借用对比和材料的搭配，将粗犷与细腻、精确与粗放，能够在特定的环境中体现一种质感的对比，通过不同材料的视觉反差，让观赏者品味到不同材料的各自细节，以及呈现出家具设计的材质之美。

　　竹子自古以来便是颇为人们青睐的家具材料，在一些少数民族地区，竹制的家具手工之精美令人叹为观止，由于加工方便，采用拼、编、剜等工艺手段制作，再经打磨抛光处理，涂上光可鉴人的涂料，使得竹制家具色泽明快、纹理天然呈现、质感强！

　　现代主义设计是人类设计史上最重要的、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球，在它的影响下，又产生出许许多多新的设计风格和流派。对于现代主义设计形成的原因，以往的阐述大多从意识形态领域出发，把现代主义设计放到广阔的现代主义运动背景去认识，认为它的产生是在现代主义运动影响下的一种历史必然。这种认识往往只顾及到现代主义设计产生的外部环境，甚少考虑到设计活动的自身特质和发展变化规律，难免有失片面，同时也影响到我们对其它相关设计活动的理解。本文试图从设计中的技术与艺术的辨证关系入手，着重考察现代艺术中的客观化趋势、大机器时代的生产技术，以及二者的结合对现代主义设计诞生的影响，以期找出现代主义设计之形成的内在因素。

　　设计是技术与艺术的综合。在设计中，技术和艺术是矛盾的统一体，两者完美结合，造就优良的设计；反之，则让设计面目可憎。当设计中的技术与艺术达到动态的平衡时，设计表现为一种较为稳定的风格。技术在革新发展，艺术在不断变化，设计也就呈现出不同的面目。

　　现代艺术中的客观化趋势肇始于塞尚，发展于立体派和抽象主义。塞尚最基本的艺术观点就是把结构视为表现一切物体的根本。在塞尚看来，无论什么外界条件或艺术家的主观情绪都不可能改变对象的结构，艺术家的职责就在于把混乱的知觉纳入程序，在视觉范围内获得有结构的秩序。他尝试用结构的观点去认识和概括一切对象。他曾说过：“在自然里的一切，自己形成为类似圆球、立锥体、圆柱体。”①这一观点直接影响了其后的立体主义和抽象主义。立体主义是以毕加索、勃拉克为代表的现代艺术运动，它直接受益于塞尚对结构的探求。一方面他们将塞尚在造型上把自然物象都归纳为圆球、圆柱体、立锥体的几何方式推向极致,在画面中表现出更纯粹的几何形态;另一方面,他们彻底摒弃了空间透视规律,使画面趋于平面化。立体主义在艺术形式上的这种试验突出表现为对具体对象的解析、重构和综合处理，这种特征在发展中愈来愈趋于理性化,把对平面结构的分析组合规律化、体系化，强调理性规律在表现“真实”中的作用。康定斯基是抽象主义的代表人物，在他看来，艺术必须从模仿客观世界中解脱出来，画家应当用绘画自身的形式语言（包括色彩、线条、块面等），创造出一个与自然对象相和谐的新世界。他认为抽象的形式蕴涵着无穷的张力，“绘画中的一个圆块，要比一个人体更有意义”，②“一个圆圈上的三角形锐角的冲力所产生的效果，并不比米开朗琪罗绘画中上帝的手指触及亚当手指力量小”。③他的绘画作品就是由一些抽象的点、线和块面组合而成，后期则完全是较为规则的几何图案。

　　现代艺术中的这股客观化趋势，遵循理性主义，用几何形体和简约抽象的色彩概括客观对象，这些特性与大机器批量生产的标准化、机械化技术要求正好合拍，成为大机器生产的必然和最佳选择。在两者结合的基础上，诞生了现代主义设计。其中最具典型特征的是荷兰“风格派”和俄国构成主义。荷兰“风格派”提倡严格理性的审美观，设计多用黑、白、灰等中性色；平面和立体的造型都严格遵循几何式样，并且把几何形式与新兴的机器生产联系起来，追求那种来自于机械的严谨与精确。俄国构成主义的艺术家们叹服于工业文明的巨大成就，着迷于机械的严谨结构方式，努力寻求与工业化时代相适应的艺术语言和设计语言。从荷兰“风格派”和俄国构成主义设计中我们能看到，技术和艺术达到了最佳的结合， 同时，也正因为这种最佳结合，现代主义设计成为二十世纪上半叶最稳定、最具影响力的设计风格，以至在后期发展为风靡全球的“国际主义”风格。从这个意义上讲，“国际主义”风格的形成固然有着复杂的因素，然而不能不说，这种设计风格也是大多数国家在工业化初期进程中的最佳选择。但是，设计中技术与艺术的平衡永远只能是一种动态的平衡，技术在不断发展，人的精神需要也是复杂多样化的，当技术的发展为这种多样化的需求提供了实现的条件后，设计也就从以现代主义为主而走向了多元化。我们知道，不同材料与工艺的感觉，大都直接来源于各种材料对人的视觉上的不同剌激，而这些材料外表的肌理效果，（如疏朗与密集、光滑与粗糙、柔软与坚硬、随意与工整等）通过视觉和触觉影响到观赏者审美主体的心理。触觉是人们认识材料的质感的一种方式之一，通过触摸来感觉材料的软硬、轻重、厚薄、粗滑等，人们自古以来就对粗犷、柔软、温暖的自然材料有亲近感，从心理乐于接受它。而对冰冷、刚硬、厚重的人造材料有漠视感。这种来源于人的触觉心理反应，在现代家具设计中被恰好的运用。

