巴洛克，洛可可时期的家具图片 巴洛克与洛可可时期的家具特点

翻开欧洲的历史名卷，一幅幅充满艺术精华的建筑、雕刻、绘画、手工艺品及古老家具等传世杰作映入眼帘。“巴洛克”和“洛可可”风格式样的家具，堪称西方家具中的经典。

大约从17世纪开始，欧洲就进入了所谓的巴洛克和洛可可时期。17世纪的巴洛克时期，诞生了现代意义上的室内装饰和陈设设计。除了一些过分强调华丽的不足，巴洛克时期诞生的室内设计思想，正是我们对室内诸要素和谐统一的理想源头。在中世纪，那些有能力过良好生活的人经常过着游荡不定的生活，所以他们的家中，家具唯美是第一标准，主要是为了和建筑风格的要求相呼应，舒适却很少作为主要因素来考虑，家庭中那些坚挺直立的靠背椅很难让人真正长时间放松。巴洛克时期出现了重大转折。此时，随着贵族生活方式的转变，家具的作用空前重要起来，套装家具第一次规模化地出现了。

“巴洛克”的原意，含有不整齐、扭曲、怪诞的意思。严格说来，“巴洛克”风格的精髓体现在其艺术精神和手法上，与文艺复兴时期的艺术风格有着明显的区别。一反古典主义的庄严、宏大，强调理性的和谐、宁静，追求浪漫主义的华丽性、装饰性，追求非理性的无穷幻想，富有戏剧性、激情性。整体风格上，倾向于动势节奏。其家具的最主要的特征是用扭曲的腿部来代替方木或旋木的腿，这种式样打破了历史上家具的稳定性，使人产生家具各部分都处于运动中的错觉。

洛可可是欧洲艺术中贵族理想最后一次富有创造力的表现，来源多而复杂，特别在室内装饰艺术中，洛可可风格得到了最充分的表达。具有讽刺意味的是，洛可可是一种几乎与古典毫无瓜葛的风格，它的室内设计风格，是首次在装饰和家具之间取得了完全综合的一种风格。

洛可可一词具有螺贝的意思，用以形容造型艺术中那种善用卷曲的线条和繁复装饰的风格，其艺术风格的总特征，是雅致、轻盈、华丽、细腻、繁复的。其家具具有纤细、轻巧的妇女体态的造型，华丽繁琐的装饰，喜用S形涡形线条，以及明亮辉煌的色彩。17世纪那种粗大的扭形腿部消失了，取而代之的是纤细弯曲修长、妖媚的尖腿，外形轮廓从妇女体态得到启发，丰满柔润。整个家具的轮廓和各个转折部分则由对称、富有节奏感的曲线或曲面构成，并装饰镶嵌镀金铜饰。洛可可风格的家具虽然孤立地看已经很美，但摆在室内更能充分体现出它的装饰意义。

巴洛克和洛可可时期家具的风格

巴洛克风格

特点：用曲面、波折、流动、穿插等灵活多变的夸张强调手法来创造特殊的艺术效果，以呈现神秘的宗教气氛和有浮动幻觉的美感。

路易十四钟爱的浪漫法式家具，多是在浪漫、热情里展现艳丽的造型，颇具王室的豪华气派。这种家具的风格被称为“巴洛克”风格。巴洛克样式雄浑厚觉，在运用直线的同时也强调线形流动变化的特点。这种样式具有过多的装饰和华美浑厚的效果，色彩华丽且用金色予以协调，构成室内庄重豪华的气氛。“巴洛克式家具”色彩很强烈，其中又以金色为其主色，好用镀金或金箔来装饰，显得金碧辉煌。

洛可可风格

洛可可样式以其不均衡的轻快纤细的曲线而著称。造型装饰多运用贝壳的曲线、皱摺和弯曲形构图分割，装饰尽繁琐、华丽之能事，色彩徇丽多姿，以及中国卷草纹的大量运用，具有轻快、流动、向外扩展的装饰效果。“洛可可式家具”的色彩较为柔和，米黄、白色的柔美花纹图案是其主色。

巴洛克与洛可可时期的家具特点分别是什么？

巴洛克式家具风格特征

庄严、豪华、宏伟。巴洛克家具的装饰图案十分丰富，比较常见的有：涡卷饰、刻扁、盘蜗饰、大形叶饰旋涡、螺旋纹、纹带、C形旋涡、S形旋涡、纹章、爱神裸体像、有翅小天使、奇异的形体和头像、不规则的珍珠牡蛎壳、美人鱼、人鱼、半人半鱼海神、海马、叶翼和花环、动物

洛可可式家具风格特征

极度华丽纤细的曲线著称，复杂自由的波浪线条为主，室内装饰多用镶嵌画及许多镜子，形成一种华丽轻快、优美雅致、闪耀虚幻的效果。这样形成了洛可可艺术缺少深刻的思想内容和文明的主旨，仅以外形富丽堂皇，装饰精巧奇特，以有意不对称见长，以复杂的曲线著称的特色。体现政治民主化

植物类，有小花叶、球花、系有丝带的小花束、花形优雅的花蓝、棕榈树、月桂树、芦苇和棕榈盘绕的花叶和花环、玫瑰花、苣荬菜；古典乐器类，有小提琴、方孔竖笛、窄长形鼓；打猎和捕鱼等生活题材，有弓、箭、火炬、牧羊人的弯柄杖和女牧羊人的草帽；神话故事题材等

巴洛克风格和洛可可风格的主要区别是什么

1、时间：

巴洛克风格产生在1600年至1750年

洛可可风格（Rococo），是18世纪产生的。

2、地点：

巴洛克风格产生在反宗教改革时期的意大利

洛可可艺术产生于法国、遍及欧洲

3、内涵：

洛可可艺术形成过程中受到东亚艺术的影响，有人认为洛可可风格是巴洛克风格的晚期，即颓废和瓦解的阶段。该艺术形式具有轻快、精致、细腻、繁复等特点。

巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。但最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情感的表现，气氛热烈紧张，具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。

扩展资料：

洛可可的总体特征为轻快、华丽、精致、细腻、繁琐、纤弱、柔和，追求轻盈纤细的秀雅美，纤弱娇媚，纷繁琐细，精致典雅，甜腻温柔，在构图上有意强调不对称，其工艺、结构和线条具有婉转、柔和的特点，其装饰题材有自然主义的倾向，以回旋曲折的贝壳形曲线和精细纤巧的雕刻为主，造型的基调是凸曲线，常用S形弯角形式。

洛可可式的色彩十分娇艳明快，如嫩绿，粉红，猩红等，线脚多用金色。

巴洛克艺术有如下的一些特点：

1、首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；

2、它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力；

3、它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；

4、它很关注作品的空间感和立体感；

5、它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；

6、它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；

参考资料：百度百科-洛可可艺术

百度百科-巴洛克艺术

巴洛克和洛可可时期的时间？历史背景以及各自风格的特点？最好是用专业术语回答。

洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语 ro- caille(贝壳工艺），意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。

洛可可艺术是法国十八世纪的艺术样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代,，又称「路易十五式」。

风格纤巧、精美、浮华、繁琐。

巴洛克（—Baroque）此字源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”(—barroco)。作为形容词，此字有“俗丽凌乱”之意。

指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。

风格豪华、激情、强调运动与变化、关注作品的空间感和立体感、强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合、浓重的宗教色彩、有远离生活和时代的倾向。

如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。

巴洛克时期男装为主，风格强健；洛可可时期女装为主，风格优雅。

服装上主要装饰：

洛可可：是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。 洛可可特点 C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。

巴洛克：不规则缠绕的华丽钻石项链，极具浪漫情怀的心型，闪耀着晶莹透亮的光芒，独特之处在于每一颗心型都呈现出完美的切割形状，处处流露奢华与迷人的气质。巴洛克时期是一个崇尚高度华丽的年代，那时的鞋子大多采用优质的材料，像皮革、锦缎，配以奢侈豪华的装饰，如丝绸带、大扣子、刺绣、珠宝等。