　　现在，我要向大家介绍家居风格的一些样式。

　　古典派风格

　　这种风格的特点是以中外古典风格家具，均称的格局及字画陈设为主，力求达到一种古朴风雅的品质和轻松潇洒的韵味。当人们对现代生活要求不断得到满足时，又萌发出一种向往传统，珍爱有艺术价值的传统家具的情绪。于是，曲线优美线条流动的家具常用来作为居室的陈设，再配以相同格调的壁纸、帘幔等装饰织物，以及陈设有欣赏价值的各式传统餐具、茶具的饰品柜，给室内增添了端庄凝重的气氛。

　　西洋古典风格

　　这是一种追求华丽、高雅的古典。居室色彩主调为白色。家具为古典恋腿式、家具门窗漆成白色。为体现华丽的风格，家具框的绒条部位饰以金线、金边，墙壁纸、地毯、窗帘、床罩、帷幔的图案以及装饰画或物件为古典式。这种风格的特点是华丽、高雅，倘若居民们不想花费太大，则不妨在墙纸、地毯、窗帘及床罩的图案上多花点功夫，力求达到各种摆设和装饰相互协调，有条件者还可以在墙上添加一些有古典味的饰品，如牦牛头、西洋钟等，这都可以让您的居室变得更为优雅美观。

　　欧美风格

　　欧美现代追求简练、明快、浪漫、单纯和抽象的风格。现代时髦感强烈的家具组合是这种风格的主要特点。床罩、窗帘选用抽象图案织物，地面铺设素色化纤地毯，房间采用反射式灯光照明或局部灯光照明，墙上挂金属框抽象画或摄影作品，再铺以音像器材、花卉等。这种风格的特点是简单、抽象、明快，而且多采用现代感很强的组合家具，颜色选用白色或流行色，配上合适的灯光及现代化的摆饰电器。

　　日本风格

　　这种风格的特点是适用于面积较小的房间其装饰简洁、淡雅。地面上最好能装上一个“榻榻米”平台，上面放置一张软垫子即成睡床；再放几张座势和一张日本式矮桌，窗帘可用糊粉连纸的日本移门代替，墙上挂一幅中国古代仕女画，桌上设置一盆日本式的插花，再配饰一个纸制的球形灯罩，就是一个日本风格的居室了。

　　大众化艺术风格

　　这种风格的特点是注意使用功能，强调室内空间形态和物件的单一性、抽象性，并通常运用几何要素(点、线、面、体等)来对家具进行组合，从而让人感受到简洁明快的时代感和纯抽象的美。同是这种风格的特点又是追求新潮、奇异、欢快，而且通常将流行的绘画、雕刻、文字、广告画、卡通造型、现代灯具等引入居室，如在室内的墙面上施以强烈色彩，绘上美术图案，用浓重的原色来涂饰建筑构件等。

　　现代海上派风格

　　作为上海地区特有的一种文化风格，可说是已渗入到了每处领域，这包括了海派的居富强装饰。其最突出的特点就是能在面积较小的住宅内，达到平面布置合理，充分利用空间，整体设计紧凑，使居室装饰既经济实用，又舒适美观。例如住宅采取复式设计，各层住宅的平面高低交叉，家具则讲究整体协调和实用性，采用移动门大橱、弧形角橱、多用家具等。

　　后现代

　　突破现代派简明单一的局限，主张兼容井蓄，无论古今中外，凡能满足居住生活所需的都加以采用。后现代风格的室内设计，空间组合十分复杂。常常利用设置隔墙、屏风、柱子或壁炉的手法来制造空间的层次感，使居室在不规划、界限含糊的空间，利用细柱、隔墙形成空间层次的不尽感和深远感。此外，还常将墙壁处理成各种角度的波浪状，形成隐喻象征的居室装饰格调。

　　红蓝椅的设计师是格利特，设计的年份是在1917到919年，实木材料。它的特点是有激进的纯几何形态和难以想象的形式，全部为木构，13根木条互相垂直，形成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。红色的靠背和蓝色的坐垫，是通过单纯明亮的色彩来强化结构，使其结构完全不加掩饰。就功能上来说，把椅子并不舒服，但是它却证明了产品的最终形式取决于结构。设计师可以给功能赋予诗意的境界，这是对工业美学的阐释。而且，这种标准化的构件为日后批量生产家具提供了潜在的可能性。它的与众不同的现代形式，终于摆脱了传统风格家具的影响，成为独立的现代主义趋势的预言，对于整个现代主义设计运动产生了深刻的影响。

　　中国的家具设计正处在中西融合的特殊时期，西方的家具风格与我国的设计理念存在着很大的区别。因此，要经过很长一段的磨合期，西方现代的简约干练的设计风格在中国将会有很长一段的适应期。但是随着使用性和美观的变化，也会和中国的家具设计风格融合得很好。

　　所以说，家具既是物质产品，又是艺术创作，这便是人们常说的家具二重特点。

　　家具的类型、数量、功能、形式、风格和制作水平以及当时的占有情况，还反映了一个国家与地区在某一历史时期的社会生活方式，社会物质文明的水平以及历史文化特征。

　　家具是某一国家或地域在某一历史时期社会生产力发展水平的标志，是某种生活方式的缩影，是某种文化形态的显现，因而家具凝聚了丰富而深刻的社会性。

用色彩怎么去画石膏几何体？

你老师指导得对。

整个画面倾向是暖调，暖调的画面里应有小部分的冷颜色，此画面比较而言石膏几何体属于冷色性，还有那个梨。一个冷调的画面里也会有小部分的暖色块。你前面可能把画面处理的过暖性，画面感觉躁和闷气，色彩关系不明确。

色彩关系也是指在一个画面里或一个物体有暖性倾向一面的同时相对另一面也必然有冷性的倾向，如，物体受光背光冷暖相对，空间前后的冷暖相对，画面物体之间冷暖比较的归类等。

初学3dmax，要怎么给一个几何体上颜色

点击材质编辑器

选中物体，点击如图将材质指定给选定对象

编辑器下方点击漫反射的灰颜色部分，就出现了颜色编辑器，这时候就可以随意的选择自己喜欢的颜色了

最漂亮的颜色搭配是什么？

第一条，空间配色不得超过三种其中白色、黑色不算色。

第二条，金色、银色可以与任何颜色相陪衬，金色不包括黄色，银色不包括灰白色。

第三条，在没有设计师指导的情况下，家居最佳配色灰度是：墙浅，地中，家私深。

第四条，厨房不要使用暖色调，黄色色系除外。

第五条，打死也不要深绿色的地砖。

第六条，坚决不要把不同材质但色系相同的材料放在一起，否则，您会有一半的机会犯错。

第七条，想制造明快现代的家居氛围，那么您就不要选用那些印有大花小花的东西（植物除外），尽量使用素色的设计。

第八条，天花板的颜色必须浅于墙面或与墙面同色。当墙面的颜色为深色时，天花板必须采用浅色。天花板的色系只能是白色或与墙面同色系。

第九条，空间非封闭贯穿的，必须使用同一配色方案；不同的封闭空间，可以使用不同的配色方案。

说明

在一般的室内设计中，都会将颜色限制在三种之内。当然，这不是绝对的。由于专业的室内设计师熟悉更深层次的色彩关系，用色可能会超出三种，但一般只会超出一种或两种。

限制三种颜色的定义：

1-1三种颜色是指在同一个相对封闭空间内，包括天花板、墙面、地面和家私的颜色。客厅和主人房可以有各成系统的不同配色，但如果客厅和餐厅是连在一起的则视为同一空间。

1-2白色、黑色、灰色、金色、银色不计算在三种颜色的限制之内。但金色和银色一般不能同时存在，在同一空间只能使用其中一种。

1-3图案类以其呈现色为准。办法是，眯着眼睛看即可看出其主要色调。但如果一个大型图案的个别色块很大的话，同样得视为一种色。

2、色彩心理效果解析

当您准备装饰布置居室时，对色彩的搭配应以适应您的感受为前提，因为我们周围的环境和自然界的色彩是非常丰富多彩的，人们会对各种颜色产生不同的心理生理反应。

红色：在所有的颜色中，红色最能加速脉搏的跳动，接触红色过多，会感到身心受压，出现焦躁感，长期接触红色还会使人疲劳，甚至出现精疲力竭的感觉。因此没有特殊情况，起居室、卧室、办公室等不应过多地使用红色。