洛可可风电影，之中服装很好

《绝代艳后》 关于玛丽皇后，华丽至极

《加勒比海盗》 注意女主演的服装

《茜茜公主》 有大量新式洛可可服装

《凡尔赛的玫瑰》 动漫 ，关于玛丽皇后

洛可可风格和巴洛克风格的异同

• 巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。

• 洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。

1. 洛可可式建筑风格（Rococo Style）以欧洲封建贵族文化的衰败为背景，表现了没落贵族阶层颓丧、浮华的审美理想和思想情绪。他们受不了古典主义的严肃理性和巴洛克的喧嚣放肆，追求华美和闲适。洛可可一词由法语ro-caille（贝壳工艺）演化而来，原意为建筑装饰中一种贝壳形图案。

2. 1699年建筑师、装饰艺术家马尔列在金氏府邸的装饰设计中大量采用这种曲线形的贝壳纹样，由此而得名。洛可可风格最初出现于建筑的室内装饰，以后扩展到绘画、雕刻、工艺品、音乐和文学领域。

巴洛克以及洛可可时期的工艺和艺术差异

　　巴洛克艺术：

　　解释一：

　　巴洛克艺术是16世纪后期开始在欧洲流行的一种艺术形式，不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。但最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情感的表现，气氛热烈紧张，具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。

　　解释二：

　　巴洛克艺术

　　巴洛克是17世纪广为流传的一种艺术风格。它的名称由来，说法不一，一说来自葡萄牙或西班牙语，意思是不圆的珠子；又一说它来自意大利语，有奇特、古怪或推论上错误的含义。总的来说这个名称在当时含有贬意，是18世纪古典主义艺术理论家对于上一个世纪一种艺术风格的称呼。古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术，只是到了后来，才对巴洛克艺术有了一个较为公正的评价。巴洛克艺术产生于16世纪下半期，它的盛期是17世纪，进入18世纪，除北欧和中欧地区外，它逐渐衰落。巴洛文艺术最早产生于意大利，它无疑与反宗教改革有关，罗马是当时教会势力的中心，所以它在罗马兴起就不足为奇了，可以说，巴格克艺术虽不是宗教发明的，但它是为教会服务，被宗教利用的，教会是它最强有力的支柱。概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力三是它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。当然，一些积极的巴洛克艺术大师不在此例，如鲁本斯、贝尼尼的作品和生活仍然保持有密切的联系。

　　巴洛克艺术是指（16世纪）后期开始在欧洲流行的一种艺术形式，不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等。

　　解释三：

　　巴洛克艺术

　　一、巴洛克艺术概念

　　1、意义与背景

　　巴洛克艺术(Baroque art)是十七世纪欧洲的艺术风格，初发源于17世纪教皇统治的罗马，那时意大利是欧洲艺术中心，但在巴洛克后期，欧洲艺术中心移转到法国，它并没有明确的艺术风格，只能算是一种爱好和时尚。

　　文艺复兴意味着平衡、适中、庄重、理性与逻辑；而巴洛克却意味着运动、追求新奇、热中于无穷、不安和对比、以及各种艺术形式的大胆融合。巴洛克艺术一反文艺复兴艺术的平静和克制，而表现为戏剧性、豪华与夸张。

　　十七世纪欧洲强权扩张，掠夺海外殖民地累聚巨富，生活上提倡豪华享受，因此对建筑、音乐、美术也要求豪华生动、富于热情的情调。

　　十七世纪欧洲有新旧教的权力之争。旧教势力用暴力镇压信徒，再积极利用艺术思想形态——巴洛克，去迷惑、征服人心。

　　巴洛克艺术不排斥异端的感官喜悦，亦忠实于基督教的世界观，故亦是「基督教化的文艺复兴」。

　　2、词源与含义

　　巴洛克一词的来源可能有三: 意大利语的baroco，指中世纪繁缛可笑的一种神学讨论；意大利语的barocchio，指暧昧可疑的买卖活动；葡萄牙语的barocco，指畸形的珍珠。三词皆含悖礼怪奇之意，因此从十八世纪的建筑师责难十七世纪那种复杂而考就的样式，生气地称它为「荒谬的、奇怪的、巴洛克的」称呼之后，巴洛克这一词就被相沿成习了。

　　学术研究中，确定巴洛克艺术地位的是德国艺术史家沃尔夫林(H.wofflin)，他的著作《文艺复兴与巴洛克》（1888）、《美术史原理》（1915），前者指出巴洛克是继文艺复兴之后的主要流派，并对其形式特点作了分析和历史考察。后者认为巴洛克风格可作为每一文化或文明进入后期阶段的特征，使之具有更为普遍的意义。