黄色：古代帝王的服饰和宫殿常用此色，能给人以高贵、娇媚的印象，可刺激精神系统和消化系统，还可使人们感到光明和喜悦，有助于提高逻辑思维的能力。如果大量使用金黄色，容易出现不稳定感，引起行为上的任意性。因此黄色最好与其他颜色搭配用于家居装饰。

绿色：是森林的主调，富有生机，可以使人想到新生、青春、健康和永恒，也是公平、安静、智能、谦逊的象征，它有助于消化和镇静，促进身体平衡，对好动者和身心受压者极有益，自然的绿色对于克服晕厥疲劳和消极情绪有一定的作用。

蓝色：最使人联想到碧蓝的大海，使人联想到深沉、远大、悠久、理智和理想。蓝色是一种极其冷静的颜色，但从消极方面看，也容易激起忧郁、贫寒、冷淡等感情。它还能缓解紧张情绪，缓解头痛、发烧、失眠等症状，有利于调整体内平衡，使人感到幽雅、宁静。

橙色：能产生活力、诱人食欲，有助于钙的吸收。因此，可用于餐厅等场所，但彩度不宜过高，否则，可能使人过于兴奋，出现情绪不良的后果。

紫色：对运动神经系统、淋巴系统和心脏系统有抑制作用，可以维持体内的钾平衡，并使人有安全感。

橙蓝色：有助于肌肉松弛，减少出血，还可减轻身体对于痛感的敏感性。

总之，我们在考虑房间的色彩处理时，一定要熟悉一般的色彩心理效果，同时对色彩的生活效果也应引起注意。这样，您的房间才会既典雅、温馨，又有益于身心健康。

3、怎样让昏暗的客厅显得明亮一些？

很多人家的客厅由于不临窗的原因，光线不是很好。这种客厅碰上阴雨天，更是一片灰暗，给主人心理造成一定的压力。碰到这种情况，可以利用一些合理的设计来突显出立体空间，就会让背阳客厅显得光亮起来。

3-1补充人工光源：光线能塑造出耐人寻味的层次感。适当地增加一些辅助光源，尤其是日光灯类的光源，使之映照在天花板和墙上，能收到奇效。另外，还可利用射灯打在画面上，都可起到较好的效果。

3-2统一色彩基调：背阳的客厅忌用沉闷的色调。由于受空间的局限，某些颜色会破坏房间整体的柔和温馨感觉。但白榉饰面的亚光漆家具；浅米黄系的地板、光面砖；浅蓝色调的墙面，可以突破颜色上的沉闷感，起到调节光线的作用。

3-3增大活动空间：客厅内摆放现成家具难免会产生一些死角，并破坏颜色的整体感，解决这一矛盾的做法是根据客厅的具体情况，量体裁衣制作家具，尽量留出更多的空间，在视觉上保持清爽的感觉。

4、如何选择居室色调

不同的颜色给人以不同的感觉。粉刷墙壁应根据需要和条件选择不同颜色的乳胶漆。

白色：一般用白色粉刷墙壁的居多。因为白色不吸收阳光，反光强，使房间显得清洁、宽敞、明亮，较适合小或暗的居室。

淡橙色：反射的光线比吸收的多，给人以热烈、愉快、兴奋和温暖的感觉，宜于冬季采用，如果更淡一些，便四季咸宜。

红色：刺激性较强，一般不宜用来粉刷房间。不过，如果用极淡的粉色浆刷墙，再配以各色灯泡，整个房间会造成热烈、温暖的气氛；用红色内墙乳胶漆来装饰结婚新房，更显得喜庆、热闹。

淡蓝或淡绿：前者给人以清爽、开阔的感觉，后者具有安谧恬静的效果。

在粉刷墙壁时，要注意墙壁色彩与家具、摆设色彩及布置位置的协调一致。另外，室内的色彩可以不拘于一种颜色，但房顶、墙壁、地面要依次渐降地布色，正如自然环境的过渡：天空的淡蓝，田野的浓绿，土地的黄褐、深棕。

5、单一纯色组合

纯色系设计较为平淡不突出，但选色十分重要，不论哪一种色系，对大面积的整体单色处理如用重色，彩度高的颜色会显得过分厚重，色质过强，有不适感（展示及效果性空间及小空间除外）。

一般皆采用淡色及彩度不过高的颜色为主体。一般空间用色如下：

办公室——白色、米色、米黄、浅咖啡、灰色

客厅——米白、米黄、湖水蓝、淡绿、秋香绿、梨黄

餐厅——米白、米黄、淡绿、咖啡色、梨黄、橙黄

厨房——米白、米黄、咖啡色、梨黄、橙黄

浴厕——白色、米色、墨色、灰色、绿色、红色

父母房——咖啡色、米色、土黄色、绿色

小男孩房——绿色、黄色、米色、橙黄、棕色、蓝色

小女孩房——粉红、红色、紫红、白、米色、棕色、橙红、橙黄

主卧房——粉红、紫红、浅红、米黄、蓝色、清绿、白色、米色

书房——绿色、米黄、白色、蓝色

运动房——蓝色、绿色、橙黄、米白

餐厅、酒店——白色、黑色、红色、蓝色、绿色、橙黄、米黄、紫色

展示店——白色、米色、黑色、灰色、红色、蓝色、紫色

服饰店——白色、红色、橙黄、黑色、米黄、绿色、棕色

6、双色组配

虽为两个主色系，但二者比例至少占30%以上者。双色系之组配为活泼与突出。

6-1较为平淡的组色——白+黄、白+米色、绿+蓝、白+灰、灰+黑

6-2较低为突出的组色——白+黑、红+黑、白+红、白+紫、白+蓝、白+绿、黄+蓝

6-3较为深沉的组合——棕色+黑、棕色+红色、蓝色+黑色、蓝色+墨绿

6-4较为活泼的组色——绿+黄、橙黄+绿、红色+黄色、白色+黄色、白色+红色、紫+红色

6-5较有气氛的组色——黑+白、灰+白、黑+红、金+黑、金+红、蓝+透色、银+红、银+绿

6-6较为传统的组色——白+棕、棕+红、土黄+红、黄+咖啡色

6-7较为精新的组色——蓝+白、绿+白、绿+黄、灰+绿

6-8较为温暖的组色——粉红+红、紫+红、橙+红

6-9较为统一的组色——白+米色、灰+白、米色+黄、红+紫色、绿+蓝色

7、三色组配

所占比例不得少于20%，三色组合用得当往往可使设计效果跳出，如用不当则十分刺眼不协调。一般来说用主次系统的颜色不可大于三种，超过三者要造就出高水准的成效，则成功率甚微。

7-1较平淡的组色——白+灰+黑、白+米+黄、绿+蓝+黑

7-2较突出的组色——白+黑+红、白+黑+紫、白+黑+绿、白+黄+黑、白+黄+蓝、白+黄+红、黑+黄+红、蓝+橙+白、蓝+橙+黄、绿+橙+白、绿+橙+黄、红+蓝+白及单一色三明度渐层色组合。

7-3较深沉的组色——黑+灰+棕、黑+棕+红、黑+紫+灰、蓝+绿+灰、黑+蓝+绿

7-4较活泼的组色——绿+黄+橙、红+黄+橙、紫+红+橙、白+黄+橙、白+红+橙

7-5较有气氛的组色——黑+白+灰、黑+白+棕、金+红+黑、金+红+白、金+紫+白、银+蓝+白、银+红+白、银+灰+红、银+绿+白、金+棕+红、金+透明色+黑、金+透明色+红、银+透明色+黑、银+透明色+红

7-6较传统的组色——白+棕+灰、棕+红+灰、土黄+红+棕、黄+棕+灰

7-7较清新的组色——蓝+白+灰、绿+白+黄、绿+黄+灰

7-8较温暖的组色——红+紫+白、黄+橙+红

7-9较为统一的组——白+米色+灰、米+黄+灰、红+紫+粉红、绿+蓝+绿蓝主色的同系辅色及同一主色的三色组合。

7-10不协调的组色——蓝+棕、（咖啡色）+黄、红+绿+紫

8、色彩与分区

室内设计作色彩配置先要了解整体及分区，一般可依作用独立者作机能性区分，即可分为①墙面（主墙、次主墙、一般底墙及点缀墙），②天花板（主景及次景及点缀景），地板面（主地面、次地面及点缀面），③家具、隔屏（底色、强调色、点缀色），④附属工程——窗帘、床罩、楼梯……等（主底色、强调色、点缀色），⑤装饰品（主底色及点缀色），⑥灯具、灯罩——（主色及点缀色）等，色彩非一个平面或一个点，而是视觉区域内的一个立体呈现，故在作色彩配置时，要以整体规划为大原则，以分区手法作分割处理，才可使色彩变得协调合宜。

9、色彩与质感

不同的材质使色彩表现有不同的感受。因材质不同，可表现出柔软、刚烈、眩目、冰冷、平质……等等，故在色彩的计划中，要加以实质材质色的配置，而非单纯的色票配色，就如同壁布鞋柔质的绿色与油漆光亮的绿色给予人的感受是完全不同的，要作好色彩的质感配色计划，最好是作实质样品或样本的Color List，使业主更易了解。而以透视色彩或色票配色，多与实际材料色有很大出入。