　　二、巴洛克艺术的表现

　　建筑

　　西方都市计画的历史是从巴洛克时期开始的，那时最醒目的建筑物是教堂与宫殿。建筑师认为建筑物是根据许多要求塑造成形的一个独立的总体，所以巴洛克建筑通常看来就像一尊大型雕塑。

　　把文艺复兴时期的建筑画成平面图，其共同特点是正方形、圆形和十字形；而巴洛克建筑的典型特征是椭圆形、橄榄形以及从复杂的几何图形中变化而来的更为复杂的图形。

　　用规则的波浪状曲线和反曲线的形式赋予建筑元素以动感的理念，是所有巴洛克艺术最重要的特征。文艺复兴建筑如同现代建筑一样，是以简单的、基本的比例和相互关系为基础；而巴洛克建筑不再崇尚那种含蓄的逻辑性，而是追求令人感到意外的、如戏剧般的效果。例如：

　　米开兰基罗助手维纽拉（Vignola,1507-1673）和戴拉‧伯达（G.della porta C.1537～1602）在1568～1584年间完成的罗马《耶稣教堂》，被公认为是从样式主义转向巴洛克的代表作。这座教堂内部突出了主厅和中央圆顶，加强了中央大门的作用，以其结构的严密和中心效果的强烈而显示了新的特色。因此，耶稣教堂的内部和门面，后来都成为巴洛克建筑的模式，又可称为「前巴洛克风格」。

　　十七世纪早期巴洛克建筑代表是马德诺（C.Maderno,1556～1629），在1607～15年完成米开兰基罗未完成的《圣彼得教堂》（1607-15，罗马梵谛冈，另有专属网站详细图片解析），他用戏剧性的方式强调正门，例如由扁平的方柱变为半圆柱，再变为四分之三圆柱，使建筑的立体塑形复杂多变，动态强烈。他所设计凸出的门面或深凹的门面，都使得教堂和前面广场上的空间能更进一步的连接起来。

　　十七世纪盛期巴洛克建筑最伟大的大师是贝尼尼（G.L.Bernini,1598～1680），以雕刻家而兼精建筑，在1624～33年间完成置于圣彼得大教堂内的青铜华盖，是一座高达二十九公尺的巨型幕棚，以四根螺旋形雕花大柱支撑盖顶，雄伟而又华丽（很像布景装饰）。又为圣彼得大教堂设计了门前双臂环拱形的广场和柱廊（1657），使它成为西方最的广场建筑之一。

　　波罗米尼（F.Borromini, 1599～1667）是盛期巴洛克另一位建筑大师，喜用凹凸多变的曲线和多种几何形体的复杂交错，从整体布局到细部安排，都能独出新裁，代表作如四泉的《圣卡罗（S.Carlo）教堂》（1665～67，罗马），被誉为巴洛克建筑的典范。

　　除以上罗马地区外，意大利北部的杜林（Turin）地区也有相当发展，瓜里尼（G.Guarini，1624～83）建的《圣布小教堂》（1668～94）圆顶，表现天堂的穹窿，给人一种飘渺无尽永恒的幽思。

　　西欧诸国的巴洛克建筑又结合各地的特点而各有所长，如英、法等国带有较严谨的色彩，例如巴黎凡尔赛宫（1669～85，鼠标点选可看到360度外观旋转图），德国南部则华丽辉煌达于极致，西班牙及其统治下的拉丁美洲也是巴洛克的沃土之一。

　　雕刻

　　巴洛克雕刻有时是建筑的一部份，艺术家表现真实人间的技法臻于成熟完美，例如根据主体的男女老幼来表现人的皮肤外观，卷发、衣饰、织物的质感都很逼真。动势的展现是其最重要的特点，人物不再被雕成静止或休息的姿态，而总是处于运动之中。

　　最著名的是贝尼尼（Gian Lorenzo Bernini,1598～1680）的名作《圣泰雷莎（St.Theresa）之幻觉》（1645～52，罗马圣马利亚教堂），是宗教性和官能性的结合，欣赏这类雕像要搭配建筑、绘画一起观看，以产生视觉上的幻觉。这种风格也影响西欧各地。其它名作如《四河喷泉》（局部图，1648-51，罗马Navona广场）、《大卫》（David，1623-24，大理石, 高170 cm，Galleria Borghese, Rome）。