10、色彩与面层感

任何材质表面皆为平直或凹凸，由平面、雾面、皮面、石材面、凹凸面，对于色彩的演出皆有不同的效果，经过非平整的细部分割，可使色彩浓度降低，加上自然分割或人为分割，可使色彩气氛更加浓郁。

11、色彩与照明

照明有自然采光与人工采光，而人工照明方面因灯具及光度不同，使色彩表现演出也有很大的不同；对于自然采光因受光面大小与方向，对设计案的色彩表现也有很大的不同，故色彩计划并非单纯配色即可，必须加入照明与日照因素，甚至考虑不同的时间、场合需求照明下的色彩表现，及照明下产生光影对色彩的效果与变化。

12、色彩与界定

色彩是点、是线、是面、是体时对整体设计各有不同的效果。点色彩有突出、点缀的效果，面线彩色是点彩色的集合具象征、标示及指引的效果，面彩色有片面、独立面、体的分断面效果，小的面彩色是点及线彩色的延伸，大的面彩色是体彩色的一部分，色彩的界定是将色彩作个别围括，而加以对整体作个配置，而以体彩色为基本衬底。色彩界定尤其首重线的指引、突破及次重要的独立面色彩效果。

13、色彩与使用年限

每一种材料有一定的表面质年限，也就是装潢材的色彩与使用年限有关。在设计中，要对本设计案作年限评估，如样品展、餐厅、办公室、商店、住宅其装修年限都有不同。对于不同年限，一些因素要加以考虑，如某些使用材色彩会愈用愈褪色，某些装潢材愈用愈光亮，色泽更清晰……等，材质色彩的选择应考虑整个使用年限内的效果。

14、色彩与功能使用

对于不同的假想有机使用对象与使用人力分布，都应加入在我们整体色彩规划内。机能使用可分为①对象——人②时效——使用的时间。人与时间是活动上的两个意向轴线，随时有不同的变化，对于设计色彩上要考虑有机使用者及使用者感受的有机时效，如过分艳丽的色彩会使空间活泼、突出、有活力，若有机使用者在较长的有机时效内，会造成压迫感及不舒适，故一般展示会时，时效短、流动量大，对于浓厚、突出对比的色彩往往有很好的效果，若用在住宅、办公室委实不当。

15、色彩与活动色彩

活动色彩物是不定向的彩色质点，一般包含①动向的人与人的行为，②活动的动物，③定期或不定期的更换物如画、分栽、地毯、摆饰，④变化的灯光与灯具。活动色彩在整体色彩规划上是个很重要的因素，若装潢色彩与以后使用的色彩不能配合，将是一个有缺点的设计。活动色彩对于使用频繁而滞留时效又不太长的家居设计尤其重要。

16、色彩与心理

由前述的色彩特性可知色彩对于使用者及环境有显着的影响，帮对针对不同对象的需求充分掌握使用者的心理，引正业主偏差的心理作出好的色彩计划。如多年来医院多取白色，在日光灯照射下，病菌人及工作人员的脸色更加惨白、冷酷、无情、无依，如采用协调节器的其它色彩，以工作人员及病菌人都有会感到舒适而有生气。对于延伸到室外的色彩（招牌、建物外墙及庭园）如处理不当，将会造成视而不见觉污染与不适，破坏环境的协调与美感。千万勿因一已错误的执着面造成千万人的污染及都市的丑化。

17、色彩与形态

对于固定形态的设计，多应配合先行抉择的形态来作色彩计划，如法式设计案应多用白色、米色为底色；中式设计多采红木色表现传统配色。对于现代感的设计多用金属的亮灰及玻璃等透明色等。

18、色彩与造型

室内造型可分几何形及不规则形，对于不同的造形都有有其基本的精神与特性，再考虑用何种色彩处理方式（对比、协调、统一、韵律……），由基本造型加上色彩计划，使其要求的设计感更能表达。

19、色彩与气氛

设计的气氛在表达设计的理想，而色彩是有形设计物的外涂装，由色彩本身的特性国上设计形的表达，可使气氛充分表现，帮要掌握色彩造成的气氛，应当对色彩本身的特性充分了解，才可善加运用。

20、色彩与空间

设计空间本身是一个体——单元体或者说群组体，空间的优点，可借色彩的优特性来发挥，空间的缺点也可借色彩的特性加以修正或遮饰。小空间可用明朗色加以扩大，大空间用不同色系加以分割而变为协调，狭长的空间可用色彩配合变宽，太低的空间也可用色彩使空间有提高感。

21、色彩与音效

音感可加重色彩的变化感，可使无生命的固定色彩变得有生命感。音效的配合一般来说有自然音效及人工音效。自然音效有下雨声，风拂声、流水声；人工音效主要有人工瀑布、音响、助鸣器（如风铃）及机械设备等。在色彩设计上，也有必要加上音效设计配合。

22、色彩与室外延伸

室内色彩对于具有穿透性及目隐性的面，应考虑室外景物色彩的延伸与室内色彩配合，尤其是大的透明或半透明面（如玻璃、压克力等）。对于一般住宅室内色彩与阳台色彩的配合就是最好的说明，室外景物的色感，对室内空间色感应负辅助的责任，切勿忽略室外延伸空间设计。

23、色彩与保养

设计案材质表现的色彩随材质衰退而变质，帮对装潢材表面的保养及维护是十分重要的。在作装潢的选用时，一定要注意保养维护工作，对于不同使用者，依其自行保养的能力，配置设计色彩为主配的适当材料。由色彩的明、暗及深、浅，可知明亮、浅色多不易保养，深色、间色较耐脏，也较易保养，故选色实应了解机能、使用对象及时效。

24、设计色彩与体验色彩

色彩计划是设计师依自己判断分析加上业主意见，而决定之配色，故在决定本色前最好在类似的案例中作色彩体验，可以实质材作成的样品作实质体验，才能真正充分掌握正确的配色。以实质材小样品贴附于实际平面的图板上作成Color List 是体验色彩的最佳方式。

最后在色彩计划上和设计色彩配置，必先作好12色圆形色环，产生色相感受，另一方面要了解装潢材的质感色泽加上设计技巧自然能得心应手。作配色上切忌英雄式的自我配色，一定要考虑业主的需求及其它相关因素，尤其一些不易变更的材料更不得不三思而行。

家具色彩有何优点 家具色彩有什么

美式家具、中式家具、　韩式田园家具、法式家具、欧式家具、英式家具、　新古典家具等等。

美式家具：

美国是一个崇尚自由的国家，这也造就了美式家具自在、随意的生活方式，没有太多造作的修饰与约束，不经意中也成就了另外一种休闲式的浪漫，而美国的文化又是一个移植文化为主 导的脉络，它有着欧罗巴的奢侈与贵气，但又结合了美洲大陆这块水土的不羁，这样结合的结果是剔除了许多羁绊，但又能找寻文化根基的新的怀旧、贵气加大气而又不失自在与随意的风格 。美式家居风格的这些元素也正好迎合了时下的文化资产者对生活方式的需求 粗犷大气，质朴尊贵，透露出历史和文化的内涵，追求舒适性和自在感，倡导家庭成为释放压力和解放心灵的净土。

中式家具

中式家具分为：明式、清式、现代。明式、清式向以雕刻著称、雕刻中尤以审文、回文、满卷为意、梯形、凤爪、 猫足、几何形体为多;材料以珍贵木材为主，装饰以雕漆、镶嵌、贴附为多;直接彩绘、起线、倒楞最为普遍

韩式田园家具

多以象牙白为主，外型小巧、精致、时尚、实用，优雅的造型、细致的线条和高档油漆处理，家具多配以纷繁的花卉图案为主，其悠扬的韵味带给人悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，再加上细节的精心营造，体现出完美主义的唯美情怀。成为年轻一代追逐时尚、追求品位的最爱。

法式家具

法式家具带有浓郁贵族宫廷色彩，并富含艺术气息。强调手工雕刻及优雅复古的风格。要布置出有法国风味的家，首先一定要是个配色高手，因为法国家只在色彩上以素净、单纯甚至质朴见长。爱干净的法国人，在家具的颜色上偏向明亮色系，其中以米、黄、白、原木色最多。

欧式家具

讲究手工精细的裁切雕刻，轮廓和转折部分由对称而富有节奏感的曲线或曲面构成，并装饰镀金铜饰、仿皮等，结构简练，线条流畅，色彩富丽，艺术感强，给人的整体感觉是华贵优雅，十分庄重，它是高贵生活的象征!