　　洛可可艺术：

　　1、意义与背景

　　洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术样式，发端於路易十四（1643～1715）时代晚期，流行於路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称「路易十五式」。

　　十八世纪被看成是「理性的时代」或「启蒙运动」的时代，哲学家从过去假设上帝存在进而推论所有事物的工作，转换为依据实验和观察的理性方法去推论世间的万象，几乎将神学从哲学中剔除，选择倾向世俗的路线，趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感。艺术的风格，在音乐家莫札特、海顿，文学家蒲伯、艾狄生、福尔泰，画家华铎、康斯博罗中，贯穿著一种共同主题，它把理性与优美趣味同轻松、明晰、秩序井然的材料相互配合起来。

　　路易十四常在凡尔赛宫开各种舞会，藉著繁琐的礼仪与无意义的职务折腾贵族们，再以富丽堂皇的宫廷装饰营造悠闲的环境，有利搞风流韵事，以便消耗贵族们的精力，使他们无暇去策划造反。因此艺术家授命编造一种理想生活的极乐世界情景，其唯一的目的是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。

　　洛可可是相对於路易十四时代那种盛大、庄严的古典主义艺术的，这种变化和法国贵族阶层的衰落，与启蒙运动的自由探索精神（几乎取代宗教信仰），及中产阶级的日渐兴盛有关。

　　洛可可在形成过程中还受到中国艺术的影响，特别是在庭园设计、室内设计、丝织品、瓷器、漆器等方面（如《 中国人物小陶瓷 》，麦尔，德国，1768）。由於当时法国艺术取得欧洲的中心地位，所以洛可可艺术的影响也遍及欧洲各国。

　　洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历史即将结束的共同徵兆。

　　2、词源与含义

　　从词源来看，rococo 一词与法语rocaille（岩状饰物）相关。早在17世纪，法语rocaille 一词常用以称谓岩洞，（也有一说即文艺复兴时代传到义大利的中国假山设计），和庭园中的贝壳细工，travail de rocaille (岩状工艺）为 travail 的同意语。洛可可即由「岩状工艺」和「贝壳工艺」引伸而来，指室内装饰、建筑到绘画、雕刻以至家具、陶瓷、染织、服装等各方面的一种流行艺术风格。

　　洛可可的另一种解释初见於《法兰西大学院词典》，指为「路易十四至路易十五早期奇异的装饰、风格和设计」。有人将「洛可可」与义大利「巴洛克」相关连，把这种「奇异的」洛可可风格看作是巴洛克风格的晚期，即巴洛克的瓦解和颓废阶段。

　　3、洛可可艺术的特质

　　曲线趣味，常用C形、S形、漩涡形等曲线为造形的装饰效果。

　　构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感。

　　色泽柔和、艳丽。

　　崇尚自然。

　　人物意匠上的谐谑性、飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的爱、性爱、母爱等。

　　洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别

　　洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就是，洛可可艺术更趋向一种精制而幽雅，具装饰性的特色。这种特色当然影响到当时的服装，使得当时的服装非常注重细节，尤其是边角的修饰（例如领口和袖口大大的花边）.

　　巴洛克风格宣扬的是视觉上的“混乱”。就拿建筑物来说，每跟柱子间的距离是不一样的，墙上布满了装饰物，让人分不清楚哪里是墙哪里是天花板。可以说巴洛克是继承了矫饰主义的艺术。

洛可可风格与巴洛克风格有什么区别，各自有什么特点。

巴洛克与洛可可都很繁复，奢华，。

巴洛克有豪华的特色，既有宗教的特色又有享乐主义的色彩。它极力强调、运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂。

洛可可风格的基本特点是纤弱娇媚、华丽精巧、甜腻温柔、纷繁琐细。

总的来说，巴洛克比较有宗教色彩，比较辉煌大气，洛可可相比女性的色彩多一些，比较温和柔美。

这个是罗马教堂，巴洛克风格

这是巴黎苏俾士府邸公主沙龙，洛可可风格。