英式家具

早期的英国式家具美观、优雅而且调和。喜用有饰条及雕刻之桃花心木。英国式家具予人的感觉较为沉稳、典雅、若在加上木质崁花图案，则更具古典的韵味, 以橡木为主，在十五世纪峨特式家具时期是特殊严肃而单纯的风格。采用框架镶板结构方式 及典型的窗格花饰及折迭亚麻布装饰。

在十七世纪末期英国即厌弃了这种流风，转而专心致力于本土胡桃木家具之发展，外型上流露出质朴而素雅的感觉，更由于英国人民对实用性的需求特别重视，以致于在实用家具的设计和制作方面也显著无比的成功。

新古典家具

新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。

用几何画板如何把一个图形内部涂上颜色

这个简单的，你先画好一个多边形，然后用“选择工具”选中多边形的各顶点，然后在“构造”菜单下选择“多边形内部”，即可给图形内部填充颜色了，若对系统默认的颜色不满意，还可以修改填充色。其实这个问题在几何画板官网都是有教程的，我建议你去按照教程学习，就轻松多了。

如何理解几何直观

一、顾名思义，几何直观所指有两点：一是几何，在这里几何是指图形；二是直观，这里的直观不仅仅是指直接看到的东西(直接看到的是一个层次)，更重要的是依托现在看到的东西、以前看到的东西进行思考、想象，综合起来，几何直观就是依托、利用图形进行数学的思考和想象。它在本质上是一种通过图形所展开的想象能力。爱因斯：tH_(Einstein，1879—1955)曾说过一句名言：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且它是知识进化的源泉。严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。”几何直观就是在“数学一几何一图形”这样一个关系链中让我们体会到它所带来的最大好处。这正如20世纪最伟大的数学家希尔伯特(Hilbert，1862—1943)在其名著《直观几何》一书中所谈到的，图形可以帮助我们发现、描述研究的问题；可以帮助我们寻求解决问题的思路；可以帮助我们理解和记忆得到的结果。几何直观在研究、学习数学中的价值由此可见一斑。

二、从另一个角度来说，几何直观是具体的，不是虚无的，它与数学的内容紧密相连。事实上，很多重要的数学内容、概念，例如，数，度量，函数，以至于高中的解析几何，向量，等等，都具有“双重性”，既有“数的特征”，也有“形的特征”，只有从两个方面认识它们，才能很好地理解它们、掌握它们的本质意义。也只有这样，才能让这些内容、概念变得形象、生动起来，变得更容易使学生接受并运用他们去思考问题，形成几何直观能力，这也就是经常说的“数形结合”。这次课程改革中，强调几何变换不仅是内容上的变化，也是设计几何课程指导思想上的变化，这将是几何课程发展的方向。让图形“动起来”，在“运动或变换”中来研究、揭示、学习图形的性质，这样，一方面，加深了对图形性质的本质认识；另一方面，对几何直观能力也是一种提升。由此也可以看到，在义务教育阶段培养学生的几何直观是很重要的。

三、几何直观与“逻辑”“推理”也是不可分的。几何直观常常是靠逻辑支撑的。它不仅是看到了什么?而是通过看到的图形思考到了什么?想象到了什么?这是数学非常重要而有价值的思维方式。几何直观会把看到的与以前学到的结合起来，通过思考、想象，猜想出一些可能的结论和论证思路，这也就是合情推理，它为严格证明结论奠定了基础。

有些数学研究的对象是可以“看得见、摸得着”的，而很多数学研究对象是“看不见，摸不着”的，是抽象的，这是数学的一个基本特点。但是，数学中那些抽象的对象绝不是无根之木、无源之水，它的“根和源”一定是具体的。例如，我们看不到“七维空间”，但是，我们知道“白色的光是由7种颜色的光组成的：红、橙、黄、绿、青、蓝、紫。”这就可以是理解“七维空间”的“可以看到的源”，是帮助我们联想的“实物”和基础。在数学中，需要依托“一维、二维、三维空间”去想象和思考“高维空间”的问题，这就是几何直观或几何直观能力：几何直观在研究、学习数学中是非常重要的，它也可以看做是最基本的能力，希望数学教师重视它，在日常教学中帮助学生不断提升这种能力。

素描集几何体的理论知识，和如和练好线条我才上了2个月咋画好背景咋画好调子？

2个月天天画得话，可以画好了，那个叫排线吧、手握住笔的4/3出露出小拇指做支撑，素描集合体打型不能用尺子，靠线拉出来的找出认为最直的线其他的擦掉，再根据受光和背光画出明暗交界线：受光部是往淡画建议用3~4B的铅笔，背光部是以明暗交界线深入刻画、建议4B~的铅笔。最后要在几何体的底部根据受光部位，画反光（可以把底部用橡皮轻轻擦拭就可以。）投影的地方可以按反光的部位按大概65~90度的角度深入刻画，就只要反光部深入，然后渐渐淡化。这大概就是这样应该看的懂吧？我是美术生。下面给2张图借鉴下好了，上面一张几何体是我半年前刚学素描半个月的样子，觉得蛮适合你的，另一张是一个月后的作业，

你QQ是多少？教教我吧！

940189294 ,空间里有素描，色彩还没拍。